明日战记

没有专业的鉴赏能力，从以我个人普通观众的角度来看，电影实在欠佳。虽然科幻电影强调特效，但也不能缺少优秀的科幻设定及节奏有度的剧本啊。

这部电影把一大堆元素堆叠进去，但剧情台词都没与之匹配的能力，无论是那个小女孩代表的父女之情，还是独眼代表的兄弟情，或者两个通讯兵的爱情以及为了人民牺牲的家国奉献的精神。一部90分钟的电影这四个点一个都没讲立体（小女孩出现了，但接下来的剧情无法让人感受到真切的与其他人物间的情感上的联系，独眼龙由怕死到无畏也没有合理发展，最后突然就变了，强行煽情，通讯兵就流泪流泪），只让人觉得是例行公事，必须加进去而不管好坏。

再说那个反派的角色也塑造的太烂了，前期露个头，就因为自己计划要停所以就丧心病狂了，虽说勉强合理，但你好歹多写两笔，不然只让我觉得这种脆弱的一言不合就发疯的人怎么进得军队。

然后说核心设定，外星植物与机器人，和前面一样的问题，雨露均沾，点到为止，给人感觉就是为了噱头直接硬塞进去，外星植物可以大作文章，但编剧只让他做了个背景，让他打了个飞机，丢出几只虫子，就完了。机甲机器人大有看头，剧中打斗也确实爽了，但因为前面各种问题的累加，就让人觉得像游戏动画一样，是为了让你打而强行让你打。最后结尾就不多说了，批评的人不少。

总而言之特效不差，很爽，有时给我我在打一款游戏的感觉，但剧情和台词都很烂，像是剧组把钱去搞特效和请演员，没钱让人写剧本。因为是国产，毕竟得慢慢起步，可以谅解，但夸赞鼓励的话就留给其他各位了吧。

《明日战记》终于来了~

很早就听说过有这样一部影片，集合了各种时下年轻人喜欢的流行热血元素，但是从2017年开始一直都只是传说，现在能在影院的大银幕上看到真的是狂喜，8月5号上映当天顾不得大雨直冲影院！

看完直呼过瘾，片尾曲《逆战》出来的时候感觉整个人都被点燃了，完全没有看够，甚至有些迫不及待的想看续集了，也不知道古校长啥时候整个第二部出来~

嘿嘿嘿~是的，这是一部有彩蛋的片子，结束了可别急着走...

整体看下来个人感觉这是一部科幻军事动作片。

在未来世界里，由于陨石危机，整个地球岌岌可危，大量的镜头描绘出了一幅末日+废土世界的感觉...从整个人物关系、职务职级等的设定来看这又是一部军事片。

其实，香港电影一直以来都很少涉及到军事领域，通常来讲都是警匪片居多，第一次这么全方位的呈现出了一部军事动作片，很新鲜也难得~ 演员阵容怎么说呢...演技OK全部在线，但也没有更多的发挥空间给到演员们，但是作为一部科幻类型的影片来说这种程度的表现力就已经很足够了，人物可以做到各具特点没有脸谱化，一部分台词点到为止的处理，留有一定的想象空间...这点超喜欢~

从整体叙事角度来说，依然是贯彻了港片一贯的快节奏，故事发展的极快，开始几分钟就完全交代出故事的整体背景，后续并也无赘述上来就干，清楚明快干净利落，能做到在有限的时间内给予观众超出百分百的信息量，甚至可以到达到一百二三的体量，表现出了一种快速的、迅猛的战斗叙事风格，非常贴合故事里高紧张度的计划实施过程。

而且电影本身所包含的元素非常的多元化： 一个有着外星生物潘多拉星球... 天幕保护屏障... 外穿式机械骨骼... 机器人战士... 机器追踪狗... 硬壳怪兽... 每个元素都在各自的段落里不停的累加Buff，为整个故事的发展不断地注入推动剂，发展趋势愈来愈快~看着十分过瘾！

看完感觉视觉效果是非常优秀的，导演的POV第一人称视角用的比较多，尤其是刘青云、古天乐穿着机械外骨骼去拿基因炸弹的段落，导演使用了大量的第一视角拍摄，充满了VR游戏的真实感，又跟第三视角之间相互呼应，镜头语言和视觉特效的结合做的克制又合拍，有一些细微的小细节都抓的很好，表现力拉满又不夸张，很棒~甚至在男主和男二穿着机械外骨骼时会有些笨重的感觉，增加了可信度和真实感，真可谓细节满满...

