物怪 물괴

人乃好变之物，时乃变动之物，海乃莫测之物。

海坊主的故事发生在一个富丽堂皇的商船里，在这艘行驶向江户的船上，聚集了素不相识的八个人。除了一个打杂的路人甲，剩下的七位都被卷进了这个古怪的故事中。梳着月代头手持折扇的修行之人，一边斩妖除魔一边云游四海，长相漂亮，喜欢卖弄学识;五短身材红鼻头大脑袋的商人是船主，他带着自己的宝贝金鱼一起出海，希望到江户寻求一夜暴富的机会；皮肤黝黑的小姑娘加世是一名女佣，在曾经出现过妖猫的坂井家工作，少女性格直爽，天真浪漫，活泼可爱可爱，有一双性感的厚嘴唇；长发遮脸热衷刻木头的刀疤男是个阴沉的武士，随身带着一把名叫兼定的刀；还有一段来自五代寺的和尚和尚：绿帽子矮大紧是一位声望极高的得道高僧，红脸蛋儿长睫毛的那位则是服侍他的妖娆小和尚；而主角药郎也收到了退魔剑的指引，参与了这趟注定不会平静的旅程。

照理来说，只要按照罗盘的指向。一直往北航行四五天，便可到达江户，第一页当老和尚和小和尚…在诵经（不可描述）的时候，伙计睡着了，而罗盘的指针悄悄地改变了航向。第二天醒来众人发现明明是早上却看不到太阳，四周被浓雾笼罩着看的罗盘后他们发现：船已经行驶，到了被称作妖怪之海的“龙三角”，药郎在罗盘的桌下发现了一个磁铁棒，众人顿时反应过来，有人故意扰乱了罗盘的方向，把他们带入了这片妖怪之海。至此，密室推理条件已成形，真相只有一个凶手，就在他们之中。

就在人心惶惶的时候，空中传来了诡异的太鼓声响。一根鱼骨盘桓在船舱，下一个瞬间罗盘突然开始疯狂转圈。在一阵地动山摇之后太阳之后。长相怪异的巨大海螺从云层滚了出来。几乎在转瞬之间，成千上百条鱼骨把船困了个结结实实。这些亡魂似乎想要吞掉整条船。撒灰，刀砍都不管用，鱼骨的入侵越来越猖狂，全身被无数鱼骨腾空吊起。众人眼看就要成为牺牲品，药郎却不慌不忙碾起药来，他用亮瞎狗眼的闪光弹驱散了鬼船。

好不容易逃出生天，还没来得及喘口气，大家又陷入提防和猜测之中，每个人都有可能是凶手：月代头想要打败妖怪来获得更大的名声。船主想要更多的奇珍异兽。武士想看到除魔剑出鞘。小和尚半夜不在房间，甚至还有对怪物异常兴奋的药郎。到底是谁？出于什么目的，把大家引入这么危险的境地呢？一波未平一波又起，一只弹着三味线的剁椒鱼头，emmmmmm不对是海座头用凌波微步漂移到众人面前，向他们发出了死亡提问——性感鱼头，在线发问：他逼迫每个人直面内心深处最恐惧的事。在他的幻术作用下中人进入了幻象，精神错乱丑态毕露：贪财的船主最怕宝贝金鱼出意外导致钱财散尽，于是他开始口吐金鱼。武士则害怕那些是在刀下的亡魂，他看见自己对亡魂吞噬殆尽。少女害怕的是还未能体验结婚生子的生活便死去，于是，她看到自己生下来一直怪鱼。月代头看到了什么没人知道，只见他吃了口东西之后吐得惊天动地，大概是说谎受到了惩罚。药郎所恐惧的是世界上没有形、真理的存在。所以在幻术中他消失了，大概药郎就是这三者的化身吧。令人意外的，是小和尚最害怕的，竟然是老和尚。他觉得老和尚变得很奇怪，而且晚上看到对方偷偷在罗盘上动了手脚。老和尚之所以改变航向，就是为了来到这片海域。而他最恐惧的就是妖怪之海的罪魁祸首…（独木舟）。得到答案的海座头打了个嗝后离开了，众人却陷入了疑问之中：独木舟究竟是什么呢？

