拯救嫌疑人

《拯救嫌疑人》是网友津津乐道的典型“多重反转悬疑片”。

这类电影，大伙儿讨论的焦点往往在逻辑是否合理，角色表里是否如一，设局是否高明，情绪宣泄是否充足，等等。

不过除此之外，悬疑片能否让人看个尽兴，有时讲故事的手法比故事本身更起作用。

如果说大多数该类型，是竭力把真相藏起来，误导你在假象里越迷越远，一直到反转来临那一刻才被狠狠镇住。

那么《拯救嫌疑人》就好像是在心疼观众，生怕反转来临时，你受不住那么大的心理拐弯，要先塞几个枕头来缓冲。

具体到情节上，好些地方它明明有实力瞒天过海暗度陈仓让你大吃一惊，却提前通风报信，给你打几个预防针。

看一下片中几个主要的反转：

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证据凶器没有被检察长团伙销毁；

检察长儿子当庭认罪又被判无效；

检察长包庇儿子罪行被录下呈堂证供；

人畜无害的死刑犯其实是真凶；

痛失爱女的惠英红指使绑架了张小斐女儿。

每个单独来看，不说严丝合缝，至少也有情有理，逻辑上大体都是成立的。

毕竟有韩国高分原版打底，只要改编不是乱编，肯定差不到哪里去。

但同样的情节，新版在手法上大相径庭，而且跟许多悬疑片的套路反着来，不搞完美欺骗，喜欢高调预示。

首先，罪证凶器没有被销毁，是因为张小斐李鸿其推断出案件牵涉很大，背后有权势人物插手。

于是将计就计，拿自己当诱饵钓出了检察长这条大鱼，还用智能手表录下了他自承罪行的证据。

他们是怎么引诱他招供的呢？张小斐说“包庇命案、销毁证据，你身为一个检察长应该清楚这么做的后果。”（大意）

她在被绑架殴打命在旦夕不断求饶时，突然说出这一句这么语法完整义正辞严的话，相信许多人听到都觉得颇为突兀。

从剧作上她完全不必这么说的，比如改成“你是个检察长，这么做的后果，你应该很清楚！”

这样口语自然得多，也丝毫不影响后面检察长接茬，承认自己是为了儿子才知法犯法。

为什么让她这么说呢？等到庭审我们知道，原来这个当庭问话的书面语法和质询语气，正好对应说话对象不止检察长而是整个法庭这一布局。

也就是说，影片在设局时非但没打算隐瞒，还故意制造台词上的突兀，主动露马脚给我们。

之后在法庭上，张小斐用心理攻势让检察长儿子认罪，但控方找来精神医师证明此人心理异常，供词不能采用。

这点也是剧情早就透露给我们的。

因为之前此人在老爸面前说过，根本不记得自己杀过人，后来在病院面对张小斐，又神神叨叨的半句清醒话都说不出，很明显脑子不正常。

所以即使他当庭承认杀人，我们也难以相信案子会这样结束，因此后面证词被推翻，我们的情绪也不会有多大波澜。

其实，假如前面不把他记忆缺失、精神异常交代那么具体，对整个调查破案的影响微乎其微，还能让精神鉴定更为有力。

主创当然不可能没想到这一点，但他们还是非交代一番不可，妥妥就是故意的。

再看死刑犯被释放后，突然一改温和无助的印象，露出虐待动物心狠手辣的一面。

这应该是全片最狠的反转，主创也把提示给得极其充足——他在法庭上的熟练表现。

律师迟到，法官问他是否愿意自辩，回答非常理智和有策略：请再等几分钟。

后面作为证人，他大声疾呼：“各位扪心自问，我害怕有错吗？法官大人，我想活就该死吗？”

