如懿传

本来还想再忍忍看，现在实在忍无可忍。

首先以下内容在吐槽范围外：

周迅的演技。周迅的演技在IP剧主演这个集合里，排前三绰绰有余，说是最好的也不为过。但剧本太差，周迅每一场都演得很好，但整个剧情连在一起看，问题太多。

画面和制作。单看前两集，还以为制作会成为一个槽点，但后面的制作还是很精良的，尤其是画面和构图，属于这几年的第一梯队。但这个梯队里还有去年的海上牧云记，今年的延禧攻略和天盛长歌。算第一梯队，但也不算一骑绝尘。

历史问题一概不纠结，符不符合历史和故事好不好看没有必然关系。

1， 怎么评价这届的宫斗水平？

嬛嬛说，中国足球其实踢得也挺好的呀。

可别再说什么《如懿传》重点讲的是帝后感情，不是宫斗。讲道理，一般的感情戏能拍到女三已经算相当滥情了，如懿传作为一个连女十号都能分到很多戏份的电视剧，至少一半的戏份是宫斗，否则这戏也不会有现在的时长和这么多女配。而87集的剧长，按一半的分量算下来，怎么算四十多集内容归给宫斗都妥妥的。四十多集啊！还珠格格一共才24集。现在花了四十多集的戏份都讲不好宫斗，还好意思说因为宫斗不是重点？

本届嫔妃心理变态的比例比较高，心理医生或成十八世纪最稀缺人才。而且妃子们普遍偏科严重，生孩子和杀婴修了不少学分，但琴棋书画和语言艺术修行不足，笨在心里，狠在手上。

我要是乾隆也会觉得惋惜，怎么一个个花容月貌，但都这么魅力平平，泥胎木偶似的。

且不论嬛嬛这种惊鸿舞十级，长相思十级，诗书十级，策论十级，连争个圣宠都能想出红梅深处雪地引蝶这种诗情画意的至尊王者，即使公认的小家子气安陵容同学，都精通歌艺，刺绣，制香，和冰嬉四大绝技。

这叫什么？硬核争宠，凭真本事上位。

瞅瞅上届的才艺

反观如懿传的宫斗，为什么拍不出彩？为什么这么像泼妇撕逼？为什么除了生孩子就是害孩子？

因为她们自身的人格魅力都太稀缺了，啥都不会，只能拿出人性底线直接肉搏了。嘉贵妃跳个海底捞甩面舞就能征服皇帝，可见一斑。好不容易高贵妃的琵琶是国手级别，也不能给她一个好好展示魅力的舞台，全剧只秀了一次琵琶，还透着“看我不踩死白蕊姬这个贱婢”的妒妇傻气。

本来是个才女，偏偏写成二姐

找不到甄嬛跳惊鸿舞和安陵容唱《采莲曲》这样的高光时刻（采莲曲谁唱的？姚贝娜！争宠的歌喉都到了青歌赛冠军水准），导致妃子们的形象都特别干瘪，完全看不出这群人出身贵族，从小被琴棋书画熏陶出来的气度和素质，平常聊的话题也是，我怀了个孩子，你快去生个孩子这种让人白眼翻到后脑勺的无聊话题。

居然还有人厚着脸皮拿《红楼梦》里人物的闲聊来类比如懿传的缓慢，我的天！红楼梦里的人闲聊的时候在干嘛？在结诗社，在扑蝶，在葬花，在治家，在听凤姐这种人精插科打诨笑哈哈，大观园的小姐们吃个螃蟹都能洋洋洒洒写十几首诗，凤姐招待个刘姥姥都能引出茄鲞这种让人流了几百年口水的美味。《红楼梦》的闲聊之所以好看，是因为里面有着丰富的生活情致和当时贵族们的审美趣味。《如懿传》这种“嘻嘻我又怀了个孩子，你呀快去生个孩子，就她也配怀孩子？”，这种级别的闲聊，请不要拿出来丢人现眼，在此跪谢。

妃嫔们的魅力干瘪，尤其是说话艺术的干瘪，直接导致她们很多斗争都不能通过言语锋芒来完成，而变成了心狠手辣的大赛。大概是这群人实在想象不出上一届雍正的妃嫔们是怎样争奇斗艳的，所以只能在突破人性下限上使足了劲头，一个赛一个的品行裸奔，极度容易引起心理不适。

这群后宫奇才想出的招式有：让你水银中毒生畸形儿哦！给你下致幻剂天天幻想有鬼追你哦！紫禁城的毒蛇也是很厉害的呢！让你胃口大开狂长妊娠纹哦！（原著里更夸张，海兰是胎儿过大，导致生产后下体变形……这口味重的）后面还有更夸张的，把公主生下来也没什么了不起，我在御花园放个狗狗咬出狂犬病！中宫生嫡子嘛多大个事，我只要买通接生嬷嬷可以当场掐死！

整个后宫就是一部皇子版《死神来了》。

这么多惊天大案能集中在乾隆朝，也是老天给乾隆了一个开开眼界的机会，晚年乾隆很可能留下了一本《蛇蝎女子图鉴》，细数这些年的心灵创伤，建议历史学家们在养心殿好好找找。

也不是说不能使残酷手段，可是政治斗争都是用的手段越隐蔽越好，这群奇葩们，手段之低劣，个个堪比齐妃的“翠果送来一碗红枣汤”，闹出的动静一个比一个大，恨不得把紫禁城都给掀了，偏偏乾隆自己无能还要故作深沉，要么不查，要么查不出来，出了事，不是给如懿和稀泥就是折磨无辜侍女，你的后宫乱套那不是活该吗？

最不可理喻就是高贵妃三番五次用毒蛇害人。你说后宫就你们宫双喜一个人展露过玩蛇的技术，他也不藏着掖着，连公主这种远离宫斗的人都知道。高贵妃是小学生吗？你说出了和蛇有关的问题是生怕怀疑不到你身上？

高贵妃是傻妃人设就算了，乾隆查案能力更诡异。嫔妃差点被蛇害到流产，不查了。如懿在冷宫差点被毒蛇咬死，查不出来。这么容易查都查不出来？如懿到高贵妃宫里随便逛逛，哇双喜会玩蛇诶！这案子才最后结了。高贵妃是宫斗界小学生，弘历是查案届幼稚园吗？

描写迫害也是门精致的艺术，如果说单靠描写的手段的下作就可以揭露人性阴暗，那世界上最深刻的作品大概是《满清十大酷刑》吧？

后宫双绝：一个一定查不清案子，一个一定医死人

2，如懿和乾隆的人设瑕疵

如懿传这个IP，除了宫斗写得烂，还有一个核心问题在于人设，尤其是人设背后透出来的价值观。我现在觉得审了这么久都过不了也是情理之中，很久没有一部剧能让我闻到如此强烈的“糟粕味”。

如懿的人设：好久没见过这么拎不清的女主角了

说起来不可思议，大女主戏，居然连女主的性格线都说不清楚，甚至还不如扎扎实实写个傻白甜。女主身上的矛盾的例子实在太多了。

如懿对于封建社会和皇室的压迫怎么看？

正例：大阿哥变成了一个争权夺位的皇子之后，如懿非常怀念过去那个与她亲近的纯真善良的孩子。这一段还演的很动人，这应该说明，她骨子里是追求人类本身的真挚情感，反感封建皇室破坏正常的亲情关系，搞得父不像父，子不像子。

反例：如懿劝嫡公主远嫁蒙古，居然说出这么一套话，而且口吻是这么的义正言辞，理直气壮。虽然以当时的历史环境，公主远嫁会是一个最终的必然选择，但这样一番话，又怎么能从女主角的嘴里说出来呢？

皇后幼子刚死，公主作为唯一的孩子不愿意离开母亲。且公主和亲这种事说白了就是出于政治利益的包办婚姻。一个口口声声追求情感，自由和真爱的女主角，居然能拿“满蒙联姻的旧俗”这样的标准封建桎梏压人，还压地这么理直气壮。