突如其来的锁链声吓坏了老和尚，天空中也陡然浮现一只巨大而诡异的眼睛。伴随着这可怕的景象，那时候50年前的独木舟被从水底拖了上来。隐约还能听见指甲抓挠木板的声音。

老和尚愧疚地解释道50年前他的妹妹阿庸代替自己坐上了独木舟，独自一人飘向了这片海域。也许正是因为妹妹亡魂的怨恨将这片海变成了这副模样。月代头认同了老和尚的猜测，这听起来似乎就是真相。但加世却注意到退魔剑的内毫无波动，这也就是说明老和尚讲的并非物怪的“真”。虽然惊吓过度意见不一，但众人还是决定打开独木舟一探内情。

随着独木舟的打开，老和尚开始讲述他的回忆：原来他从小父母双亡有个年龄相差五岁的妹妹。住在一个与世隔绝的小岛上，再形影相伴的生活中，兄妹俩暗生情愫。但到15岁时哥哥按照规定，皈依佛门做了和尚，两人被迫分开，哥哥凭藉坚强的意志熬过来艰苦的修行，却克制不住自己内心的欲望，他经常梦到和妹妹的鱼水之欢。哥哥的内心不断在欲望、逃避和害怕中挣扎，而阿庸也一直没有忘记哥哥，老和尚坦白了自己的六根不净，不减当年对阿庸怀有欲望，甚至无法忍受妹妹出嫁，还想要一直守护在她身旁。这是一场兄妹之间的不伦之恋，在场的人听到这里心情都很复杂。

但妹妹为什么会进入独木舟呢？原来，在龙三角还没成为妖怪之海的时候，就有人经常在这儿遇难，当时恰逢哥哥修行第五年，他收到了岛上的来信，人们希望他可以成为镇海的人柱，牺牲自己平息海神的愤怒。面对这种请求作为一位僧人的他无法推辞。出于责任及对不伦恋情的逃避，哥哥决定成为镇海之柱，而岛民则为他打造了一个非常华丽的独木舟。就在准备出海的那个黎明，哥哥和妹妹重逢了。那时的妹妹已经出落成了一个非常美丽的少女。面对妹妹，懦弱的哥哥动摇了，他发现自己根本做不到，独自一人在海上漂泊，然后孤独的死去。

出航的时间很快到了，妹妹阿庸突然温柔的请求：既然无法同哥哥结合，至少让我代替哥哥，到佛祖的身边去吧。哥哥忽然觉得，既然无法白头偕老，不如一起坐上独木舟。但他根本没有这个勇气，他逃离了现场，却和妹妹说要自我了断，来世再相见。贪生怕死的哥哥活了下来，但内心的愧疚让他过上了严苛的修行生活，最终成了得道高僧。听完故事的药郎却一语道破了老和尚的谎言：这片海上的物怪并不是阿庸小姐的怨念。原来药郎早就看出了真相：化成物怪的并不是妹妹的怨恨，而是老和尚内心巨大的恐惧，这份恐惧不断加深，最终变成了老和尚自己都无法驾驭的物怪，所以她才一直捂着右眼。老和尚并不像自己所说的那样伟大：当他得知妹妹想替自己出海，替自己去死的时候，他第一反应竟然是窃喜：真的吗？真的太遗憾了。（得救了！这家伙是白痴吗？）时隔多年妹妹早已化作镇海支柱，而老和尚，却对这件事内心的恐惧化作邪念形成了物怪，甚至那个海房主，都是他为了掩盖内心恐惧而出现的分身。

当年的哥哥，利用了妹妹的感情却仍然被善良的阿庸真心的爱着。后知后觉的他终于意识到了，这份爱是多么的纯真，而他却阴暗的以为妹妹会怨恨自己。感受被爱着的老和尚幡然醒悟，恳请药郎斩除自己。