声情并茂，感染力极强，连资深律师张小斐都露出赞许的神色，确实是一步好棋。

综观全片，没有人教过他这么说，没有任何他自学庭审辩护的片段，甚至连一丝他心智老练的提示都没有。

他突然使出高招，不但无助于掩盖清白，反而明晃晃提醒观众有诈——这家伙，绝对没有看上去那么简单。

另一个重要的线索是，李鸿其作为“警局破案率第一”的警察，在刚接触这个案件时傻话连篇到了让人难以置信的程度。

比如张小斐提出，尸体被清洗干净，现场脚印却完全没擦，一定有猫腻。

这样连外行都能看出不对劲的地方，他却不屑一顾，满不在乎说就是凶手业余而已。

故意拉低他的办案水平，突出身份和认知之间的反差，显然也是有意的设计。

果然后面呼应来了，看似精明的张小斐判断失误，看似糊涂的李鸿其直觉反而是对的，有点《名侦探柯南：水平线上的阴谋》柯南错小五郎对的意思。

还有惠英红才是绑架元凶这个反转，影片也不断安排剧透。

且不说这么大牌的演员，只出现两场戏已经很可疑，两次重复“女儿被杀死两次”的社会主题，就更显得此地无银三百两。

后一场戏张小斐以此当庭做了一番公益演讲，引得全庭鼓掌，却让影院里都笑场了，可见重复主题远远不足以让人打消怀疑，惠英红的戏肯定还没完。

果然，后面的工厂对决、跟张小斐女儿的相处，那样的演技密度、动作强度、情绪浓度才符合她的影后咖位。

整体来说，《拯救嫌疑人》给我的感觉有种独特的怪异。

一方面全片如假包换都是悬疑题材的气氛和拍法，另一方面主创又似乎不想让悬疑惊诧感太强烈。

感觉上，像有两个人在暗暗较劲着给你讲故事，一个用各种假象、语焉不详尽力把你蒙在鼓里，另一个不断主动暴露破绽，告诉你童话里都是骗人的你可别上当。

或许有人反对：这不是很正常吗，反转当然不能硬来，前面总得布置些铺垫，留一些照应，逻辑上才完整吧。

这说法没错，但就像我前面讲的，片中大量提前给到的暗示，都明目张胆地超过了必要的强度，到了故意引人疑心的地步。

可能有人还是不同意：说不定只是因为主创功力不到家，没把铺垫的分寸掌握好呢？

但上文也提了，从布置悬念的角度，有些预防针压根没有打的必要，一打再打，就足以排除主创不小心或不熟练的可能。

对照原版电影，更可以看出这些改动都是精心考量过的，不是脑子一热的顾此失彼。

当然，我也没法判断他们这样改动的原因，只想说：

我们观众都身经百战，遇上再强的反转，也受得住。

下次再拍悬疑片，请放马过来吧。

张小斐主演的《拯救嫌疑人》，于今日上映。

影片的故事核心主线，借用片中一句话便可概括。

那就是“不要惹一个母亲”。

因主演《你好，李焕英》而被大众熟知的“咱妈”张小斐，片中再次化身母亲。这次的金牌律师妈妈，跟“李焕英”大不相同。

李焕英的故事，带着梦境和回忆的暖，连悲伤和遗憾都是温馨的。而陈智琪和女儿恩恩的故事，却像是跟死神赛跑，全程揪心扯肺。

影片所讲述的故事，并不复杂。

作为一名律师，陈智琪从无败绩，更创下了连赢30多场的纪录，被称为“翻案女王”。但她打得最有成就感的一场官司，却是成功赢得了女儿的抚养权。

单就这一个细节，就足以证明女儿恩恩对陈智琪来说有多重要——无论职场战绩多么辉煌，于她来说，都无法跟女儿相比。

所以，当恩恩被绑架，对方借此要挟陈智琪为涉嫌杀人的丹温做无罪辩护时，她不仅毫不犹豫选择妥协。

因为“我可以死，换我女儿活”。

连生命都可以舍弃的时候，前途又算得了什么？

整个故事，发生在五天之内。

虽说这样的背景时间设定，注定叙事节奏不会慢。但导演张末对节奏的把控，还是让人忍不住想点赞。

从铺垫母女亲情，到变故骤生，再到寻找线索，直至又一次在法庭上获胜。整个过程中的起落松弛、抑扬顿挫，都像极高明的“卡点”能手，每一段推进、每一环相接，都能带动人跟着剧情走。