不能相信这是女主说出来的话

皇子在封建皇权的影响下，变成夺权的机器，公主在封建皇权的影响下，变成和亲的工具，这两件事本质上是一件事——封建迫害。如懿有没有意识到，当她说出：“公主不懂做人的道理，我就教你道理”这样的句子的时候，她自己就已经成为封建制度迫害人性的那把大刀了。而且从如懿说出这些话时候的坚定表情来看，她不是为了报复皇后，她对自己这套逻辑是充分认同的。那么日后不管她如何被封建制度迫害，我都很难再对她同情了，因为她自己不仅就是这套吃人制度的一部分，而且还很双标。

甄嬛传里面对和亲，甄嬛的态度就完全不一样：“我不出声，是因为不赞成这门婚事，却也知道更改不了。”高下立见。

甄嬛的女一境界

所以如懿的人设不通的地方就在于，在突出女主白莲花的时候，把她描写成善良的，真挚的，热烈的，向往人世情感的，反对封建压迫的精灵；但又有的时候（哪怕中间只隔了几集），她自己又满口的封建礼教，隔着屏幕都能闻到一股腐朽的气息。

如懿对于一夫一妻是什么态度？

正例：如懿曾经当面问乾隆一夫一妻质，遭到乾隆的不满。所以如懿显然是支持一夫一妻，对丈夫有独占欲的，这是很现代女性的精神。并且她既然敢于当面质问乾隆，就说明她对这件事本身的追求是热烈直接的。理论上来说，这正是两人后面决裂的导火索。

反例：如懿在之后的几十集里，如懿兢兢业业地做一个普通的后宫嫔妃，不管人前人后，独处还是和乾隆相处，她再也没有显示出对丈夫的独占欲，从来没主动争过宠，对其他嫔妃没有过嫉妒不满，皇上对她实际上相当寡淡薄情，她居然还能从中琢磨出甜头。这两个人的相处之中，感受不到一丝一毫的排他性。如懿在前40集的表现，应该可以获得“五星妾室”勋章了。

所以在故事的一开始让如懿提出一夫一妻就显得尤为突兀，像是强插的剧情。如果如懿不是真的对一夫一妻有执念，她怎么会把在当时这么“大不敬”的念头告诉乾隆呢？

可如果她对这个想法真的有执念，之后的几十集里她怎么把这种平等意识抛到九宵云后去了？

有趣的是，当了皇后以后，为了让帝后的矛盾激化，她又把这个意识捡起来了。所以中间几十集的如懿换了个人吗？

这不仅仅是人设矛盾的问题，如懿传前期令人窝火窒息的压抑感，就是从她的“安安分分”传递出来的。一方面乾隆不停宠幸新的嫔妃（乾隆与慧贵妃，玫嫔，嘉贵妃，令妃的感情戏都比对如懿有热度），另一方面不太受宠的如懿痴痴相信“我和皇上有特殊的情分”，甚至从冷宫出来也轻轻松松就翻篇了。她对于自己和乾隆关系中已经冲破屏幕的不平等，不真诚，太缺乏情感波澜，既没有怨愤，也没有反思。所以如懿这个人会显得又死又假。

如懿这个人物，戏里已经明说了她的性格“只求情分”，可她对外界的很多刺激，给出的反馈全都不对。如懿安分规矩得不像个人，像个没有感情的木偶。

举个例子，魏嬿婉被皇帝拉去做御前宫女的时候，如懿不太高兴。可是当下只有她和惢心两个人，她给出的原因是：我是因为有负凌云彻的托付……（而且她看起来是很真诚地说的）

你一个曾经跑到皇帝面前追求一夫一妻的人，面对新宠上位的反应，居然是，辜负了人家的前男友的托付？hello？

哈？

甄嬛劝皇上留宿华妃，向皇上举荐安陵容的时候，都很直接地描写她的难过和失落。华妃向皇上举荐颂枝时甚至一晚上睡不着，这是用情时正常的反应。

可如懿做妃嫔时的所有反应，按照她的“只求情分”的人设，脑回路都奇特的很呢。

冷宫三年对如懿到底有什么改变？

我以为会是天翻地覆的改变，但实际上人家只是去做了个刘海，改了个眉形。

如懿的宫斗手腕升级了吗？没有。周迅是演出区分度了，可剧情本身没有区分度啊。不管进冷宫前后，如懿的宫斗手段基本上都是小打小闹的水平，经常吃哑巴亏，大关卡都是海兰帮她过的。如懿从冷宫出来的时候，自带了一种人生赢家的气质，我还以为她要像熹妃回宫一样大杀四方了。可实际上只有阿箬的死算她一次成功的反击。高贵妃的死主要是太后害的，富察皇后的死主要是玫嫔和嘉妃。

从冷宫出来，如懿对宫斗的态度还是听之任之，静静等待下一次栽赃的如约降临。

看清乾隆的渣男本质了吗？没有。皇上一句“你绣了多少帕子，打了多少络子”这事就轻易翻篇了？真就这么轻易翻篇了。是的，如懿进冷宫三年，吃糠咽菜，暗无天日，几度遭遇暗杀，而乾隆只需要知道如懿绣了多少帕子，打了多少络子，这事就可以翻篇了。

当个渣男可真容易呦！乾隆进游戏的时候一定是选择了“渣男初学者”难度。

思想境界升级了吗？没有。与隔壁《甄嬛传》甄嬛修行归来就“没有心”了，沈眉庄被污蔑“假孕争宠”解了禁足以后看破后宫，永远消极怠工的人生观大进化相比，如懿什么都没变（除了刘海和眉形）。

那大费周章演了十集，进了三年冷宫是干嘛啊？这就跟大平脸整容光垫了一个高鼻子一样突兀。貌似增加了剧情的波澜起伏，可是这和你其他的设施全不配套啊！

最后说说霍建华的乾隆。但凡描写封建时代妻妾成群的困境，基本都有一个共同特点，这个男性的形象很隐蔽，或者很面具化。比如说《大红灯笼高高挂》里面，拥有四房妻妾的老爷，甚至连脸都没有。这是为什么呢？为了把制度和时代的问题和这个加害者本身的私德分离开。为了把真正的问题切割开来：悲剧之所以是个悲剧，是因为这个制度是有问题的，而不是因为这个人是有问题的。

乾隆和如懿为什么会有帝后的婚姻围城？如果说往真正深刻了写，其实是因为一个皇帝的感情，却要十几个女人一起分享，而且这些女人常换常新，在这样一个极度高竞争的模式下，任你是仙女转世，也不可能屹立不倒，只可能是各领风骚两三年。最后的赢家就是皇帝死的时候，恰好还在引领风骚的那个人，或者在最引领风骚的时候恰好死掉。

如今选了言情气质很重的霍建华，又一直把乾隆往渣男上靠的结果就是：如懿的悲剧到底是因为弘历是见一个爱一个的渣男，还是因为后宫永远没有真正的赢家？是不是如果乾隆不渣，在妻妾堆里挣扎的如懿就会有不同的结局？

这个最重要的问题，在现在这个稀巴烂的故事里，再也讲不清楚了。

唉，千言万语一句话：这种水平的IP，以后千万别拍了。周迅演得再好，糟蹋；制作得再精良，浪费。

————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala)，欢迎关注

欢迎您观看大型室内外情景惊悚剧《如懿传》。

按照玛氏一号定律，只要女主玛丽苏的速度足够快，妖艳贱货和白莲花就永远追不上她。

只要女主的玛丽苏光环足够强大，剧情就会围绕着活泼可爱的她展开。

虽然头面部有一些略微的饱（zhong）满（da），眼皮有一些略微的凹（jiang）陷（ying），被丝巾遮挡的脖子有一些略微的岁月痕迹，戴着护甲的手指有一些略微的圆（cu）润（cao），但是仍然不妨碍女主角青樱格格的活泼、俏皮、古灵精怪。