形，真，理已经具备退，魔剑终于拔出。小金现身开始斩除物怪。

天空晴明，锁链尽断，独木舟破碎。随着阿庸的身影进入老和尚的身体，被展出邪念的老和尚内心的恐惧消失，他终于恢复了本来的面貌。

这是一个德国骨科的爱情故事，但我们很难确定这算不算爱情。老和尚不确定自己是否喜欢过妹妹阿庸，他喜欢的大概是年轻丰润的肉体和漂亮，动人的脸庞。在青春期男生梦遗的年纪里，他对妹妹还有的可能只是身体上的欲望。而且老和尚是一个贪恋世俗名声，胆小又懦弱的人，年轻时他不懂得真爱也无法理解，所以他不相信妹妹对自己的感情。在他看来，这种爱和他对妹妹的欲望是一样的。但他又对妹妹怀有愧疚和恐惧，这封罪孽感随着他成为得到高僧而越发加重。他的内心的恐惧吞食为了掩盖他编造的谎言和藉口，以为妹妹怨恨着自己变成了物怪——其实妹妹早就成佛了，是他自己的恐惧和痛苦演化成了物怪。所以药郎才说：惧怕之下更是惧怕，却不知何时成为人们相信的巨影。所以当药郎指出物怪的真相时，老和尚才幡然醒悟。时隔多年，他终于知晓了妹妹的那份爱，真正体会到被爱着的感觉：没有怨恨，没有怀疑，只是想让你一切安好。

壁画和物品是怪化猫的特色。一个凸显画风和故事细节的存在：比如海坊主开篇屏风上的佛像，就暗示了这个故事跟佛跟欲望有关。成双入对的猫头鹰，仙鹤，鲤鱼，又暗示这是一个男女之爱的故事。画上的少女，修行的和尚，开篇直接就点题了。我们一起来看看海坊主里面到底藏了多少细节符号：

1、男女相拥的画：最显眼的就是这幅贯穿了四层船舱的巨画，出处是世界顶级的情色绘画大师克林姆特的《满足》。画作满是情欲的符号。多说一句克林姆特的作品真的是影响了不少日漫。比如《妖精的旋律》或《空之音》你能发现里面有着大量的借鉴和参考。海坊主的这幅画是在原作的基础上进行了改编，一男一女虽然是拥抱的姿势，但是两人之间却有着很大的间隙。女人一脸娇羞手轻搭在男人的肩膀上，有种说不出口的依赖和爱恋，男人虽然搂着女人，但是背部隆起紧绷，刻意保持距离他恐惧世俗伦理的约束，却又无法抑制对女人的欲望。他的头深深的低下，是因为深深的愧疚。一边繁花似锦，一边枯枝烂叶。预示着妹妹带着美好离去，而哥哥深陷黑暗。女人下身的鱼尾，其实纯洁也是禁欲的象征。寓意着兄妹二人无法结合。左下角黑色的妖怪缠绕的男人的腿部，从男人背后延伸出来，就仿佛就是老和尚内心的写照：在黑暗中挣扎扭曲变形。

2、无处不在的鱼：无处不在、行色各异的鱼是欲望的象征。船主的金鱼代表他对金钱财富的渴望。天花板和指南针对应的阴阳双鱼，则暗示着老和尚人格善恶的分裂。而且老和尚的绿帽子也非常像一条鱼。当卖药郎第一次处于倒立空间时，他看到了一条长的人腿的鱼。这只关于暗示了老和尚，和画中的女性人鱼形象形成鲜明对比。如果说美人鱼象征着禁欲和纯洁，那这只怪鱼就恰恰相反了。当老和尚在讲述和妹妹的故事，使整个环境变成了水底的模样。有只黑色的鱼影在不停地游动，这其实就是老和尚内心的恐惧的投射。而且鱼影随着老和尚撒谎不断地变大加深，到最后破体而出，而那张逐渐融合的扑克牌上也有一对鱼，于象征着恐惧和欲望。两副扑克牌又暗示着老和尚内心善恶人格的两面。随着老和尚真假参半的诉说，水里的金鱼也在不断变换着方向。

3、独木舟：斑驳破损的独木舟和黑影状的独木舟，这都是老和尚内心最恐惧的东西。当他内心的黑暗被斩除，独木舟就碎成了，妹妹阿庸的样子，进入体内，代表他终于将真实的阿庸放入内心，不再是恐惧的存在，而独木舟也恢复了最初的样子。

4、玫瑰和爱心：船上到处都是玫瑰和爱心，比如那幅画的下方，鱼缸上也有。老和尚和小和尚的房门的形状和装饰。小和尚鞋上的形状扑克牌上的爱心。这种关于爱和情欲的隐喻到处都是。达芬奇密码中玫瑰和维纳斯紧密相关，象征着爱和女性。古老的五瓣玫瑰更是象征着女性的五个生命阶段：出生，首次月经来潮，做母亲，绝经和死亡