这个片子在当年来说，是一次新的尝试，现在来看完成度相当高，不亚于国际上这种片子的工业水平和设计水准，一部5年前的片子能有如此表现，即使是放在当下的环境里也是非常不错的，你可以把它当做一个爆米花式的电影来看，但是能在影院看到国产的科幻动作爆米花电影也属实难得，暑期档这么热的天儿，能在电影院看到一个咱自己人拍的爽片还是很解压的~

值得一看！

文/梦里诗书

科幻电影摆在首位的是剧情，而不是特效。《明日战记》本末导致的做法，使电影虽然乍看特效并不逊色，但剧情既没有格局没有逻辑，人物也只是扁平脸谱化的工具人，乏善可陈的套路，毫无创意的设定，使这部电影与其说是科幻片，不如说是古天乐送给自己的一个圆梦礼物。

《明日战记》的故事背景发生在2055年的近未来世界，未来环境极度恶化与杀伤力极强的外星生物入侵，是其以机甲战士为展开的主线，电影明面上所想表达的核心是人类应该保护地球，注重环境，但其实这一内核在电影中的体现只是如蜻蜓点水般被一带而过，这部电影在我看来，真正所在做的只是是古天乐以自己为主角，为自己打造了一场专属的科幻电影。

众所周知，古天乐喜欢科幻电影，而在《明日战记》里，他不仅是主演，更是总监制，从整体来看这部电影就是为他量身定做的，以至于为了满足他作为男主的表现，电影不仅摒弃了起码的日常铺垫，连剧情逻辑也全然置之不顾。这就例如电影在发现反派后，主人公居然不是打电话联系自己的队友，而是自己给反派打电影去劝降？这种反智行为唯一合理的解释，其实是就是主角争取了更多的表现空间。

所以这部电影中虽然有着我们不少熟悉的老面孔，但所有人的角色都只是如同一张纸片般单薄，连反派的行为动机也是莫名其妙的，所有剧情都只是为了主人公能遇险受挫而刻意编排的，以至于最后的结局都写满了敷衍二字。而作为观众看这样一部电影就如同在玩一场自己无法操控，且剧情走向一目了然的无聊游戏，你无法融入这个完全失真的世界，也很难感受到人物角色的情感波动，唯一沉醉其中的，可能也就是这场科幻游戏的制造者古天乐。

剧情的扁平并不是电影的唯一问题，不可否认《明日战记》在某些场景的构建上下了工夫，但电影却几乎没有一幕能让人印象深刻，更为遗憾的是明明拥有了这样的特效制作，但电影却没有源于自己的新颖设定，不管是外星人也好，人类反派也罢，再到电影所致力展现的机甲，这一切都只是给人以似曾相识，不过如此的感觉，缺乏自身的创造，使所谓的科幻机甲元素，都最后剩下的只是视觉的疲乏。

不胜枚举的好莱坞特效烂片，其实都早已证明了，无论拥有多么经典的形象，无论拥有多么惊艳的特效，脱离了剧情的滥竽充数，到最后都只能是惨淡收场。而《明日战记》一味仿效这种空壳式特效科幻，继续走好莱坞这条已经走过了的烂路，最终也只会是无路可走。