谁让迅哥儿的人设就是这样，万年不变，四十多年来孜孜不倦地在各种影视剧中扮演着不同形态的少女，机灵调皮的太平公主。

虽然看起来更像慈禧太后。

四阿哥选福晋，乌拉那拉·太平如入无人之境，精心打扮过的她熠熠生辉，饱满的面部也莹莹地泛着光彩。

就是没戴旗头。

但是光头的白子画上仙不在乎什么旗头不旗头的。毕竟乌拉那拉·太平是和外面那些白莲花or妖艳贱货不一样的一股清流，正对四阿哥的口味。

说起来这位四阿哥的口味也很不同寻常。端庄的富察格格，勉勉强强做个侧福晋；漂亮的高格格，只配回家卖红薯。热衷在公共场合出虚恭的太平格格，才是最清新可爱的人生良配。

当然，由于各种复杂的问题以及各方邪恶势力的阻挠，太平格格没能跟四阿哥做成正头夫妻。

但是，男主是万花丛中过，片叶不沾身。虽然有无数个女人，真爱却永远只有女主一个。后宫三千，统统浮云草木，“我都是迫于无奈，才把她们娶回家的。”就连宝贵的初夜贞操，也要留给我们的太平格格。什么婚前初试云雨情之类的，这种剧情不存在的。

不禁让我联想到了一部分言情小说的读者，要求小说男女主都是处子之身，否则就是不纯洁。本剧编剧似乎很有可能是其中一员。

四阿哥顺利登基。太平娘娘受到了各方黑恶势力的打压挤兑。给太后敬汤，太后置之不理，女主角端着汤碗，把手都烫伤了。

——所以你让太后怎么接碗啊这么烫！你想烫太后吗喂！

好在太后很了解触摸热汤碗可能导致烫伤，这才幸免于难。

但是太后是个记仇的女人。差点被烫手这种事，怎么会善罢甘休？一转脸，太后就亲自拿出了一瓶毒药，准备把女主角毒死。

我们只需要用脚趾头想一想，就能知道这次毒杀行动没有成行。否则剩下的八十多集就没得演了。

果然，姑妈老皇后替女主挡下一波攻击，喝下了毒药，成为了一名地下工作者。为本片女主而牺牲，是每一名角色应尽的义务。

一波不成，太后又放二技能，让女主留在旧房子守孝三年。不要嫌弃太后事多，因为不停地折磨女主，也是每一名反派的重大责任。太后作为一名退休人员，每天的兴趣不在广场舞，而在折磨女主角。

当然太后也是有自己的理由的，那就是：想换个单间。

“你不让我住单间，我就让你老婆当钉子户。”多么朴素的皇家亲情，简直令人潸然泪下。

接下来几集，女主接连受到来自各方（主要是女性朋友）的物理化学碎片式攻击。然而，敌军围困万千重，她自岿然不动，除了跟白子画上仙双宿双飞，没有其他理想，堪称道德楷模。不过演了这七八集，似乎也没看出女主是什么性格，只能听出她抽烟挺猛的。

不过相比男主，女主的形象还是立体多了。清宫白子画上仙的七十二变，让人难以分辨这人到底是怎么想的。今天一生一世一双人，明天就夜夜相伴百花眠，在贞洁烈男与风流浪子之间有效实现无缝切换，使得观众朋友们同时欣赏到霍建华先生曾经饰演的若干个角色，实在是高明异常。

本剧最令人称道的，还是古代中医高超的医术。皇后娘娘送给两个妃子的手镯，居然有神奇的避孕功效，胜过毓婷，堪比皮埋。不知道这种造福女性的物品在哪里能够买到呢？

除此之外，本剧的台词设计也非常引人入胜。黄子画上仙去给太平娘娘过生日，祝愿娘娘“长长寿寿”，还说了两遍，几乎让人以为是要祝她长长瘦瘦了。众所周知，乾隆皇帝的诗歌造诣水平不是特别高超，但是或许略微高于使用“长长寿寿”做祝寿词的水准也未可知。

还有页游特效荷花池，种植荷花+9999经验。给你不一样的体验。还等什么？快来和乌拉那拉·太平一起，开启这款船新游戏。

宫廷剧里，皇上像一朵白莲花，

傻得“出淤泥而不染 ，濯清涟而不妖”，

是一件很不可思议的事情。

一群如狼似虎的女人围着皇上坑蒙下毒，

手上动不动就能闹出人命的。

她们是怎么能集体选择性失忆放过蠢且纯的皇帝，

而不走垂帘听政这条路的呢？

好歹高阶版的几位出场配置都是大家闺秀，

我国史书上太后当朝的成功案例比比皆是，

娘家人就没人出来做个创业指导？

不能够啊。

小皇帝的收盈明显比成人皇帝来的有保障啊。

皇后还有轮C的可能性，太后出道就C位，

谁特么即便有贼胆，也没贼心操作这事啊。

老祖宗没教过啊。

真正开创新道路的创始人，操作起来，好难得哦。

所以嘛，

一个编剧老老实实编故事的宫廷剧，

首要条件是：皇上不能蠢。

不然先驾崩的一定是他。

当太后比当妃子爽，

反正都是独守空房，前者权益比后者大。

这剧第一集就展现了一个心思远比女人深沉的皇帝。

不是说弘历，哥现在还嫩点。

我说的是他第二集就嘎嘣的爹：雍正。

弘历只是去养心殿为青樱求一个容身之处，

因为希望特别渺茫，

话说得特别明白：只要能嫁给我，名分不重要。

嫁给弘历可以得到什么身份？

嫡福晋，侧福晋，格格。

格格品位最低，

弘历的心理预期基本可以锁定格格。

可是他爹却大手一抬，说看在弘历的面子上：

给青樱侧福晋的位子。

明显不仅仅是给青樱容身之所，还有地位。

为什么？

答案在景仁宫废后和青樱的一句家传绝学上：

乌拉那拉氏没有前朝重臣，只有后宫女人。

我能想到的垂帘听政创业之路，不好意思，雍正也能想到。

我就开开玩笑，雍正是有实际担心。

他担心，如果真如熹贵妃所有心思走，

弘历得了富察氏和高氏这对“花好月圆”，

而没有一个不受熹贵妃摆布的有地位异己留在弘历身边，

嗯；他儿子生了他孙子，

就离自己驾崩之日不远了。

这对姐妹花背后站的家族都是朝廷重臣。

富察氏是熹贵妃自己吆喝出来的，

比太后娘家势力还厉害。

高小姐为什么雍正和熹贵妃都心心念念惦记着，

让弘历一定要娶呢？

听一下高小姐他爹的官职：两淮盐运使。

盐在清朝是谁都离不开的，类似今天的汽油。

所以，骂三阿哥弘时的那些结党营私，勾结朝廷重臣的话，

可以原封不动的丢在弘历和他娘熹贵妃的脸上。

两拨人，干得是一拨事情。

可以掀桌了，凭什么你能干，我不能干？

雍正一句讲给青樱的话可以帮你答疑解惑：

你姑母篡夺皇位，所以朕不能容她。

笑话啊！说得好像大清国承认皇后有帝位继承权似的。

皇后布局朝廷重臣得来的皇位还不是为了儿子。

熹贵妃和废后，都在为儿子谋皇位。

雍正心里很明白，差别对待，因为儿子不一样。

弘历没有弘时听话。

对的，

弘历硬违背熹贵妃为青樱求容身之所是雍正最盼望的事。

一个太听妈妈话的儿子，

会直接让垂帘听政发生在雍正死后。

外戚不得干政，妻子不行，妈妈也不行。

这是雍正最忌讳的事。

熹贵妃和废后的争执不是一天而是数十年。

青樱和弘历好在一起，也是打小的事情。

这儿子忤逆妈妈的态度和妈妈政敌方的侄女玩在一起，

已经是一个常态了。

弘历骨子里，可真硬气啊。

雍正要的就是这种硬气。

提线木偶的儿子，不行的。

所以，弘时拖出去之前还在喊“皇额娘救我！”