而影片对于人物刻画、情感的传递，则更加细腻深刻，完全没有因受限于时间而变得单薄。

法庭上的陈智琪，冷静沉稳、逻辑缜密，很擅长把握对手的心理出奇制胜。可一旦她从律师转变成母亲，便暴露了自己柔软脆弱的一面。

正如影片中惠英红饰演的林淑娥所说，母亲的软肋是女儿。

方寸大乱、崩溃落泪，尤其是“送药”那场戏后，在住所门前看到那个箱子时，陈智琪连上前的勇气都没有，更需要倚住门框墙壁做支撑。

可也正像那句话的后半句——女儿也是母亲的盔甲。

所有对女儿的担忧，都化成了陈智琪查找线索的动力，甚至打破了她以往的行事原则，做出冒充记者、私入民宅、潜入疗养院的举动。

因为这一次，不是“不会输”，而是不能输，即使在职场上所向披靡如陈智琪，也完全承受不起失去女儿的后果。

陈智琪是“放”，林淑娥则是“收”。

但即便她大部分时间都在收敛克制自己的情绪，可从出场开始，银幕下的观众便都在被她的悲痛所感染。

一身黑衣，将洁白的花朵轻放于墓碑上，微微俯身噙着泪亲吻墓碑时，满屏都是这位母亲的悲伤绝望。

跟陈智琪谈起女儿时，没有落泪嚎啕，反而有若聊家常般的平淡。但这样的林淑娥，却让人明白了什么叫心灰若死。

她脸上的微笑里，已经没有半点生机。

二审那场戏中，林淑娥全程没有一句话。她只是坐在那里，或沉默或流泪，连愤怒都是不着痕迹的。可即便是事先知道结局的人，也很难不与之共情。

原来情绪浓烈到极致时，可以如此无声胜有声。

也是因为有了这样蓄洪般的情绪铺垫，最后的爆发才更有力量。只要是看过影片的观众，想来都不会忘记临近结尾时，林淑娥那愤怒绝望到极点的涌身一跃。

片中的两位母亲，用不同的演绎方式戳疼观众的心。汤镇业饰演的安都拉曼，也让人感叹万千。

站在对立面的他，呈现的同样是对儿女极致的爱。

即使儿子纳吉因为童年经历，早已一步步滑向黑暗深渊。但身为父亲的安都拉曼，始终没想过将他放弃。除了最基础的优越物质条件，更赌上了自己的余生。可即便如此，站在父亲的立场来说，他必然不会为之后悔。

李鸿其饰演的“痞子警察”金志雄，是不一样的精彩。

牵绊着他的，不是亲情，而是往事阴影。

但《拯救嫌疑人》的高明之处就在于，没有让金志雄过多在行事冲动害死搭档的愧疚里沉沦，而是用他随时在线的智商、老道而精准的判断，以及该出手时就出手的果断，从侧面给出了旧事的答案。

连累同事的事或许是真，但不代表他行事有错。

而且，假若就此颓废消沉、一蹶不振，才是真正对不起搭档的牺牲。

此外，作为陈智琪的老同学，金志雄对她有着一份埋藏多年，却始终未曾诉诸于口的情愫。但就算是影片中相关戏份寥寥，也无损于这份深情。

李鸿其文戏出彩，武戏也是可圈可点。

奔跑追逐时的敏捷利落，肉搏战时拳拳到肉的劲烈刚猛，从一个角度点出金志雄和陈智琪的相似点。

那就是，对战状态下的“拼”。

作为一部翻拍片，《拯救嫌疑人》不仅保留了原作的精髓，改编幅度也非常“落地”。同时，还针对女性困境发出了呼声。

梁昕苑作为受害者，遭遇本就凄惨。但媒体和大众，却将关注点落在了她的私生活。捕风捉影的谣言漫延不绝，甚至在嫌疑人落网受审等待判决的过程中，依然有很多人到她的社交账号下留言谩骂。

网络暴力中，她又“被杀死了第二次”。

而陈智琪接过的案件中，也有相当一部分跟情感暴力有关。其中的受害者，也以女性占了大多数。

所以，《拯救嫌疑人》讲述的不仅仅是“一个母亲为孩子能做到什么地步”。以导演张末为首的占比90%的女性创作团队，真正站在女性的角度，以陈智琪、林淑娥为代表展现了“温柔力量”。