5、折扇：月代头的扇面随着剧情推进不断变化。暗示了每个阶段的一些关键信息点。比如，当老和尚说出独木舟的时候，扇面显现出了棺材的图案。

6、鞋子：海坊主中对鞋子的特写特别多。他们的鞋子非常像鱼，甚至还有眼睛表情。当夜晚老和尚和小和尚在不可描述时，门口凌乱的鞋子就暗示了两个人的关系。

束缚，不一定是具化的牢笼，不一定是肉身的捆绑，也不一定是现世的痛楚。 卖药郎遇到了一间闹鬼的房子，房屋甚是狭小，四下皆是贫穷寒碜之气。踏入其内，有前世的怨灵徘徊于其中，藏匿于壁画间。 怨灵原为阿蝶，生长在已落魄潦倒的家宅里（屋子只剩得一间，起居和厨房挤在一起），与一心欲将其嫁入武士大家以重振家名的母亲相依为命。然而阿蝶尚未成熟，渴望玩耍，却只能长年依靠幻想来逃离苦闷的现实：母亲从不愿给阿蝶诉说心愿的机会，一味只沉醉于自己所谓的理想中，阿蝶对她来说如同工具和附属品一般。“妾身已将其调教得绝不会为家里丢脸”是母亲最期望说的话；将阿蝶嫁入富人大家，在婚宴上在众亲家面前，完成使命般地一跪。 而正是母亲的心愿以及阿蝶不愿辜负自己最爱的母亲的想法深深囚禁住了阿蝶。隐藏住原本叛逆顽皮的本性，阿蝶换上一副顺从的脸庞陪伴在母亲身边，日日坐于家中只得练琴学女红家务。随着年龄的增长，阿蝶愈加拥有自己的想法，由不住一次次憧憬自己的爱人，然而未曾见过世面的阿蝶无法自如幻想出心爱男子的具体模样。长年以来未曾有人关爱关怀过阿蝶，其内心的阴郁与黑暗更加明显。无法预知未来，阿蝶心中的不安亦无法倾诉，因而，家中的屏风上画的人物便是阿蝶幻想故事的雏形：未来自己嫁给一个自己不爱的嗜酒的老男人，婆家收留母亲与自己也只是因为自己家中媳妇莫名过世，而自己更因出身而饱受公公婆婆鄙视。 阿蝶出落大方，却并未有人家收留。眼看就要过了适婚年龄，母亲心急如焚，最终日日操劳而逝（所指：在阿蝶的幻想中，母亲将阿蝶嫁出后，笑着走出一扇扇门，徒留背影），徒留阿蝶一人孤苦伶仃在世。绝望，这个深渊的巨大引力折磨着阿蝶的身心。不堪重负的阿蝶选择自杀于家中（结尾的富士山是一大线索，而陋宅唯一一次打开大门，看见对门，也是在卖药郎除妖后），然而怨念过深，阿蝶未能成佛，浮华世事一无所知，死后连灵魂也只得禁闭于家中，得不到解脱。阿蝶亡灵依旧日日对着屏风壁画创造自己的故事，望着窗外的天空畅想不断。而阿蝶渴望复仇的快感，虽无具体对象，但在想象中一次一次成为灭门惨案的罪人，让阿蝶不再无聊，所谓刺杀自我破坏欲望意图隐匿欲望：为何自己无法离开家，无法出门，是不是因为这个家其实是一个坚固的牢笼而自己则是将被处以死刑的人……这样想着便也能够明白一二了。然而，阿蝶怨念母亲的保守却未曾记恨母亲…阿蝶明白自家的艰苦，了解母亲的无奈，母亲也同样是“戴着镣铐、被囚禁起来的人”…而这样的情形更加让阿蝶的寂寞更加显得凄凉无奈不已…… 生前从未有过，死后第一次看见外人，阿蝶看见的是卖药郎和他手中的驱魔剑。于是，阿蝶心中憧憬的爱人终于具化，不是别人，正是将要将其斩除的驱魔剑。阿蝶爱上自我的被杀，爱上无意识的泯灭。只是驱魔剑在卖药郎拔出前并无脸部模样……取而代之的只能是阿蝶幻想出的面具…… 卖药郎踏入阿蝶的幻想，告诉阿蝶是无脸怪爱上了她，而实则是阿蝶第一次也是最后一次恋上来救她解脱她于尘世的卖药郎。待所有幻想终结，阿蝶了无心愿终于成佛，灵魂化成莺雀，来世一定拥有自由。 《モノノ怪》的剪辑手法真的是用心良苦。从开头的杀人事件一直恍恍惚惚到结尾空无一人的房间，才发现整个故事不过是一次与怨灵的促膝长谈。前篇后篇两部分都一直未曾用过除房间以外的真实场景，而真实的房间之景在前篇也仅仅只是透过照妖镜得以显露一角，妙哉！后篇，卖药郎走过江户时代贫民的住宅区，透过窗子看见幼时阿蝶，更让故事的发展充满了一股带着暖意的悲伤。全部的故事都是以阿蝶的幻想作为舞台一一展开的，而阿蝶的幻想又完全基于家中的壁画。屏风是外界冷漠世俗的体现，墙上绘有的树林便是阿蝶幻想中的世外桃源，那里有自己的爱人，有一直关护自己的各路物怪（也是阿蝶自己创造的幻想朋友），那里是阿蝶真正的家。在幻境中，阿蝶仿佛真真实实存在着，生活着。色彩斑斓的樱花树林，做工精致的华服锦衣，穿透这些，感受到的无不是阿蝶的凄惨与无奈。 没有真正活过。阿蝶不断泯灭自己的个性与欲望。凄惨至极。阿蝶日日望着窗外，想去看新世界想拥有新人生，却终了也未曾实现……阿蝶望着窗外的眼神真的是一大泪点。就那样想着：终有一天我可以自由……到最后也不过是埋尸于尘土。 而卖药郎是唯一一个认真倾听阿蝶的人，亦任由阿蝶将那满心憧憬的爱情寄予在自己身上。其实没有自己禁锢自己而不得超脱这一层，真正禁锢阿蝶的是社会传统的观念（锁住了阿蝶的母亲，然后又由母亲锁住了阿蝶），是外界的冷漠无奈（世人娶妻、工作皆要看出身）。 如果硬要说无脸男篇卖药郎所斩之妖究竟为何，想来大抵是就是心魔了…而这个心魔像是一种病毒，由外界广大群众不断互相传染，而最终不断凝聚，强大得可以随意摧毁柔弱的新宿主。社会意识、社会观念，即是原形。 卖药郎的身份更可以看做是代表外界温暖的一部分，最终解放了阿蝶和她前世的失落。而且用的方式也是最为温柔地陪伴，陪伴寂寞了一生的阿蝶一起最后上演一次她拿手的幻想剧。