机甲是男人的浪漫。

一身帅气的铠甲，一把锋利的剑，敌人从你的头盔中看不到表情，只能感受到浓浓的杀气！

要的就是这个味儿！这是八零后的浪漫，这是八零后男孩的浪漫！

我说的是《恐龙特急克塞号》。

人间大炮嘛，也算机甲的一种

拥有独一无二的铠甲，穿梭在这个世界，拯救人类，打倒小怪兽。

要的就是这个味儿！这是九零后的浪漫，这是九零后男孩的浪漫！

我说的是《钢铁侠》。

八九岁小朋友的记忆和喜好，会深深埋在心底，带着它一辈子。

机甲是男人的浪漫。

我觉得这个片子更像是特效公司的宣传片，就是炫技用的，今后项目肯定不断啊

《明日战记》想呈现给大家的，是那些藏在我们心底的英雄梦。

帅气的头盔、机甲、小怪兽、飞檐走壁、与庞然大物的搏斗。

这些点不仅仅是在我们这里，在美国、在爱尔兰、在库尔茨克，在夏威夷的海岛上，大家的喜好，男人的喜好也许是一致的。

这一次，香港电影人打算呈现给大家的，是一部香港味道最淡的香港电影，这是我们很少能看到的。

一部呈现给全世界看的电影-机器侠大战小怪兽、机器侠大战机器怪物。

最简单的主题，放眼海内外，最容易让观众接受。

香港的科幻电影，我能想到的《妖兽都市》、《蓝血人》、《百变星君》、《机器之血》，内地的，有《珊瑚岛上的死光》、《霹雳贝贝》、《大气层消失》，但在进入二十一世纪后，这个类型在华语影坛已经像珍兽一样罕有了。

这海报是不是有一股子飞碟探索的味道？值得一提的是，《大气层消失》的导演冯小宁在本片里是美术一职

直到《流浪地球》、《疯狂的外星人》、《独行月球》在近两年上映后，无论是在商业价值还是艺术价值上，似乎都让华语科幻题材再次进入了人们视线。

当然，这里不得不提一下《上海堡垒》，它作为反面教材为华语科幻电影所带来的贡献同样重大……

如今，这部香港出品的《明日战记》，也向世人呈现了自己的真实容貌，呈现给了大家一部更商业、更纯粹的科幻电影。

内地导演在科幻题材中，经常会加入更大的主题，比如《大气层消失》讲述环保概念，《流浪地球》讲述牺牲与人类命运。

冯小宁的好多作品里都会有一条狗

宏大的题材，高深的立意，固然不错，不过单纯商业电影的角度说，我们可以再更纯粹一些。

《明日战记》剥离了绝大部分对深刻的东西，里面没时候对未来、对人类、对世界的思考，它带给大家的，是单纯的感官刺激，是精彩的视听享受，它更加好莱坞化，更加欧美化，我甚至在其中看到了一些第一人称视角游戏的影子。

这部电影，拥有《明日边缘》的人体骨骼机甲，打的是《明日之战》里的小怪兽，机器人设定风格比较像《超能查派》，大BOSS穷奇和刑天的设定，挺像《机器战警》里的ED209的。

最后一场战斗，刑天的压迫感十足

是的，这部影片就是许许多多同类型电影的结合体，这没什么羞耻的，商业电影的共同目的就是寻找观众的兴趣点，而同类型电影，观众的兴趣点往往是趋同的，这一点在商业电影上尤为明显。

当然，不能仅仅是设定上跟从好莱坞的风格，影片的特效质量上，也达到了了好莱坞的级别，特别是上面提到过的那几部影片，特别是在机器装甲战这部分，用心程度以及时长，都要超过同类型的好莱坞电影。

该片的精华并不在于铺天盖地的大爆炸或者天崩地裂，也不是类似于《环太平洋》和《哥斯拉》这样的依靠“巨物崇拜”来吸引观众眼球的电影。

机甲与人类的融合，将机甲的金属感和力量与人的灵巧以及香港电影，特别是功夫电影、跑路等人的肢体美学融合在一起，是一种小而精的，更适合东方人美学的机甲电影呈现在了众人眼前。

拳拳到肉，金属和力量感四溢的感觉，上一次还是在《铁架钢拳》里感受到的

那种金属和金属撞击的质感，硬碰硬的冲击，碎裂的金属飞溅，损毁暴露出火花的线路，这些我们曾经在《变形金刚》和《铁甲钢拳》里体验过的快感，本片会以一种满一送一的诚意呈现给观众。