很多时候，眼泪与怯懦软弱无关，只是一种情绪外放。它不会影响拔刀的速度，反而会成为必胜的助力。

一如影片中所说，软肋也可以成为盔甲！

看之前对剧情没啥了解，也没刷到本片的任何宣传（奇怪了）。所以完全是白纸一张的心态去看的。本片中各位演员的表演都非常在线。对于表演上的成功，除了演员本身的能力以外，其实选角恰恰也是导演最重要的能力体现之一，这事儿又再涉及几个层面：一个是导演来判断这个角色有哪些演员适合演，二是能不能说服最理想的演员来演这部戏（尤其是大咖的演员，选择很多，所以既要看剧本，也非常看谁是导演，毕竟演员也怕导演把自己给拍毁了），三是在拍的过程中和演员就剧情和人物的探讨能达成一致、彼此认同和赞赏（尤其是对于成熟的优秀的演员，能做到这点的导演其实并不多）。如果把这个能力完全归功于张末导演的父亲是张艺谋，冲张艺谋的面子才如何如何，我个人认为这是非常不公平的。虽然张末的起点确实很高，但是在竞争激烈的院线电影市场，尤其是男导演占绝对主力的情况下，我相信，张末也是付出了相当大的努力的才有今天的成果的。

但是不得不说，剧作痕迹还是太重了太刻意了。反转很生硬，为了反转而反转。

而且女主、男主对女主的爱，因为剧作的问题，都使得并不能让观众很移情和共情，从而不认同主角的某些行为（比如男主为什么对女主如此肝脑涂地任劳任怨的）。情感上不能让观众带入，那么全程观众就会用理性来评判，所以悬疑方面的各种bug就变得非常惹眼了。

文/梦里诗书

对韩国电影《七天》的改编，张末的《拯救嫌疑人》，非但没有能完善原作的不足，相反从被完全架空的国家背景，到苍白无力的人物，再到莫名做作的煽情，电影种种不伦不类的改编，无不让人如坐针毡，而其唯一的优点仅仅只是继承了原作的框架。

拿原片《七天》来说，这部电影放在韩国电影来看，本身就并不够出类拔萃，原剧情本就存在着很多瑕疵，是经不起推敲的，去完全是依靠节奏的紧凑和反转，支撑起了看点。去改编这样一部电影，本身就存在着两大问题，一是如何把电影嫁接过来，融入本土。二是如何去弥补原作剧情的不足，融入新的构思，但遗憾的是《拯救嫌疑人》在哪一点上都未有建树。

不知从何时起，中国电影刮起了一阵歪风，自已不想着如何去创作贴合现实，反映社会的作品，总想着躺在人家的成果上，如果电影因为某些限制，没有办法直接拿过来也不是什么难事，与其想着如何本土化改编，不如直接把原故事放在别的国家，主演还是用自己人，话也还是说着中国话，但本土化的问题，就这样被“轻而易举”的解决了。

殊不知这种自己为可以完全放开手脚的做法，不过是自作聪明。从《拯救嫌疑人》使用这种做法的成片来看，其不仅失去原作完全失去了原作的现实意义，转而变成了一部为了悬疑而悬疑的爽片，更让人感受不到任何的真实。你无法相信一个所谓的“成功”律师，在法庭上不讲证据完全依靠情绪辩护，也匪夷所思于一个警察，为什么可以全无纪律的肆意妄为？！

在这一个架空的场景中，作为导演的张末，也根本没有去考虑该如何去弥补原作的不足，甚至于根本没有起码的节奏掌控。她能把这样一个故事架空到完全虚无的背景中，或许在她的眼里这个故事本身就是完美无缺的，于是如同过家家游戏般全然不讲逻辑的反转，一次次让人啼笑皆非，而电影最后把所有的赌注全部放在了反转之后的人性和亲情上，殊不知面对这样一个问题不胜枚举的二创翻拍，情感早已不再是电影的内核，它只是沦为了言之无物的命题作文。