《怪化猫》是由中村健治导演，樱井孝宏、野上尤加奈等主要配音的动画，为动画《怪ayakashi》中最后一个单元《化猫》的续作，由东映动画制作、富士电视台播出。妖怪文化作为日本动漫常用题材之一，被诸多优秀动漫应用，妖怪与神道、妖怪与日本精神的联系构筑了许多动漫的精髓，而《怪化猫》或为其中极致。

《怪化猫》最引人注目之处在其艳丽古典的浮世绘画风，但这部动漫又绝不止步于画风。动漫以一身份成谜的卖药郎为线，串连一系列妖怪物语，在怨魂出现之处寻找“形、真、理”，以退魔之剑斩杀物怪，维持一定的规则与平衡。设定本身中规中矩，是日本妖怪动漫常规的样本，细看之下才见独具匠心。

主角卖药郎的原型为歌舞伎十八番之一“外郎売(ういろううり)”，在保留其整体形象与风格的同时又对诸多细节做了改动，给人物添上一份神秘色彩的同时也运用诸多元素暗示了人物身份。药郎自称“不过是个卖药的”，在第二个故事“海坊主”中，药郎曾经拿出过一颗华丽的纸气球，日语中称为“纸風船”，是“薬売り”们随身必备的小道具，直到昭和时代仍然能偶尔见到，只不过药郎手中的华丽异常。药郎脸部妆容或来自于日本文化中化猫的面具，箱子与符纸多处出现眼睛图案，并无明确的出处，寓意或为“审视”与“权衡”。和服上运用了蛾或蝶的图案，其形态与在日本广泛分布的翠蓝眼蛱蝶颇为相似，是日本文化中常见的元素。在《怪化猫》第一个故事“座敷童子”中，药郎出场时执伞立于雨中，伞上的蝶纹出自大河内家的家徽“浮现蝶”，大河内氏源自源氏源显纲，前溯几代便是与安倍晴明同时代的武将源赖光。在日本传说中，源赖光以多次与麾下“赖光四天王”一起退治魔物而闻名，这便不难解释为何药郎有着斩除物怪之能。在日本，关于异界和妖物的存在基本局限在宗教领域，武士很少插手，源赖光与四大天王是日本文化中稀有的例外。