简直是在喊自己的催命符。

他以后还有机会上线吗？

我觉得这智商，比较悬。

我在外面玩，才看了两集，你们不要剧透哦。

所以，雍正选了弘历做下一任君王。

而青樱的家族正是为了防范帝王的猜忌心，

才会提出这样的口号：

只做后宫女人。

因为，后宫女人即使掌了权，没有前朝执行干活的人，

那也是皇命不出太和殿啊。

前朝咱们没有根基，让出重臣蛋糕，垂帘听政无法折现，

喂，爱新觉罗氏，你放不放心啊？

然后呢，这后宫的景仁宫都废了，

乌拉那拉氏在后宫的根基也被雍正给拔了。

青樱作为乌拉那拉氏再入宫属于，

高级玩家清零，修仙打怪重头做起，对儿子是一点威胁性都没有。

你说青樱这么一号人，雍正能不喜欢吗？

当然卖个面子给儿子咯。

也让废后开心开心，还特意挑个熹贵妃同在的时候。

你不是说此生不复相见吗？

你跟人家通风报信算什么？

雍正，

作为一个后宫游戏规则制定者，很聪明。

有其父必有其子。

弘历的心思也很深沉。

面对爸爸要自己坐龙椅这事的难点和疑点，

这哥们回答的太快。

显得有备而来。

爸爸要传位给自己，

我打赌这场景在他脑海里已经演练的熟能生巧了。

他还能说自己想的不多。

真会装。

但是呢，这样的人为了青樱放下心思，

捧着一个真心在绛雪轩等青樱，真的是难得。

青樱选秀迟来了几分钟，

因为她吃不准弘历是不是真心。

所以呢，晚来几分钟，如果弘历无意于她，她就看看他选的人。

反正掌眼是选中后看，还是选之前看，没啥区别。

因为事主都不会听。

他连他老子娘建议都不听，怎么会重视一个朋友建议。

最重要的是，她迟到了，选完了，

就不存在她又参加选秀女了，她名气可保。

但是，如果弘历就钟意她，他一定会等。

等她来接他的如意。

青樱为自己和弘历耍了一个心眼，弘历懂得，

他自己得知自己不能娶青樱，就在青樱又参加选秀女上做文章，

求着留下青樱。

他怎能不知道她迟到的原因？

他懂她，也纵容她，

他们真是有一个特别美好的开篇。

如懿的开篇已经把所有的伏笔埋下了，以特别直白的方式。

美好的和残忍的。

我少时读过猫猫同学一句话：我们不玩阴谋，我们就玩阳谋。

那时，

我觉得即使是伟人，也太自大了。

如今，

想把这句话送给看了第一集就去豆瓣刷一星说，

这剧剧情太平淡，没啥斗争点的人：

我们不玩阴谋，就玩阳谋，反正你丫也看不懂。

发自我的 iPad

前几年，网文界流行一种新题材，大家称之为‘反琼瑶’。顾名思义，这类小说是反琼瑶的，倒不是针对琼瑶奶奶本人，而是对她小说和影视作品里的三观进行抨击。这类小说基本都是同人小说，也就是在已有的故事上进行改编，主人公大多是穿越或者重生，进入原剧情，然后逆天改命。这些小说中，选做女主最高频率的人物就是乌拉那拉氏，她就是乾隆帝的继后，还珠格格中的恶毒皇后，如懿传中的青樱。在如懿传还没有开播之前，我对这部电视剧就已经充满了兴趣，与其说是想看电视剧，倒不如说是想看周公子如何演绎乌拉那拉氏这个人物。

乌拉那拉青樱出身于满洲正黄旗，是佐领那尔布之女。乌拉那拉氏是满洲八大姓之一，这一族出过三位皇后。第一位是孝烈武皇后，乌拉那拉·阿巴亥，清太祖爱新觉罗·努尔哈赤的大妃；第二位是孝敬宪皇后，雍正帝的皇后；第三位就是电视剧中的如懿，乾隆帝的继后。

皇后，在封建社会里，这是世界上最尊荣的女子，一人之下，万人之上，与天子生同衾死同穴。这是一个女人辉煌的顶峰，也是皇权下女性权谋之路的终点（太后虽然尊贵，可到底是孀妇，所有文艺作品中太后都自称‘哀家’）。乾隆继后乌拉那拉氏是清朝最神秘的一位皇后，闺名不详，死后也无谥号，在她短短的四十多年生命中没有留下名字，画像也让乾隆帝毁掉，她的身上始终蒙着厚厚迷雾，自带着挥之不去的哀婉氛围。这位在雍正年间被指婚为四皇子侧福晋的女人，由娴妃到娴贵妃再到皇后，为皇帝诞下两子一女，一步步走过来，不可能没有皇帝的宠爱，却最终落了个截发失宠、死后以皇贵妃礼下葬于裕陵纯惠皇贵妃地宫之东侧的惨淡下场，让人难免感慨。

乌拉那拉青樱

这样一个复杂的人物，性格是渐变富有层次的，并不好把控。周迅饰演的青樱初次出场，浅绿和浅紫的配色，灵动的眼神里满是倔强，一个娇俏的满洲姑奶奶形象。她与皇四子弘历自幼相识，有着青梅竹马的情分，又身为皇后的亲侄女，这样一个女孩子，是骄傲的，在皇宫内帷之间耳濡目染，她又是聪慧的，周迅在与四皇子和皇帝的对话中，把少女青樱格格的性格很好的演绎出来。开场便是选秀，弘历在挑选福晋时左右为难。他属意青樱，而皇后已经失宠，乌拉那拉家族失去了政治资本，再加上他的养母熹贵妃与皇后水火不容，一番周旋之下青樱被封为侧福晋。这段爱情在一开始就埋下了各种伏笔，隐患重重。

作为一个后族，在享受了荣华富贵的甜头之后，自是不肯将富贵拱手让人，只想让富贵代代传递绵延子孙。失宠幽禁的皇后不甘心，把希望寄托在侄女身上，希望她能重振后族的荣光。青樱嫁给弘历，不仅仅是为了爱情，她身上更背负着整个家族的重负。新上任的太后自然不会坐以待毙，不管是为了家族利益，还是为了自己和先皇后的私人恩怨，她都不会让情敌的侄女在新皇身边得宠，让乌拉那拉家族积攒资本伺机反补。在雍正的葬礼上，太后给青樱一瓶毒药，两个选择，要么先皇后死，要么她死，同样的一瓶毒药也给了先皇后，于是青樱眼睁睁看着姑母在自己面前毒发身亡，她还不能怨，要帮太后隐瞒，一切只为了能韬光养晦的活下去。

皇宫里有数不清的雕栏玉砌，脂浓粉腻，有大红婚床上的温柔绻缱，却也有更多的明枪暗箭，更多的权谋阴私。身处帝国中心，常伴君王之侧，最先被撇弃的就是天真。和天真一起消失的还有童年，那些欢快的回忆，珍贵的感情，在权利面前没有反抗之力，瞬间通通化作齑粉，剩下的只有沉重的生存问题。陈冲饰演的孝敬宪皇后毒发身亡时，青樱跪在面前的那个眼神，沉痛的让人不忍注视，痛苦到了极点不是歇斯底里的大哭，而是寂灭的绝望。在那一刻，寂灭的不仅是往昔的美好，也有未来。

先皇后之死是一个截点，青樱对弘历的感情产生了变化，她认识到了皇权的残忍与无常，行事更加低调，主动降低了自己对生活的期望，以一种宠辱不惊的态度来面对后宫。‘青樱’消失了，新生的是太后赐名的‘如懿’；嘴边的‘弘历哥哥’不见了，称呼变成了娴静挑不出错的‘皇上’，感情虽然还在，更多的却是礼数的克制。他们之间的情谊像一幅开始风化的壁画，看上去还是如往昔一样美好，肉眼看不见的地方却有了牛毛般的裂纹，如果放任下去，可以预期它会慢慢剥脱消逝，你可以选择修复，也可以选择冷冷旁观。