才华是不能遗传的，张艺谋的女儿其实也并不需要向世人证明，自己能成为一个好的导演，从《28岁未成年》到今天的《拯救嫌疑人》，如此作品，换谁来都拯救不了本质的平庸。

《拯救嫌疑人》，简单说下。

一方面个人比较喜欢张小斐，另一方面该片的剧情和人设，都是在主观意愿与被动行为“矛盾”之中反复横跳，构建起本片最大的剧情冲突，用一句时髦话形容，叫做“极限拉扯”。

犯罪悬疑电影，对于大多数观众来说，往往是故事越“离奇”越好，这样可以让观众建立起不错的观影预期值，也就是我们常说的“代入感”。但是呢，离奇不代表“离谱”，再离奇的故事到了最后还得圆回来，否则全盘皆输。

所以，这类电影总是在追求离奇剧情和情感逻辑之间，保持着微妙的平衡。那些看似不合规格、甚至匪夷所思的动机和情节，到了后期，是要在“不合理”中找到合理之处。

本片大致就是如此，比起当下很多流行的大开大合悬疑片，本片开场其实相对常规，不像《消失的她》那样一上来就抛出一个令人匪夷所思的“不是我妻子的妻子”。本片开场很简单，就是一个被胁迫的行为动机。

但作为以女性为主角的犯罪电影，本片故事驱动力在角色行为之外，也多了情感方向的动力，即调查线索与情感因素双重并置推动叙事。并且随着故事发展，让观众了解，正反双方人物，完全相对的动机之中，出发点都是一致的，都是从母爱出发。

（所以，我们从剧情与情感两个方面，来展开探讨一下。如下内容涉及剧透，本着悬疑片“一次性观影”的特殊性，没看过电影的一定要谨慎阅读）

剧情向：立场上的极限拉扯

一个律师女儿被绑架，条件是让她为一位已经一审定罪的死刑犯辩护，只要能给对方翻案，才会释放她女儿。这样电影就形成了一个逻辑上的“对冲”。

因为主角陈智琪的行为，是完全胁迫之下的被动，而她的主观意愿，则是要救出女儿。那么她到底是如何将主观意愿与被动行为融合在一起，这是本片开场至少30分钟内，对剧情和人物走向的一个关键性的判定。

有个细节值得关注。

电影开场就营造了陈智琪一个超级律师的形象，是对人物“虚实结合”的侧写，“实”的是该角色手段高强，所代理的案件都能胜诉。“虚”的是观众此时并不知道陈智琪的真实内心，她究竟是一个追求真相和正义的超级律师，还是只为了追求胜利没有感情的打官司机器？

尽管她自己本人声称是为了正义，但观众此时对她的观点其实是模糊的。

而且为了强化这种不确定性，还在她身安排了一个吊儿郎当、道德上貌似有些“瑕疵”的停职警察金志雄（李鸿其 饰）。

这一切，都是电影开场对案件的真相、角色的动机进行了掩盖。

随后，为了救出女儿打赢这场官司，一开始女主的着手方向别无二致：查阅案件资料、拜访受害女死者的母亲、探寻女死者的整个生活经历和朋友圈……乃是常规操作，而随后的剧情才逐渐地显山露水，这个案件确实有问题，有关键证据缺失，代理人似乎是被冤枉的。

这样一来，让女主角的被动行为，与主观诉求，在两个完全相悖的意愿之下，有了慢慢靠拢的倾向。

对了，《拯救嫌疑人》改编自2007年韩国电影《七天》，不好意思原版我真的没有看过，原版是否如此设定，那就不知道了。

电影如此设定，让我想起了另一部韩国电影——2010年薛景求主演的《不可饶恕》（下图）。

两部电影的出发点相同，都是被胁迫之下，要为嫌疑人翻案，只不过过程完全相反，《不可饶恕》开场塑造了一个正义感爆棚、行事雷厉风行的调查官，再随后在故事发展中，这个“正义的”调查官被迫违心做伪证，帮助代理人开脱，乃至越往后，角色的被动行为与主观意愿距离越来越远，导致故事张力越来大……