《怪化猫》全篇由五个故事组成，以五种妖怪为名，五个故事中头尾两个故事“座敷童子”与“化猫”剧情偏向常规。“座敷童子”在日本文化中本是住在家宅中保佑家族繁荣昌盛的精灵，在动漫中异化为因堕胎而生的怨灵，借一位女子腹中诞生后怨气被化解。本章画风偏重江户风，其中浮世绘风格的屏风装饰等颇为考究，穿插了伊藤若冲的多篇作品。伊藤若冲作为江户时代的名画家，经历了日本绘画艺术的重大转折，伊藤若冲本为狩野派代表画家，在南苹派的影响下接触大量宋元古画以及来自朝鲜的画作，当时西洋博物学在日本的大肆流行也让严谨的实证主义融汇于其作品中，他的画作是从传统绘画风格过渡至庶民艺术之间的桥梁，有浓厚的时代特色。“化猫”的故事是典型的日本悬疑风格，场景设定于明治时代，是很鲜明的明治风格，人物的服饰与场景的布置都体现出了西化过程中日本的转折，在此不提。

第二个故事“海坊主”是全作画风极致华丽所在，多处对解构主义致敬。贯穿四层船舱的画作出自克林姆特的《Fulfillment》，又融入了《美人鱼》与《水蛇》的意象。画中一男一女虽然是拥抱的姿势，但相比《Fulfillment》中场景，两人间有很大的间隙，女子举止娇怯，男子却刻意保持距离，他的头深深低下，欲望与恐惧交汇其中，女子被绘制为水蛇尾，寓意了不可结合，与画中环伺一旁的怪异美人鱼，都暗示了化身海坊主的和尚与其妹妹的禁断之恋。“乱伦”这一在人类文化中多被视作禁忌的行为作为世界各国叙事文学作品里的普遍题材，在日本文学中的发展尤为特别。从《古事记》开始，平安时代的《源氏物语》、近代川端康成的《千羽鹤》，到太宰治的《鱼服记》等都以此为主题，这与日本文学中追求“好色”与“瞬间美”的传统和日本“羞耻文化”本身有关。“海坊主”中几乎无处不在的金鱼意象是欲望的现实具象，玫瑰与爱心此类关于爱与情欲的隐喻亦常常出现。在日本文学中，死亡是一种美的象征，日本乱伦文学中多有对死亡美的追求，这在“海坊主”中亦有体现。

第三个故事“无颜妖怪”即无脸怪，日本传说中典型的无脸怪为“野篦坊”，在现今的日语中有“不懂得思考、没有主见、没有个性的人”之意，应是对故事中女主蝶的隐喻。本篇情节十分意识流，常被观众过度解读，对于这个故事中无脸怪是真实存在抑或源自女主蝶的幻想并无明确说法，在此不提。此篇画风回归江户风，但将装饰主义降到最低，引用了江户时代艺术家尾形光琳的代表作《红白梅图屏风》、狩野秀赖代表作《观枫图屏风》与江户时代后期画师铃木其一的画作《群舞图》，总体风格综合大和绘与中国风格的唐绘。颇为有趣之处在于，“无颜妖怪”一章中大量运用能剧元素，借以表达剧情，背景音乐中渲染气氛的尖细笛声与鼓乐皆是能剧风格，将人物以能剧面具脸谱化，但对能剧元素又有一定的创造，用以突出冲突与矛盾。

第四个故事“鵺”应为全剧意境情趣第一，风格十分独特，全篇画风平淡但色彩运用令人耳目一新。故事围绕香木“东大寺”展开，以琉璃公主招婿的组香考验为线。开篇是染血的隔扇，四溅的血液颇有美国画家杰克逊·波洛克的风格，人物跑动时在黑暗中留下的血印与波普艺术代表人物伊夫·克莱因的人体测量学绘画有异曲同工之处。故事前编借人物之口介绍背景：“看、听、吃、喝，人们从不会欠缺玩乐，但是没有任何事情比得上闻香文雅”，以此引出日本香道。日本香道缘起于中国香道，但与中国香道有许多不同，日本更注重在仪式中体会艺术、修炼心性，并进而上升为一种玄妙的“道”。日本香道文化始于奈良时代，本为佛教的供香，平安时代进入贵族阶层，用于焚香熏物，镰仓、室町时代在广大町民、武士阶层中传播开来，在江户时期，“香道”正式成为一门艺术，并且作为一个生活体系得到完全的创设，后世香道所用的组香也大多是江户时代所制。