第五集中，如懿偷偷去看郎世宁作画。画板上画的是皇帝和皇后的画像，郎世宁说你很美，但是很抱歉我却不能给你画像，希望有一天能有机会为你作画。只有皇后能和皇帝一起画像，一起公开亮相，她只是个妾，哪怕贵为妃，也不过是皇家妾，名分像一把铡刀把他们无情切开。因为歉意，皇帝给如懿亲手画了一张小像，心有灵犀，如懿给皇帝也画了一张小像，两人互相交换小像的画面，我觉得是前八集中最美好的片段。

郎世宁无意间描述的西洋风俗在如懿心里生了根：为什么一个男子不能只娶一个女子，一生一次心意动，如果爱没有了，就一别两宽，为什么不能过这样的生活。二十一世界的女权观念，拿到几百年前的封建社会里，注定是行不通的。她拿这话问皇帝，皇帝的反应是：这不过就是些胡言乱语，你怎么还钻牛角尖了，还痴了？如懿是个痴人，为了救姑母，她宁愿选择自己死；为了爱情，她可以忍辱负重不计名分，可是能换取真情的，只有真情本身。这样一个痴人，会在几十集后做出抗旨截发(主动要求出家，在古代相当于就是离婚，求乾隆的心理阴影面积)，最终与丈夫恩断义绝的选择似乎也能理解了。

富察琅嬅

富察琅嬅比起如懿来，更沉稳嬅，更清醒。选秀之时，递到手中的如意被抽出，转赐给迟到的青樱。她的眼神由娇羞变成震惊，面前这位温润如玉的皇子，心里属意的原是他人！他选自己，从来是因为不得已。他要的不是琅嬅这个人，要的只是富察家的格格，要的是一个端庄能干的皇后。琅嬅在一开始就放弃了爱情，她尽力打理后宫，维持一个皇后的尊严体面，维持一份来自皇帝的对正妻的尊重。这种相处模式从某种意义上是帝后相处的正确打开模式。不能动心，不能有心，不能伤心，要拿出十二分手段来对皇帝嘘寒问暖，统领安抚所有的嫔妃。情敌从丈夫的床上下来，她要微笑着问话，还要得体的赏赐，拈酸吃醋绝不是一个正妻应该做的事情。与其说是夫妻，倒不如说是皇家合伙人。皇帝给皇后名分和尊重，给她生下嫡子的恩赐，作为交换，皇后管理后宫，打点皇帝的生活，养好他的嫔妃和庶子。

董洁饰演的富察氏，人物性格拿捏到位，有皇后的眼界和骄傲，也有年轻妻子对丈夫的小小心思。历史上的富察皇后称得上是一位贤后，性格稳重，行事端庄，管理后宫能一碗水端平，提倡节俭之风，在奢侈的乾隆朝，她在服饰打扮上十分素雅，衣服绣饰简单，头上不用金银玉器，平素只佩戴几朵通草花。这样一位教科书般的，贤惠中带点刻板的皇后，在皇帝那里得到的敬远多于爱。她的一生献给了皇宫，却什么也没得到，嫡子夭折，自己英年早逝。直到孝贤去世后，乾隆才想起她的种种好处，不断写诗文自嗨，思念她，美化她。

纵观整个清朝，皇后很少有好下场。康熙有三任皇后，三任皇后都死的早，要么子孙落魄，要么干脆没有留下嫡子（太子胤礽幽禁至死，弘皙被乾隆除宗籍；雍正只是寄养在佟皇后膝下的养子）；雍正的元后乌拉那拉氏先丧子后病逝；乾隆的元后继后都是英年早逝且没留下子嗣。皇后真的是一个高危行业，难度大，劳动强度高，风险大，收益也少。（清朝皇帝大多是庶子）

高晞月

皇后不好当，宠妃也未必容易做。第一集就出场的高晞月，脸蛋娇嫩的能捏出水来，一看就是做宠妃的苗子。频繁出现的粉色旗装，点缀着白色兔毛，眼妆和头饰都追求剔透感，好一个娇小姐，放到今天就是绝对的白富美。高贵妃不仅人长得娇美，声音也好听，还拥有造诣很高的琵琶弹奏技巧。可是皇帝怀拥着这样色艺双绝的美人，却分心与弹奏水平一般的琵琶伎眉来眼去，她虽然样样胜过乐伎，却输了皇帝的心，皇帝对她的宠爱也不过是镜花水月。也许是从小顺水顺风，这个宠妃虽然跋扈，坏主意却教人一眼就能看破，哪怕身处权利漩涡中心，她还保有着一份少女的单纯。她爱拈酸吃醋，对着海兰和如懿怎么看都不顺眼，欲除之而后快；对着皇帝，却总是被他轻松拿话哄了过去，再不甘心，也只会嘟着嘴巴撒娇；对着皇后和嘉贵人，她总是被言语相激充当出头鸟，老是吃亏还老是冲上去，真正是爱欲其生恨欲其死。

历史上这位高贵妃出身不高，乃是汉人包衣（清朝讲究满汉不通婚），雍正年间选为四皇子使女，雍正十二年，经四皇子弘历央求，雍正将高氏从使女中超拔为侧福晋。高氏大概算是弘历的通房，也是他真正的初恋。历史上，这位高贵妃备受恩宠，与皇后分庭对抗，只可惜红颜薄命，在乾隆十年就去世了，谥号为慧贤皇贵妃。乾隆思念孝贤皇后的诗文数量颇多，但是他写给慧贤皇贵妃的诗文并不比皇后少。高贵妃并没有留下子嗣，她的命运和雍正的年妃颇相似，都是汉人出身，姿容美貌，靠帝王恩宠笑傲于宫闱，只可惜太多的恩宠如同高高竖起的火堆，快速的熬干了她的生命力，而皇宫里，最不缺少的就是美貌聪慧的女子。

金佳氏

嘉贵人金佳氏在前六集中表现比较高调，嘴巴机灵，能说爱说。她胆子也大，在与皇帝相处时，敢于主动挑逗；在皇后和高贵妃之间左右逢源，陷害海兰的主意都是她出的。一双野心快要溢出来的眼睛，一双略厚的饱含欲望的嘴唇，这位嘉贵人，一看就不是个省油的灯，可能在后面的剧情中会掀起更多的纷争。历史上的金佳氏，出身内务府包衣，家世比高氏要差一点（高氏父亲好歹还是个大学士）。金氏有朝鲜血统，颇得乾隆宠爱，一共生了四个儿子，凭着这份生育之功一路晋封至嘉贵妃，死后谥号为淑嘉皇贵妃。

令妃

如懿传中的大反派应该是令妃，是还珠格格中那个一身粉色旗装笑得温婉的令妃，是延禧攻略中面目清秀聪慧果敢的魏璎珞。她应该就是导致如懿和乾隆帝后失和的关键人物，虽然此人还没出现，但已经充分调动起我的胃口了，她到底用了什么办法？第六集中，皇帝纳南苑琵琶伎白蕊姬为答应，白答应持宠而娇，初次请安就得罪了一众宠妃，如懿并没嫉妒，此后她诬陷如懿致使她毁容，如懿心态也还算平和，与皇帝之间并未生分。可见如懿早已想通，作为一个妃子的职责和本分，乾隆纳新欢并不是她与皇帝相决绝的主要原因。令妃的形象一直活跃在银幕上，她本是宫女出身，偶尔被皇帝临幸，在孝贤纯皇后死后才得宠，等到如懿当皇后时，她会是她最大的对手。一个有正妻名分，有嫡子；一个有皇帝宠爱，有庶子，双方旗鼓相当。令妃的儿子，皇十五子永琰最后继承了皇位。但令妃并不是大家想象中的人生赢家，据野史传说，太后和皇帝商量秘密立储于正大光明牌匾之后，人选是皇十五子永琰，为了避免后宫干政，太后将其生母令妃赐死。乾隆太长寿，当众宣示嘉庆为皇太子时，令妃已经死了有二十年了，这时为了太子颜面，把她追封为孝仪皇后。儿子当了皇帝就成为人生赢家的理论在令妃这儿完全行不通。