而《拯救嫌疑人》并没有这样的设定，在故事进行不到一半的时候，就率先将角色主动与被动完成了统一，既要帮助嫌疑人洗脱冤情，也能救下自己的女儿。

那么是本片后半段的剧情张力松懈了吗？也不能这样说，毕竟该片还有另一条暗线，同样也是主动与被动的“极限拉扯”。

情感向：一个母亲的复仇

惠英红饰演受害者的母亲，她掌握了一条关键证据，了解案件真相。电影收尾处回溯该视角过程，我们也能清晰的感受到该角色的行为逻辑上的“对冲”。

她的主观意愿，就是要为女儿复仇，然而在嫌疑人已经定罪的情况下，她作为一个母亲无法释怀，必须要亲手手刃仇人才算大仇已报。所以她要为嫌疑人“脱罪”。而其被动行为，则是不得不绑架了女主角的女儿，让这个超级律师帮助自己完成计划。

这是本片调查线索推进剧情之外的情感因素驱动力，且该动力的主要来源，惠英红是要大于张小斐的。

自始至终，惠英红角色身上，主观意愿与被动行为，一直没有统一在一起，从她对待律师女儿的态度上就能看出，以及她第一次见到陈智琪时，对她说得那句“祝愿你们母女可以团聚”，她始终相当纠结，属于为了女儿她不得不这样做，可见该角色设定是相当立体的。

其实观影后我也琢磨过，陈智琪的角色，也完全可以设定成如《不可饶恕》里薛景求那样，为嫌疑人的辩护，就是从头到尾“被迫+违心”，甚至也可以作伪证。如果真是如此设定，本片剧情张力就太强了。

但毕竟是国产片，主角大概率不会拥有这样有道德瑕疵的人设，原因都懂，没错，哪怕把故事背景设定在海外，也不行，我以前遇到过类似的本子，根本不让过。

所以，电影里陈智琪的人设，在电影里善恶没有泾渭分明的角色百态中，整体上是趋于正向的，从而才有了“发现自己代理的嫌疑人可能真的是被冤枉”的设定，主动与被动行为率先统一战线，还是略有可惜（否则该片就真的是全员恶人了）。

而该片则是把《不可饶恕》里违心角色的设定，安排给了汤镇业饰演的检察长，后者也有与两位女主角有着类似的出发点，但过程完全不同。

终究而言，作为女性为主角的犯罪悬疑电影，在揭露真相之余，还是要呈现一以贯之的女性情感力量。

张小斐与惠英红在电影中两位母亲，立场上完全对立，一个是拯救，一个是复仇，但人设趋于统一，两位角色行为的背后都是一个没有去为了自己的女儿可以不顾一切。

而且电影里，刻意对她们的家庭进行了侧写：都是单亲妈妈，都把孩子视为掌上明珠，在孩子深陷危机的时候，都可以孤注一掷，被迫去完成一些自己不想做的事情，只是为了孩子。

从某种程度上，检察官不也是这样嘛。这位父亲与两位母亲的不同之处在于，父亲是借助外界力量来达到目的，母亲则是选择以自己的方式做出选择和行动。

这是类型片格式下，女性力量在电影中呈现的特点。

包括片中“二次伤害”的观点，跟电影主线故事其实关联不大，而且也是点到为止，但作为“为受害者正名”的一个环节，同样是女性视角下的一次情感抒发。虽然比较浅显，但也代表了一种声音。

故事离奇嘛，非常离奇，不过最后还是圆了回来。只有母亲才能理解母亲。救他，是因为要杀他。

结语：杂七杂八

总体而言，《拯救嫌疑人》，可以看，属于现实冰冷、底色温暖的破案惊悚片，但是情节衔接有瑕疵，对司法细节的刻画有不专业之处，说白了，就是有破绽。

很多电影都有bug，比如动作电影里，大到“中枪后不死“，小到“主角打开手铐”，其实一定程度都违背了现实逻辑。

本片也有这样的问题，比如汤镇业角色瞒天过海的能力，绑匪的身份，甚至你可以说，为什么一个律师和一个被停职的警察，几天里就可以找到连专业刑侦队都找不到的蛛丝马迹，都有刻意之处。