故事中，琉璃公主比赛用香是源氏香，比赛时每人闻香五次，香味可能完全相同、部分相同，也可能完全不同，部分相同的情况可以排列组合成五十二种情形，总共即是五十四种，对应《源氏物语》的五十四章。求婚者之一大泽联想到《竹取物语》而最终给出答案“玉鬘”，玉鬘即藤原琉璃君，是《源氏物语》第二十二贴，似乎同时喻指两部文学作品中关于求婚的篇章。货船船主半井则给出了答案“常夏”，常夏即夕颜，是藤原琉璃君之母，在《源氏物语》中光源氏曾用“常夏”之花咏喻玉鬘，与前者的思路类似。关东武士室町给出答案“手习”，习字、书法、修行的意思，即第五十三帖“习字”，出自文中浮舟出家后独自习字、写作和歌的场景，或许意指室町对于香道等高雅之物的一无所知。而药郎给出的答案是“幻”，即《源氏物语》第四十帖，亦被译作“魔法使”，出自文中源氏看见群雁，怀念紫姬所做和歌“幻术翼兮横天翔，请君勤勤为寻觅，梦中不见兮魂魄方”，在此应为药郎对此地冤魂的暗示或悼缅。“幻”之后的“云隐”便是有题无文的空白章，据说为紫式部不忍落笔光源氏之死而空缺，用于此处不知是否深意。琉璃公主本人最终给出的答案是“帚木”，是《源氏物语》第二帖，出自源氏给空蝉的和歌。帚木是传说中的一种怪树，远看如倒立的扫帚，近看却消失不见，用以形容恋情迷离炽热而又一无所得，暗示了琉璃公主对求婚者自始无意。

组香过后，因琉璃公主与求婚者实尊寺先生之死，场面一时十分混乱。组香房间中四面布置分别使用江户时期艺术家长泽芦雪的《白象黑牛图屏风》、《虎图袄绘》与伊藤若冲的《群鸡图》，在入席之时，众人的位置颇有意思，大泽背后是鸡，暗示其争强好胜的性情，半井背后是牛，性格忠厚，在日本文化中与佛教信仰相关，武士室町身后是虎，暗示武力。此处有个趣闻，长泽芦雪一生画过许多老虎，却从未见过真虎，多以猫的造型为参照，其虎图威猛不足而可爱有余，对比故事中武士室町的形象也是一种映照。在场面混乱之后，众人站位有了改变，大泽站在白象屏风之前，屏风原作象背上的鸲鹆被转换位置，呈翘首而立状，寓意不祥，或暗示鵺的化身。众人道出“东大寺”实为香木“欗奈待”，“东大寺”在现实中确有其物，即日本第一名香“蘭奢待”。兰奢待现收藏于正仓院中，上保存有三张字条，分别是足利义政、织田信长与明治天皇取香时所留，字条背后是日本叱咤风云的权力者与天下第一名香的故事，这或许正是故事中关于东大寺“得之可得天下”的灵感来源。

“鵺”的下篇借药郎作为考官举行的第二次组香，揭开了琉璃公主与实尊寺死亡之谜，交代了组香前后发生的事。在江户时代，武士实质上已成为日本社会的支配阶级，但资源主要集中在高阶武士，低阶武士并不十分富裕，到了江户时代后期，参勤交代制度还压迫了很多藩的财政。故事中乡村武士室町因对组香知识一窍不通被僧人实尊寺嘲讽，在羞愤之下将人残忍杀害。而半井在组香比赛后私下对琉璃公主表露真情，却撞见琉璃公主淫乱的景象，此处借用伊藤若冲《池边群虫图》隐喻求爱，半井因妒杀人。前篇众人初见时曾提及半井前不久刚失去了夫人，可能是一种暗示。在药郎称香料中混入了夹竹桃之后，室町与半井皆要求重新调香，唯有大泽坚持比试，最后药郎谎称他点燃了夹竹桃，大泽在惊慌中摔死。故事最后揭开了东大寺即是“鵺”的真相，香木因人们痴狂的追捧才存在价值，一块朽木被奉为极致高雅之物，挑起人们欲望的纷争，雪化春来，满园坟冢，反讽的意味十足。而“鵺”又名“鵼”，最早记录于中国《山海经》，后被化用于《平家物语》中，被描述为一种猿首狸身、虎足蛇尾的怪鸟，看到猿的部分的人以为鵺就是猿，看见虎的部分的人以为鵺就是虎，看见鵺的一部分就以为看见了整体，被蒙蔽其中不知真相，这是故事的一条暗线。传说中鵺会辨人善恶，给予善人保护而将恶人以极其残忍的方式杀掉，是世界范围内神话的常见设定。