上述提到的这些后妃，都死于盛年：继后如懿死时四十九岁，孝贤纯皇后三十七岁，金氏四十二岁，高贵妃出生年月不详，她死的比孝贤纯皇后还早，令妃四十九岁，都是些短命鬼。可见深宫之中，生存不易。帝王的宠爱并不长久，也并不可靠，女人们流水一般前仆后继，屹立不变的只有皇帝。有人说过：皇宫就是最大的妓院。这话说的有几分道理，红色的宫墙像一只大张的嘴巴，把这些青葱少女们一口吞下，她们有的求名，有的求爱，有的求利，有的只求生存。皇宫里没有平等的‘爱’，只有不对等的‘宠爱’，皇帝对美人的‘宠爱’和对照夜白的‘宠爱’，和对狮子狗的‘宠爱’，本质上没有任何区别。她们像莲花池里的金鱼，妆点着红墙绿瓦，为着自己的执念，争相吞食帝王洒下的鱼食，但无一例外的，把自己的血肉之躯献祭给了这个名叫权势的怪物。宫墙之内，从来就没有爱情，皇帝的女人，也很少能得善终。皇宫中的女人，她的敌人从来不是女人，是皇权，是三从四德的男权，她的敌人是自己的丈夫，是丈夫死后长成即位的儿子，是无数的紧盯的眼睛和吐出规矩的嘴巴，根本没有岁月静好之说。《如懿传》在这点上做的很好，它残酷的拨开了浪漫的外皮，让你看看里面封建统治阶级溃烂的感情，它讲的是爱情如何在皇权下消逝，讲的是后宫女子如何在深宫中挣扎，讲的是人如何变成非人，讲的是深宫中一缕随风飘出的幽叹。

我想，演员姜梓新当初一定为没能入选《如懿传》的演员名单而伤心过，毕竟面对这么一部备受瞩目大制作，年轻演员都很希望能借此为跳板，被更多的观众所认识，就如当年风靡一时的《甄嬛传》中走出来的唐艺昕、毛晓彤、谭松韵等人。

然而，万万没想到的是，《如懿传》播出后远没有达到预期效果，而原本不被看好的《延禧攻略》却成为今夏爆款电视剧，着实让出演了明玉这一角色的姜梓新小红了一把。

所以，命这种东西，怎么说得准呢？

说起来，《如懿传》这部剧真是倒了八辈子的血霉。男女主才被爆出惊天片酬后，就被央视爸爸那边点名批评，本想着低调做事，等群众的愤怒慢慢消散，没想到又出现了阴阳合同事件，天价片酬又被挖出来说事儿；本想借着《甄嬛传》的东风，趁着观众的热乎劲儿还没过，赶快把续集《如懿传》给拍了，结果却遇上广电总局限制上星播出的电视剧的数量，剧情和历史出入较大一事也被揪着不放；小说作者被指抄袭，自唐七事件后，流潋紫也成为众矢之的……

各种因素导致这部剧一拖再拖，本来剧方都已经够心力交瘁的了，没想到又被于正截了胡，真够雪上加霜的。如此一部大制作的电视剧，开机时还是万众瞩目，到如今播出时却已经落得了冷眼相对，旁人一副等着看好戏的境地，也是让人唏嘘。

我是高二的时候第一次看到《如懿传》的小说，当时是在新华书店里站着看完第一二部的，印象最深刻的是冷宫着火时，如懿和惢心躲在墙角处瑟瑟发抖，是弘历过去为如懿披上了披风，当时看得我差点落泪。

十六七岁的年纪，太单纯，还不懂得平淡的美，只知道所谓爱情，要不然就是欢喜冤家，要不然就是彼此猜忌，去虐着对方的心。《如懿传》显然是后者，而这样的故事情节也确实曾吸引过我。

从小说的角度来说，第四部开始就已经越写越差了。但我还是坚持看完了整个故事。《如懿传》是我至今为止唯一追着看完的言情小说。我还记得大结局那本书我是坐在学校的图书馆看完的，我很少看一本书能哭成那样，压抑郁闷，很后悔为什么要来图书馆，虽然难受却还要顾及场所，只能默默流泪而不能嚎啕大哭。

哭，是有一部分原因源于故事情节，好好的弘历和青樱怎么最终却走到了这样的地步；但我也明白，这个支离破碎到就连作者自己都难圆其说的故事，从情节本身来说，是引不起我这么大的情绪波动的。我伤心的主要原因是因为为了看完这个故事，我等了五年。当我翻开这本书的第一页时，我还在上高中；而等我合上这本书的最后一页时，我已经快要工作了。在这个故事的平行世界里的我，没心没肺地度过了我最美好的学生生涯，而当故事结束的时候，我的青春时光也成为了过去时。

正因为此，我对《如懿传》是有感情上的期待的。哪怕我前两天又翻了翻小说，觉得写得还真不怎么样，但不可否认的是，当年的我是喜欢这部小说的。这就像是年少不懂事的时候，爱上了一个渣男，虽然后来没在一起，对于他的所作所为也不认同，但终究还是会存有几分感情。

1.关于色调

如果《如懿传》当时是按时播出了的，情况应该会比现在好一些。剧中的布景也不算艳，但坏就坏在今年播出的古装剧都开始走饱和度不高的高级灰色调，比如同时热播的《延禧攻略》和《天盛长歌》。这一对比，就让观众觉得《如懿传》的场景不艳也艳了。

这就好比今年手机流行刘海屏，你都已经接受了这一设计之后，再让你返回去看昨年出的无刘海屏的手机，刚开始你一定会很拒绝，因为你会觉得怎么这么奇怪。

2.关于周迅的脸和声音

剧中至今为止最大的槽点是周迅太显老。周迅的皮肤状态确实一直都不够好，这一次更是放大了她的缺点。哪怕是在和陈冲、邬君梅演对手戏时，周迅看上去都没比二位年轻多少。有网友在弹幕里刷“周迅这脸老得应该去演太后了”，虽然很残酷，但在演艺圈，这就是这么现实。

在这部剧里，周迅的脸看上去毛孔很粗，脸很肿，确实很影响观感。表情再灵动，可面相上的老态却藏不住，而灵动的表情也早已有了表演的痕迹，嘟嘴的样子看起来着实让人难以接受。再加上妆确实画得不好，口红色号一言难尽。灾难程度堪比整容崩坏脸给人的震惊。尤其跟慧贵妃，嘉贵人，海常在和玫答应同框时，真是惨不忍睹。

但不得不说的是，周迅的演技确实还是有的，一双大眼睛很有神，哭戏尤为出彩，哪怕不看剧情，只看这两段动态图，也能看出来震惊地哭和委屈地哭的区别。

小花们是脸撑得起来，但演技撑不起来；大花们是演技撑得起来，但脸却开始撑不起来了。最终尴尬的只有观众。

要解决这个问题，就两条路，一是鼓励编剧多写一些适合那些年纪上去了的女演员们去演的剧，不要总是写那些情情爱爱、小打小闹的年轻人间的爱恨纠葛；二是导演应敢于启用新人，只要演得好，观众就会买账。

至于周迅的声音，我倒觉得不是什么问题，毕竟又不是每个少女都得是嗲嗲的声音。她的声音很有特点，是给她的演戏添彩了的，更何况她如今这么有名气，大家都知道她是那个嗓音，配音之后会感觉很怪。

3.关于篡改历史

历史是任人打扮的小姑娘，影视作品中有对历史的全新解读，有为了剧情对历史进行修改都是可以接受的。乾隆第二任皇后剪发后被乾隆弃绝的故事，确实给创作者提供了很大的想象空间。我们如今只知道结局，可过程如何没人知晓，如果能把这个故事给编圆，会是一个很不错的剧本。

可惜作者写小说的时候一开始就写了乾隆并不喜欢富察皇后，两相猜忌，最后富察皇后郁郁而终。可到了后面，突然间乾隆皇帝就开始深切怀念起富察皇后的好了，为此还各种挖苦现任皇后如懿，说她不如富察皇后。书中诸如此类的逻辑黑洞实在太多。我读小说的时候经常在怀疑作者是不是忘了前面自己写了些什么，怎么开始搬起石头砸自己的脚了。