在圈内就有个类似“只能意会不能言传”的内容。在编剧课上，老师绝对不会教的东西，但在私下，尤其是师父带徒弟这种“传帮带”基础上，师父会告诉徒弟，为了达成某些戏剧冲突，剧作中必要的时候，可以违背一些现实逻辑。

《无双》的导演庄文强就说过，任何故事都有破绽。

但前提条件是，不要让故事不成立，这些刻意之处和情节上的破绽，只是作为过场所用，不能左右情节发展！

至少本片，故事是可以圆回来，且动机和情感逻辑OK。

此外电影叙事也足够流畅。比起同类电影，本片不像很多电影那样，在叙事节奏上大开大合，步步紧逼，电影的整体节奏还是相对舒缓，或者说是前松后紧。

《拯救嫌疑人》完全可以拍成跟某些电影一样，依靠飞快节奏和饱满的音乐，强化反转、强化观感，但本片并没有这样，导演张末虽然在导演手法上还是略显稚嫩，但她跟老爸张艺谋也学到了一些本领，比如控制节奏方面。

电影这个节奏是比较舒服的，至少呈现了类型猎奇和情感元素齐头并进的叙事特点，在如此叙事节奏下，既有着反转带来观感的满足感，也能在潜移默化里建立起情感上的渲染。

几位主角表演很具爆发力，惠英红不必多言了，有目共睹。这里特别说下张小斐。她演母亲，是有buff的，毕竟在《你好，李焕英》里她被称为“国民妈妈”。她是会演母亲的，尤其是在对待女儿之上，比如片中该角色的层次感。

《你好，李焕英》，张小斐的表演相对精彩，得益于她演出了很多人“妈妈年轻时的样子”，尤其是到结尾揭晓之后，我们再返回头审视前半段内容，就会发现，电影大部分时间，她都与贾晓玲是亲密无间的姐妹形象示人，但是在她眼睛里，望向贾晓玲的时候，已经知晓一切的她，呈现的则是母爱的慈祥，这就是层次感。

《拯救嫌疑人》里，她饰演的陈智琪虽然没有这样复杂的人设，但有着鲜明的分水岭阶段。就是其主观意愿与被动行为统一前后的状态。

她一开始接手案件的时候，表现出了不小的抗拒，心里挂念女儿，心不在焉，而且对于已经定罪的案件，她心里也没底，可能为了女儿还要“颠倒黑白”。此时该角色一直是那种恍惚的状态。

可当她发现案件真的有漏洞，存在着嫌疑人“被冤枉”的情形时，主观意愿与被动行为逐渐靠拢，此后她的状态马上不一样，行为果断眼神凌厉，这个细节，这就是不一样的感觉。

还是那句话，一切都是因为爱。

2021年春节档《你好，李焕英》低调逆袭，最终成为档期票房冠军带火了“斐妈”，张小斐也凭借李焕英这一角色斩获第34届金鸡奖最佳女主角，演员和角色可谓相互成就。此前，应该没有人能想到张小斐竟然可以演母亲了（也可能是因为不火所以没有机会😩）。

不同于李焕英中的闺蜜式母女，张小斐在《拯救嫌疑人》中饰演单亲妈妈兼律政佳人，不太严谨地说“这回是真当妈了”！作为母亲，陈智琪会和女儿一起泡澡说笑，一起参加亲子运动会，一起看望远去的故人；作为律师，她从无败绩，事业如日中天，打过最骄傲的一场官司是争夺女儿的抚养权。

然而，这种事业家庭皆美满的生活因女儿被绑架变得昏暗痛苦。应绑匪要求，陈智琪不得不接手一起一审就定了死刑的杀人案件，这也是影片的主线。这个角色的复杂性在这部分刻画得丰满。对角色而言，女儿是她的全部，张小斐需要演出在暂时失去女儿的痛苦和不安中保持冷静发挥所长，但凡两种情绪稍微失衡，就会显得冷漠或者业务能力差，从而导致其中一个设定让人无法信服。失而复得的戏总是令人动容，可遗憾的是，影片中的另一对母女却再也回不来了。