除上述确切的文化意象之外，《怪化猫》中仍有许多或许不可考证的有趣细节，此处先从药郎的物品说起。药郎寻找物怪“形、真、理”时所用道具天平的外形是依照一种日本传统游戏投扇興（投扇兴）中使用的道具“蝶”设计的，投扇興源自唐朝年间中国投壶游戏的东传，投扇興的玩法是将“蝶”置于柱形的“枕”上，用“扇”在一定距离外对准“蝶”投掷，按照扇落下的位置和扇子的形状进行评分以判断胜负。投扇興按照枕、蝶、扇三者相对形制的不同称为“銘（铭）”，与香道类似，“銘”的命名亦取自《源氏物语》五十四帖以及《百人一首》和歌集，与组香同样出现在江户时期。故事中药郎曾说天平不过是“小孩子的玩具”，或许在不与物怪打交道的时候，天平就是药郎无聊时打发时间的玩具罢了。“枕、蝶、扇”会否是中村与桥本两位先生关于故事中“形、真、理”的灵感，也是个有趣的迷。

对其他文化的创造与化用也是《怪化猫》中很有意思的细节。药郎的天平正中有一个形似古印度文字的符号，古印度文字在日本的留存主要是密宗用来传抄佛典的悉昙文字。悉昙文字是西元约六百年至一千二百年间书写梵语的字母，南朝梁代左右传入中国，晚唐时主要经由最澄、空海两位大师传入日本，悉昙梵字在唐代及五代的毁佛事件后于汉地几乎完全失传，在印度被天城体等字母取代，现今只有日本保存了在宗教中使用悉昙文的传统。但这个字符在对比悉昙文后又无法找到对应的确定释义，或许只是一个艺术表达。《怪化猫》中在与退魔剑和金相关的场景中多次出现非常神似西夏文的文字，在故事中似乎是退魔剑力量的来源。西夏文由西夏王朝创制，西夏灭亡后其后人在一定范围内延续适用至明朝中期，最终成为一种失落的文字。西夏文与汉文“论末则殊，考本则同”，但其在书写上笔画繁多，结构复杂，是一种辨识度很高的文字。但《怪化猫》中出现的文字虽与西夏文相似，却较之西夏文多出了许多折钗股的笔法，对比西夏文也未能找出文字解意，看来同样是制作组的创意而已。与此相似的是，在存放退魔剑的匣子上也存在着一圈类似古埃及文的字的装饰，同样不能考证。关于退魔剑本身也有许多问题，退魔剑长度在三十厘米左右，形状类似日本传统短刀Kotanto，但花纹与装饰并不像日本风格，日本刀剑文化中本身就刀剑不分，有刀而无剑，但退魔剑的设定上偏向于确实的剑。关于退魔剑拔出后出现的金，制作方曾在采访中回答金的身份是一位神，不过并未确切说明其身份，或许并不来自于日本本土神话体系。药郎曾经推销的货品中还曾出现过一尊古埃及的河马神像，是埃及文化中用以保佑孕妇及新生儿的塔沃瑞特女神像，也不知其出现的缘由。

《怪化猫》动漫在浓厚的浮世绘画风之下隐藏了许多等待揭示的线索，有的线索是真实的，对应着现实中有据可查的部分，比如关于历史、宗教、文化等等；但有些线索又是虚假的，是制作组出于种种考虑，比如丰富画面与剧情等原因，引入各式文化符号转化于故事中，用以构筑一个更加完整的故事。不论制作组对于这些文化符号的运用是独具匠心抑或不过为了有趣，把各种文化融汇转化后再展示输出给全世界，这本就是日本民族的一种性情。