全片我估计至少有30分钟以上的时间是机器打斗镜头，这部分镜头是实打实的烧钱片段，要知道《变形金刚》里机器人打斗的镜头时长其实不超过10分钟。

比起远程对射，近距离格斗对于动作设计和电脑特效的要求要更高

用让人喘不过气的动作和特效大戏来弥补剧本的不足，这是好莱坞惯用的伎俩。

影片中在废墟里中的机甲机动片段、穷奇的公路追逐战，和最后与刑天的对战，这三段最能展现影片精华的部分，每一帧都在燃烧着大把的钞票，高速的运动场景以及机器人之间的CQB近距离格斗让人看得热血沸腾，仿佛我们不仅仅是在看电影，还是在玩一部暴雪动视新一代的COD。

这场追逐戏的节奏非常好，而每一帧的特效毫无违和感，机器和马路结合的非常到位

在我看来，影片中略显差强人意的地方就是剧情，一句话概括就是古天乐冲破反派和怪兽的阻挠，干掉了企图摧毁世界的外星植物。剧情方面的评价就是，基本上只要是有台词的镜头，都可以快进过去……

虽然影片中也强行加入了古天乐和小女孩的父女之情，还有男配三和女配一的情感戏份，但是都过于突兀了，而大反派张家辉的动机和人物深度也是实在太肤浅，这个人物我认为至少值得用20分钟去描写。至于刘嘉玲的戏份…..这个角色你就算换成纸片版的沈腾，我都觉得对影片推进影响不大。

总而言之，影片可以开概括为，一流特效和动作戏+三流剧本，二者结合，没有成为烂片，而是成为了一部合格的商业爽片，它清楚自己能给观众的是什么，然后将所有的资源投入到观众爱看的部分。

如果说香港电影圈有谁能真正符合大侠的标准，那一定是古天乐了。

出道这么多年，拍摄了一百多部电影，有粉丝戏称，只有太阳才能黑他——确实，他是用行动和作品践行了金庸先生的那句话：侠之大者，为国为民。

所谓大侠，敢于力挽狂澜，甚至知其不可为而为之。而古天乐和他的心血之作《明日战记》，就是这样的孤勇者。

说到这部暑期上映的本土科幻大片，当然不得不提2013年由他亲自创立的“One Cool天下一”电影公司。香港本不是一个长于科幻电影创作的地方，多年来香港影人的勤奋耕耘更偏重于爱情、喜剧、动作这类灵活、快速的轻类型（真像极了这城市的质感！），却较少涉及“重工业”“高概念”这类现代大片要素。

因此，“天下一”公司的崛起，是逆行的异类更是星星之火。尤其借助视效制作方面的专业经验和优势，不得不让大家对“十年磨一剑”（尤其光后期就磨了五年）的《明日战记》寄予希望。

甚至在我看来，《明日战记》的意义几乎就相当于内地的《流浪地球》。它是香港这座曾经的“东方好莱坞”浴火重生、重塑市场竞争力的关键作品（今年的香港国际电影节也将它选为开幕影片）。

和好莱坞大片相比，它在视觉方面所达到的成就不遑多让，更重要地是，它的的确确展示出了本土大片鲜明的特色。

比如，它很巧妙地把香港武打设计的精髓融入到了科幻类型中。拳拳到铁，硬桥硬马的写实武打风格，被用在了古天乐、刘青云和机器人刑天、穷奇的打斗中。

而机甲和机器人的港式打斗，加上对游戏视角的运用，让从武侠电影开始的港式动作设计，又开辟了新的视听风格。

同时，我们在影片中还看到类似香港警匪片中经典的兄弟情元素，将孤勇者力挽狂澜的热血，和拯救苍生的悲悯带到了科幻电影中。

想一步到位地打造属于世界公共文化产品的科幻类型，确实是不现实的。但《明日战记》的经验给我们带来启示，那便是借由本地成熟的、优势化的复合类型元素（如武侠、警匪等），匹配上足够过硬的视觉技术呈现，我们的科幻大片有可能在制作和文化多个维度上“弯道超车”。