所以，这样一个先天不足的小说，却要被拍成电视剧，真不知是怎么想的。电视剧再改编，但最根本的基础还是在于小说，翻不出多大的花样来。所以电视剧要想好，首先原作小说要足够经得起推敲。

但现在，剧方看到的首先不是故事，而只是IP。

小说的受众终归是小的，就比如《如懿传》，喜欢宫斗、古风言情的女生可能才会追这本小说，也许在这个小圈子里，口碑还可以；但一旦要拍成电视剧，这个受众对象就不知大了多少个数量级，大家都有可能点开视频来看。那么作为没看过原作小说的观众，他们根本不知道IP的魅力，唯一能牵住他们的只有故事情节。

别以为，还有书粉来撑腰。现在电视剧播出后书粉倒戈的例子还少吗？还有像我这种小的时候喜欢看，后来觉得写得烂而对此无感的人也是比比皆是。所以奉劝剧方千万不要贪图这点小便宜了，认真做好故事才是根本。

此外，我个人觉得不要再去拍那么多宫斗的电视剧了，格局太小，拍烂了也就那些内容，真的看腻歪了。除非像《延禧攻略》那样剑走偏锋，弄出点新花样（但也还是少拍点宫斗戏为好），否则单就一群女人围着一个皇帝争风吃醋的戏份，不论是男观众还是女观众都已经意淫不下了。

4.关于优点

演技确实是好的。真应该把小花们抓来排排坐，让她们好好看看陈冲和邬君梅这两位前辈的戏，看看人家再看看你们自己，要多糟心有多糟心。

除了两位老戏骨外，大家演技都没有太拖后腿的，整体水平已经算很高的了。虽然演员们有的年龄大了点，但好在都算自然，不是一抓一大堆的整容脸，各有特点。（想想芈月传和延禧攻略中有些演员的脸，是很年轻，但把脸整得僵到不行）

有不少地方还是能见到汪俊导演的功力，有一处镜头切换就挺好。皇帝和皇后在讨论给后妃们定位分的事情，本以为是要出现太监拿着皇帝的旨意晓谕六宫的场景，结果镜头一转却是太后举着老花眼镜在看内务府提供的后妃位分花名册，顺带着把皇帝通过封号讽刺慧贵妃的小心思都道出来了。清清楚楚，完全不拖泥带水。

剧情的话，反正差不多就是那些，皇帝和嫔妃们互相伤害、互相怀疑、互相记恨；有相知相伴的好姐妹，也有在背后默默守护女主的痴情男二……反正我当年看小说的时候就觉得是《甄嬛传》的模子套在了《如懿传》上。当然，现在的宫斗小说貌似大都这个剧情？（不谈抄袭了，毕竟大家已经谈得够多了）

可以说，《如懿传》可惜但不可怜。《如懿传》没能成功，一是钱没能花在最该花的地方，二是盲目崇拜小说IP，却没看清楚这部小说值不值得花这么大的手笔拍成电视剧。老想着《甄嬛传》的成功，却不想为什么《甄嬛传》会成功。

如果其它出品方能从中吸取些教训，倒也不失为一件好事了。

《如懿传》可能是第一次让观众对皇帝咬牙切齿的宫斗剧，从这一点看，立意确实比以往的宫斗剧更深了。这一点在皇帝出于各种心理最后让被怀疑与皇后有私情的凌云彻变成太监伺候皇后时达到高潮，乾隆在《如懿传》里由故事开始时的纯情小生弘历变成现如今被皇权异化的变态，让观众代入痛恨而不是处于一个旁观者的角度批判，这确实是宫斗剧最深邃的思想表达之一了。和聂远的乾隆圈了很多粉不同，霍建华这次着实掉了不少粉，但与此同时他也确实证实了他是有演技的——他成为饰演了一个变态皇帝。

《清史稿·志六十三礼七》：「康熙八年，定正朝会乐章，三大节并设。大朝行礼致庆，王以下各官、外籓王子、使臣咸列班次，所司陈卤簿、乐悬如制。……丹陛南阶三级，銮仪卫官六人司鸣鞭。」重要典礼之前，为了展现皇家威严，就要鞭梢涂蜡，再狠狠打在地上，告诉臣子们，皇上要来了。

天子登台，众人噤声。

《甄嬛传》里有过这样一个场景，《如懿传》里也有这样一个场景。

不同的是《甄嬛传》里这样的场景出现在开头第一幕，一鞭下去，画面就切到了紫禁城的远景，一座座黄瓦宫殿密集地出现，压抑感随之而来。

而《如懿传》里这个场景则出现在第三集，用仰拍的镜头让观众直直觉得鞭子是抽打在他们身上的，让他们不敢抬头，不敢看那个高高在上的天。

那么作为天的代言人，天子是怎么做的呢？

最近网上有一个热议的段落，出现在《如懿传》第七集里，当乾隆皇帝的几个嫔妃在后宫闹事时，皇帝出马了，皇帝表面上平复了妃嫔之间的矛盾，然后矛头一转，指向了多嘴的宫女：「带她下去乱棍打死。」

很轻描淡写，仿佛就是一只蝼蚁一样——事实上也确实是蝼蚁，剧情在这里就是起了这个作用，它希望引起观众对皇帝私权的批判。

这背后牵扯到两个字：皇权。

这也是《如懿传》的主题探讨。

《甄嬛传》的主题也是这两个字，这两部剧各有千秋。《如懿传》在主题表达上高于《甄嬛传》，但戏剧力度上略低于《甄嬛传》。同样的创作目的拿来比较才是有意义的，就像《鹿鼎记》拿来和喜剧比较自然不够喜剧，不是说喜剧不好，只是不同创作目的的作品有不同的比较范畴。

我们先来看看《如懿传》在戏剧力度上的不足之处。抛开对服化道的争议，我们单看剧本。

之前就一再强调，作为一部电视连续剧，第一集的时候就要让观众有代入感，能抓住观众，所以主角要有危机，背景要有事件，主角要有主动性来解决自己的危机。这样才能抓住人。

那么《如懿传》的开头呢？

女主青樱在开篇时温温吞吞的，与世无争。家族荣耀不去争，男女情爱也不去争，即便是当皇后（姑母）受到雍正皇帝斥责被打入冷宫终生不再相见乃至于波及到青樱自己时，她也没有任何想要改变局面的动作，也没有悲伤，逆来顺受，最后还是靠和她青梅竹马的弘历（即后来的乾隆皇帝）帮她化解危机。

观众无法代入，并且无法共情，这样的开篇不符合戏剧规律。但偏偏是这样一个不符合戏剧规律的开篇，却在某种意义上成全了整个大故事世界的合理性。

其实从史书中我们会看到，后宫大多时候是没有强烈的矛盾的。大家也不会为此你死我活。但是请不要忘记，在那样一个地方，有你的存在，就足够威胁到我的存在了，那么就足以掀起冰山下的暗流涌动。

作为女主青樱，她不需要主动出击，她唱的红脸也好，她唱的白脸也罢，她只要在那里，只要皇帝的眼睛一直注视着她，那么所有的人就都会将目光转向她、盯着她。

所以说，这样的开篇，不符合戏剧规律却更贴合了主题，紧紧地扣在了那两个字上：皇权。

《如懿传》宣传口号有两个，事实上它想探讨的并不是爱情，也不是第一个口号「婚姻围城」，本质上没有婚姻。现代婚姻的基础是夫妻平等。但《如懿传》确实如第二个宣传所说，是「一曲封建皇权下女性的挽歌」。在紫禁城里，会把一切畸形视为正常，所有的女人都是皇权下的附庸。