张小斐在李焕英后再演母亲，同类的角色却是不同的演绎，也让我们看到了她的更多可能性。

张末新作《拯救嫌疑人》从10月29日在全国开启点映，两天时间下来票房已突破5000万，成为最近这个平淡档期中少有的一抹亮色。

怀揣着期待，10月30日晚我参加了这部电影的首映式，趁热乎聊聊我的一些看法。

先说影片处理较为出色的部分。

首先，是影片节奏的把握。不开玩笑地说，光从影片的强度上看，张末已经越来越有些其父张艺谋的风采了。《拯救嫌疑人》从一桩少女梁昕苑离奇死亡案件出发，知名律师陈智琪（张小斐饰演）女儿遭到绑架自己被迫卷入其中，只能和多年好友、职场失意的警察金志雄（李鸿其饰演）共同面对疑云。

和传统影片不同，《拯救嫌疑人》中同时存在两条悬疑主线（张小斐代理的案件，以及自己女儿被绑架），双线彼此交织发展。因此，从影片甫一开场，叙事进入的速度便异常迅捷，全无拖泥带水，层层叠叠推演，直到推向高潮。

其次，是张小斐的转型。应该说，经由《你好，李焕英》及近年春晚小品所引发的反响，张小斐温情喜庆的银幕人设过去在公众心中已经有所固化。

而在这次的《拯救嫌疑人》中，她却勇敢地彻底“颠覆”了自己，影片从头到尾激烈搏杀，她全无轻松搞笑的戏份，而更多地从动静两个维度挑战演技：“静”是理性缜密的法庭辩论，“动”则是高强度的肢体对抗，再加上泪点满满的悲情戏码，完全给人脱胎换骨之感。

在我看来，《拯救嫌疑人》之于张小斐，有些类似于当年的《找到你》之于姚晨，都可以被看作喜剧女星向正剧扩展戏路的努力尝试。

最后，则是鲜明的女性意识。《拯救嫌疑人》里的男性角色不少，但这部却着实是为张小斐量身定制的大女主电影，因此也更能从中透露出女性导演对当下女性生存状态的思考。

虽然影片的故事被设定在一个虚拟的东南亚城市，但当中的女性，以梁昕苑为代表，却遭遇了来自多方面的伤害：情感的伤害，身体的伤害，以及更令人忧虑，来自吃瓜群众造谣传谣形成的二次精神伤害。

面对这种情形，《拯救嫌疑人》以律师陈智琪介入案件为抓手，不光涉及到了大家熟知的“女孩帮助女孩”，更往后看，还牵扯出情与法、“私刑正义”等极具两难判断的热门社会议题。由于涉及影片悬念设置，这里不再展开，希望影迷朋友们自己到影院一探究竟。

当然，坦诚地说，《拯救嫌疑人》也有一些不完美之处值得讨论。比如，尽管李鸿其在本片中奉献出近年来最为完整的表演，但他在几次关键时刻“天降神兵”般的“出手”，最好还是应给出更令人信服的铺垫和理由。

以及，一些细节交代还可以再沉住气一点。如影片前段对摩托男的设定，看到最后颇有“高高举起，轻轻落下”之感，如能再刻画地充分、有血有肉一点便更好了。

《拯救嫌疑人》和古典时期的破案推理片很不一样，代表了某种当代类型发展的趋势：即今天的电影观众受快节奏影像（比如短视频）的影响，似乎已经少有耐心能耐着性子，看导演在两个小时内慢慢抽丝剥茧，叙事悬疑之弧往往影片发展到中段便已初步解开。这点不光《拯救嫌疑人》如此，大卫·芬奇的名作《消失的女人》也是这样。

但现代电影在这一环节仍有发展，那么就是在所谓“高概念情境”中突进和反转在这类影片得到了更彻底的贯彻。相信看过《拯救嫌疑人》的影迷朋友都会有这种感觉：当你以为电影已经真相大白的时候，实际上新的、意料之外的惊奇更将接踵而至。

这也是为什么《拯救嫌疑人》可以成为一部让人提心吊胆又热闹纷繁的“爽片”。

如果在看爽了之后，还能感受到一些惹人思考的回味，就更好了。那可能就是导演张末想告诉你的真意。

期待影迷朋友们自己对影片的观赏与评价。