当然，我还特别感兴趣《明日战记》中对“明日”的设定，这关乎我们对香港这座具有复杂历史过往的城市的想象。片中，地球因环境污染而破败萧条，空气污染下，昔日繁华的城市已成为废土。一颗陨石带来的杀伤力极强的外星生物潘多拉，让地球出现了转机。

科学家找到了驯服改造潘多拉的方法，古天乐饰演的泰来率精英部队执行改造计划，改造成功，可保住地球平安，一旦任务失败，plan B将以16万人的生命为代价保护地球。

牺牲少部分人的利益来保全整体，还是齐心协力背水一战，这道选择题在过去几年人类跌宕的时代无疑成为现实的隐喻。废弃的医院中张牙舞爪的外星怪物，和无序扩张的潘多拉，也像是那病毒和贪欲的映射。

但，好在我们还有自己的英雄。看到电影中手持盾牌的古仔，有一刻，我觉得那就是我们的“香港队长”。

最后，如果说前不久公映的《七人乐队》是以胶片为媒介“向昨天告别”（杜琪峰语），那么《明日战记》，就是通过科幻类型的架构，由今日念及未来。——尤其身处在香港回归祖国25周年之际，两部影片的接连上映，像是冥冥中命运的安排。

就让我们在电影中守望星辰，祝福明日吧。

福利：欢迎大家转发，就相关话题进行讨论，择优送出五张《明日战记》电影兑换券。

首先说下，在很早的时候，也就是各平台可以买票的时候就马上买了票，等了好几天，终于等到了8月4号的点映场。

然而，随着超前点映➕点映后看完的人的影评出来说烂后，我的确是犹豫了，我开始质疑会不会真的是一部烂片，然而看完后我只能说真的要吹爆，甚至想马上看第二遍，而这种想马上看第二遍的冲动上一次还是《我不是药神》，当然，你如果说想通过这部电影获得史无前例的，突破历史性质的爽是不可能的，因为现在的科幻片，甚至是国产科幻片是越来越多了，应该暂时还没人能突破《阿凡达》带来的历史性的意义，所以，那些说烂的，说也就那样，我不知道究竟国产科幻片要达到何种高度才能让你觉得不烂？是等你不再舔欧美电影的时候吗？我们起步的确是太晚了，但是现在真的好很多了，至少这次论科幻场面，比《流浪地球》那时候要好很多。好了，下面我就就电影电影本身几个大点或者说网上普遍吐槽的几个点来根据我的观感发表一下我的看法。

第一，就演员方面我来说下吧，第一次觉得《明日战记》会有槽点的一个点会是刘嘉玲，无论从国语或者粤语的预告片方面来看都会觉得会因为刘嘉玲的演技拉低电影的总体水平，但是进电影院看了后真的还好，因为我看的就是粤语版，只能说刘嘉玲的演技的确是没那么好，但是粤语版里，不会那么明显，但是我们内地的几个演员的确是表现的没那么好，虽然是为了增加电影内容的感情戏，我最有印象的就是吴倩那个角色的紧皱眉头……万国鹏的演技也是表演痕迹太强，我想借用电影里的一句对白说“光仔，放轻松点”😂还有就是那个小女孩的对白、演技，的确当时可以再打磨一下，另外说下，电影里的群像刻画的篇幅恰到好处，点明了故事的背景环境，点到即止，不会像《独行月球》一样，群像刻画的太多，以至于搞得煽情部分很尬，因为说实话，一部电影你想要所有的演员的演技都撑的起来是有难度的，特别是电影里的“群演”，导演明显拿捏的很好，知道避开这个坑，所以不要说什么没有剧情那么一说了，不要说什么美国式的个人英雄主义了，整个电影到后面都是整个团队在合作好嘛，你要说个人英雄主义《独行月球》才是，独孤月才是那个角色好吧，泰山还算不上，如果说《独行月球》那段地球人打光给独孤月鼓励的那段算集体主义的话我……无话可说