所以越是在故事开篇表现弘历和青樱如何拥有爱情，就会越显示出爱情在乾隆和如懿之间是如何地脆弱。

我们来看看第一集的几场戏。

故事开始，青樱天真地以为这一切都由她自己决定，所以在选福晋时，她巧施诡计，让自己落选，她说：「那是你们自己想的，我又不喜欢三阿哥。」

她确实很天真，她聪明，但她的聪明只能在允许的范围内使用。就像她从姑母那里偷来的千里镜，虽然能看很远，可是在这紫禁城里，也不过就看到景仁宫罢了，看不到外面的世界。

紫禁城有一个说法，站在远处，是看不到各个前殿后宫的窗口何在，这些房屋的形态也大差不差，据说这是防止刺客行刺。

但另一方面这也是皇权威严下，紫禁城里生命形态被压抑，众人面孔千篇一律的暗喻。

到了第二集，当女主看到皇权的随心所欲后，她和弘历来到了同样的地方。

同样的场景，同样的人物，但用的是仰拍的镜头，压迫感还是来了，青樱说：「可是如今再看宫里，我又觉得心慌。」

天真终究是要长大的。

讽刺的是，当弘历做了皇帝，他提及居住的养心殿时，引用了《孟子》里面的话：「养心莫善于寡欲。其为人也寡欲，虽有不存焉者，寡矣；其为人也多欲，虽有存焉者，寡矣。」

人的欲望是无法遏制的，人本身就会有各种各样的念头，有时能够满足，有时无法满足，但是如果我们极致地压制着人们的欲望，那么在「存天理、灭人欲」的大环境下，看似是在展现庄严的国家气象，其实是在控诉权力下畸形的产物。

所以，所有的人都是失败者。

还是回到第一集，第一集还有两场戏，可以定下全剧的基调。

一是皇后和熹贵妃的对话。

雍正终于还是做了决断，给弘历铺路，舍弃了三阿哥，也舍弃了抚养三阿哥长大的皇后，大赢家熹贵妃对皇后说：「每场戏的结局，都有定数的。」

看起来，熹贵妃说错了，很快青樱就会登场，成为乾隆最看重的女人。

但熹贵妃真的说错了吗？

我们看到，尽管青樱闪亮登场了，可是她很快就不再是青樱了，她成了那个眼睁睁看着自己的姑母皇后饮下毒酒的如懿。是青樱杀的吗？是皇后自杀的吗？是太后（熹贵妃）杀的吗？

都是，也都不是。

在这里，熹贵妃尽管最终成为了大赢家，但是在这个过程中她也不免被异化，她失去了爱情、失去了孩子、失去了家庭、失去了信任，甚至失去了自己。

青樱亦然。

所以，每场戏的结局，都有定数的。

这是为什么呢？

1919年毛泽东写了一篇文章《对于赵女士自杀的批评》，他说：「一个人的自杀，完全是由环境所决定。赵女士的本意，是求死的么？不是，是求生的。赵女士而竟求死了，是环境逼着他求死的。赵女士的环境是：（一）中国社会，（二）长沙南阳街赵宅一家人，（三）他所不愿意的夫家长沙柑子园吴宅一家人。这三件是三面铁网，可设想作三角的装置，赵女士在这三角形铁网当中，无论如何求生，没有生法。生的对面是死，于是乎赵女士死了。」

所以在这样的环境中，谁是好人、谁是坏人，根本不重要，无论谁唱红脸谁唱白脸，在这样一个染缸里，没有人能够独善其身，所有的人性都会变得扭曲。甄嬛最后也不是甄嬛了，注定的，如懿最后也会失败，也会死。

那么爱情还会存在吗？姑母皇后的死仿佛也预示了如懿未来的结局。尽管她爱雍正，可是雍正眼睛都不眨地就会牺牲她。

青樱也曾有过美好的远景，第五集里，郎世宁向她传达了来自西方的价值观：男女平等。一个男子只有一个妻子，妻子在不满意的时候可以提出断绝婚姻关系。

这番话说中了还是妃子的青樱的心思，她向弘历提出来时，乾隆说：「你得守着三纲五常。」

注意看，这时乾隆和青樱的位置，乾隆是高高在上的，青樱则低到尘埃里去了。

改变不了的，没法改变的。甚至是青樱，能让她安心守在弘历身边的也是弘历那句「你放心」，当她们无意识地依附于夫君时，就已经失去了询问问题核心在哪里的可能。

在那样一个社会关系里，这样的男女关系是不可能存在的，这是客观发生的，只有改变了问题核心，才能改变男女关系。

这一切的根源都是皇权，以及由皇权引申出的宗权、父权和夫权。

毛泽东在《湖南农民运动考察报告》里说：「推翻祠堂族长的族权和城隍土地菩萨的神权以至丈夫的男权中国的男子，普通要受三种有系统的权力的支配，即：（一）由一国、一省、一县以至一乡的国家系统（皇权）；（二）由宗祠、支祠以至家长的家族系统（族权）；（三）由阎罗天子、城隍庙王以至土地菩萨的阴间系统以及由玉皇上帝以至各种神怪的神仙系统——总称之为鬼神系统（神权）。至于女子，除受上述三种权力的支配以外，还受男子的支配（夫权）。这四种权力——皇权、族权、神权、夫权，代表了全部封建宗法的思想和制度，是束缚中国人民特别是农民的四条极大的绳索。」

皇权啊。这是多么看似严肃的事物。尽管剧中所有人都没有试图思考过为什么会有这样的东西存在，但所有人都被它所影响、侵蚀，乃至于面目全非。

包括皇权的施与者，皇帝自己。——这正是《如懿传》在主题探讨上比《甄嬛传》更加深邃的原因。

弘历自己就是受害者。所以《如懿传》第一个画面就是弘历在紫禁城里奔跑，他奔跑着在寻找青樱。但很快，他就只能慢悠悠地、庄重地行走在紫禁城里，成为乾隆。

同样是在第一集，有一场弘历和雍正的对话。雍正要弘历去坐坐龙椅，雍正说：「朕坐在这龙椅上，一样不能随心所欲。」

皇权来自皇帝，但并不代表皇帝可以一味地释放自己的欲望，他同样只能不断地压制，直到皇权吞没了自己，将自己变成冰冷的机器。

《甄嬛传》里的雍正是一个不耐烦的道具，但《如懿传》里的乾隆曾经是弘历。

在这段对话里，胤禛还对弘历暗暗感慨了一下自己从未看过康熙画画，倒是弘历从小看过康熙画画，这一笔很有意思，将雍正短暂的内心释放了出来，作为四阿哥和雍正皇帝，胤禛已经苦了很多年了。

而这一切，终会将弘历推向深渊，让他变成不可逆转的乾隆皇帝。

当如懿旁敲侧击说能不能给乾隆的生母追封时，乾隆雷霆大怒，尽管后来还是追封了，但此时的乾隆，不会是一个可以为了真正的孝道做到一切的普通人。

这也和如懿的结局作了铺垫。《如懿传》既然选择了在乾隆朝，那么抛开对时间节点、人物性情的修动，人物的起始点便都是注定的了。那么如懿的结局是什么呢？

皇后那拉氏（即剧中的如懿）崩逝后，乾隆不允许她葬入地宫，甚至在有清一代，都没有记载。按照徐广源在《清东陵史话》里的描述，直到1981年，考古人员在清理清裕陵妃园寝地宫时，才在纯惠皇贵妃的地宫里，看到了那拉氏的棺椁，而且还只不过是纯惠皇贵妃的附葬。

那么在《甄嬛传》和《如懿传》之上，还有更高一层的剧吗？有的，那部剧叫做《少年天子》。造成这种差别的原因有二：一是《少年天子》的主角是顺治，不只有后宫的视角，还有面向朝堂的能力；二是《少年天子》的主角是福临，年轻的顺治皇帝从来都不屈从于命运的安排，身为天子，他一直在抗争，而乾隆皇帝则过于顺风顺水，他屈从于一切，也享受着一切，成为中国历史上过得最舒坦的皇帝。

（附：邓超《少年天子》：一曲生命的绝唱）

皇帝舒坦了，别人就要跪下了。

如懿终究还是跪了，她跪下去，才能扎进土里。

如懿终究还是跪了，跪在这个染缸里，面目全非。

跪下去！跪下去！

来公众号「书林斋」（Kongli1996）、微博「孔鲤」及豆瓣「孔鲤」。

我写，你看。