第二，从剧情上来说，我觉得不拉跨，我不拿好莱坞科幻片来做说事，我就说最近的，《独行月球》它很明显是什么都想要往里塞，结果呢？玩脱了😜从电影开始的故事设定，我看完后评价就是，的确是「潘朵拉」的毁灭性还不够强，伤害性还不够强，所以烘托出来的电影的悲壮感没那么强烈，但是你看完整个电影你会发现，在它的整个设定里，它交代的很明白，而且电影里所有的感情戏、煽情的方面你会在看到的时候觉得导演可能会拉了，会篇幅比较长的时候，每次都没有，都是一笔带过。

另外就是，有人说不理解张家辉演的『李升』想要用刑天、穷奇还有人形机器人阻止古天乐、刘青云他们行动的合理性，那我只想说你电影开头是没看吗？电影一开始刘嘉玲的那个角色『谭冰』就说了，改造好了潘朵拉，就不需要他的天幕了，也就是说，他以后就没那么重要了，或者说，不需要他了，所以他说了“天幕就是我，我就是天幕”。抛开这部电影里的人物角色，现实生活中，如果你是一个社会弱势群体，因为某种契机，你变成了救世主，但是过不久你发现，你不再被需要了，你又被替代了，又可能变回原来那个自己，你会不会觉得很难受？俗话说的好“人活一口气”。

第三，特效上，我觉得整体水平很高，相对于《流浪地球》又是一次大进步，除了开场有几个大画面做的不够细致，看得出来特效还不那么好外，其他的方面他的整个水平，我可以说放在整个亚洲都是顶级的水平！

最后我想说的就是，中国电影不能没有香港电影！全球的电影里香港电影也是一个重要的部分！想想以前香港影视作品对整个亚洲，特别是韩国影视作品影响有多大吧，我看到的很多韩国的影视题材，在香港的影视作品里早已经存在，在香港电影的整体水平里，香港电影人真的是很专业，很认真的存在，这才是真正的，香港的“狮子山精神”

希望《明日战记》票房大卖！！！！！不要再劣币驱逐良币了，古天乐也说了，希望票房大卖，不然真的打击他的信心，打击国产科幻片的信心！最后对于那些说《独行月球》比《明日战记》好的，我感到痛心💔！！！

总体来说，《明日战记》严格来说总体是8分的水平，但是看到《独行月球》在猫眼上竟然还有9.3分，而《明日战记》只有9.1我表示不服！所以，我给它9分，因为《独行月球》我都给了7分，《明日战记》配得上，而且，真的建议大家去电影院看《明日战记》，不说别的，绝对对得起你的电影票钱！

明日战记 (2022)

6.1

2022 / 中国香港 中国大陆 / 动作 科幻 / 吴炫辉 / 古天乐 刘青云

科幻片，尤其是战争、动作等题材偏“硬”的科幻片，历来都是约等于“大片”的烧钱大户：上限高，下限也高，观众会用最高规格的眼光去审视与评判。

正因如此，这类科幻电影的创作，往往是好莱坞的自留地，其他人不是不想，而是真玩不起——如今，来了这一部逆流而上的国产机甲片，它就是“不信邪”的《明日战记》。

总得来说，这部电影对得起它最大的卖点，机甲与机器人的设计感突出，动作打斗流畅利落，视听体验优良，无愧于“首部国产机甲爽片”的称号。

至于影片在票房和口碑上能走多远，就看观众们是否买账了，但无论落点如何，它都可以用片中那句台词回答：结局是什么，我们自己决定。

【友情提示：下文会有剧透。】

《明日战记》给我最大的印象是文戏与武戏取舍得当，没有犯节奏拖沓的错误——刚听说片长被删减到99分钟时我是有些担忧的，但如果删减的是文戏，那我就要鼓掌了。

影片的故事很简单：处于末世状态的地球遭到了一颗陨石的撞击，上面的外星植物“潘多拉”既有极强的攻击性，又有净化地球空气的作用，为了赶在摧毁潘多拉之前对其完成基因改造，B16区空战部队必须拼劲全力完成任务。

片子的基本设定仅作为背景板存在，观众们只需知道地球的空气被污染、依靠天幕的保护苟延残喘，潘多拉给了人类一个福祸相依的机会，片中的角色们就是在此前提下做出了各自的选择。

泰来（古天乐饰）对女儿遗愿的抱憾、郑重生（刘青云饰）对战友和平民的守护、臭鼬（姜皓文饰）对军人荣誉的渴望、谭冰（刘嘉玲饰）对任务的执着、李升（张家辉饰）对天幕的全身心奉献，这些人的心意在片中都有体现，让影片在剧情单薄的同时不至于太过空洞。

这部片子里确实存在不少剧情漏洞和尬戏，所幸没到特别糟糕的地步……观看《明日战记》的正确方式，就是好好享受里面的设计、机甲、怪兽、动作戏等硬件方面的指标。

说实话，影片最令我意外的部分，是里面有不少外星生物的考究表现，吸水后能快速生长、身具肉食花特性的潘多拉还只是开胃菜，更令人眼前一亮的是行动迅捷的异形犬，我愿称之为“龙虾狗”（同时有《第九区》的外星大虾以及《生化危机》系列“舔爷”等生物的特征）。

在一部主打硬核机甲的电影里，能给安排这样一群麻烦的对手，也增加了动作场面的可看性。

《明日战记》的核心看点，当属人类机甲战士战天斗地拯救地球的戏码了。

片中的机甲、战车、机器人、飞机等器械工具的整体风格是偏西式的，但却没有流露出拾人牙慧的抄袭感或者东施效颦的廉价感。

人形机甲包含了简单的钢铁外骨骼以及包裹全身的重型装甲。我还蛮喜欢两位主角身上的重装甲的，有基础支架、活动面罩、喷射推进器等设计，能提升士兵的作战能力，实用性强，也不花里胡哨。

当然，设计方面的样式再好看也就是花架子，机甲够不够硬，还得看实战行不行、打得好不好看。

《明日战记》在动作戏上花了不少心思，既有近身肉搏的刺激，又有远程追击的紧张，还有第一人称视角的闪转腾挪，沉浸式观影体验和“高大全”式的大远景镜头都不缺，确实看得过瘾。

而且，影片先后安排了外星“龙虾狗”和战斗机器人等数波敌人，同时兼顾展现了重装甲反应灵敏的机动性和“拳拳到铁”的打击感，充分把身穿机甲之人的战斗素养秀到了位。

不过呢，出于私心，我个人还是更喜欢片中两个以《山海经》角色来命名的重型机器人：穷奇，刑天。

穷奇乃四凶之一，形似老虎，生有双翅，性情凶狠——机器人穷奇的优势也偏重于速度，前后两对机械臂配合上追踪导弹与机枪，使它成为了可怕的追猎者。

刑天是上古巨人，被黄帝斩去首级后，依然战斗不息——机器人刑天擅长攻坚与防御，6条可调节的肢腿能让其适应大多数地形，雷达与扫描仪可助它成为半个指挥终端，能量炮也保证了绝对的杀伤力。

这两大家伙能讨我欢心，主要是因为其特性设定相当符合它们的原型：“如虎添翼”的穷奇动作迅猛，不死不休；刑天则势大力沉，极为难缠，确实有些“以乳为目，以脐为口”的战将风范。

在影片中，穷奇与机甲战士们联袂奉上了一场惊险火爆的高速公路追逃戏，个别动作镜头我甚至感觉不输于《变形金刚》电影了，而刑天则扮演了大BOSS的角色，攻守兼备、功能齐全的它保证了最终战斗的焦灼和激烈。

《明日战记》在画面和特效上确实称得上出类拔萃，但这部电影打动我的，更多是它“能面世”的这件事——

我们一说到香港电影，总是习惯性地与科幻无缘，而近些年国产科幻大片虽有起步，却也还有很长的路要走……战争动作题材的科幻片，无疑是最困难的赛道，但古天乐等电影人凭借着热爱与情怀，硬是把这部机甲爽片拍了出来，为丰富国产科幻电影类型和技术经验积累都做出了贡献，其本身就已经足够热血了。

所以，哪怕《明日战记》只有“硬件”过关，综合分可能不高，我还是愿意口下留情，因为它不服输，也坦荡无畏。