乐园

1. 开头无人机镜头一出来就是大片稻田和田间路的俯视镜头，我还以为是一部奉俊昊类型的韩国片，结果越看越像：近现代的乡村情景，不知道犯人是谁只剩下死亡忌讳与“背负”，精神不安定者，过激反应等。嗯，后面两个可能比较日本一点。

感觉很多处都在无意识地靠近，或者不自觉地就形成了韩国近现代电影最为特征的概念“恨”。只不过在韩国片里容易上升到“民族”“时代”等大旋律的恨，在这里变成了日本式冷漠人情带来的压抑感。说实话格局就小了很多，其中锅应该给濑濑导和吉田修一各一半。

2. 吉田修一从《恶人》和《怒》开始用的套路，他自身对“恶”的定义而衍生出来的套路，简单而言是用“虚言”来层层包裹里层的“真实”，现代两面人，犯罪是内面压抑的爆发，到最后善恶不明结论暧昧。其实是很适合拍电影的，只是其中最为戏剧性的“反转”如果不被突出，整个故事就难免显得平淡和意义不明。

濑濑导的剧本明显就有些忽略这方面了，有些特意留下的“ツボ”镜头给人留下了太多心理准备，甚至有些刻意地在提示犯人的做法， 到最后只会让人厌烦。一些太过刻意的空白间隔（节奏的停顿，画面的停留等）不断离间观众与电影的距离，最后情感不能移入，看得莫名其妙。

3. 但总得来说这是一部很“难”的电影。毕竟还是有几个值得回味的日本电影的现代特征。

（1）分岔路的存在

不管是文字文本还是影像文本，对于分岔路的存在还是保持了同样的高水准。分岔路（原作里叫Y字路口）的现象学意义，就是从同到分的特异点。

在剧情里是失踪案带来的分段式人生，是两端之后平行又相互远眺的时间线（过去-现在，现在-乐园）。

在影像上，然后即便没有清楚的提示，最后女主那段所谓的拔高戏码，是在失踪的那一段路发生的。如此清晰的地点与人物的联动，还是在《无名之辈》的高桥戏之后。

（2）幽灵一般的人体衣架

本来与分岔路的故事独立的另一个犯罪短篇，就是养蜂人杀人的那一段，被濑濑导合成一起之后，有很多突兀的地方。但明显剧情少于前者的养蜂人的故事里，人体衣架真的留下了太深的印象。还是穿上亡妻衣服的养蜂人。

…………

人性中的离间、排外和恶。对日本乡村的反乌托邦式描绘。镜头考究唯美，叙事巧妙。对仪式的描绘与仪式般的主线场景（如豪士自焚、善次郎面对掘起的林木下跪等等）相交，不停闪回和重复的镜头（如路口、失踪指示牌）营造出一种浸入式的现实和迷离的荒谬感。影片以暴力镜头开始，用了整整两个小时叙述了更广义的暴力。“乐园”隐藏在每一个镜头中，成了一个被诅咒的象征。客观来说，片子的剧情偶有松散，整体性略有欠缺，但绝不是烂片。坊间评论不佳，可能和观者的期待落差有关。可能大多数被吸引过来看这个片的人都期待一部侦探或犯罪电影，期待紧凑的剧情和引人入胜（但娱乐式的）的悬念；而他们看到的却是一部缓慢、沉重、没有结论和答案的片子，因此感到失望。可以理解。但这不是电影和电影导演的问题，而是看的人的问题。这个世界上好的犯罪片很多，他们大可以去看那些，没必要特意跑来看一部不适合他们看的片子，完了还要瞎逼逼。（巾城）

两分，刚子和佐藤叔演技各一分。

电影很明显想要模仿韩国犯罪片，但又模仿得四不像……我感觉这种电影应该很好拍。主要把那个悬念和想表达的主旨拍清楚就好了，可是不知为啥拍得不知所云……

观影过程中，男主自焚后我就一直在想谁是真凶(我看时还不知道这是小说改编的)开始第一个怀疑的是小纺他爸，但后面拍到养蜂人大叔对那个寡妇的儿子很在意时我就开始想凶手应该是他了，然后剧情从这里开始就逐渐迷惑起来了……最大的迷惑点就是女主这个角色的视角……搞得乱七八糟，中间还插了个癌症小哥进来……什么鬼？我不知道小说里这个小哥是起到什么作用……但这电影里拍得简直多此一举，还不如删掉这个角色……

看到后面虽然已经大概看出电影的主旨，但还是对结局抱有一丝希望……结果是老头和女主都来了一句无所谓啥啥，那所以一开始你内疚个啥？不浪费时间嘛？…这结局稀碎……无语了

我不想写长篇大论 这个片子表达主题基调非常明显，作为村民的人在镜头里，作为观众的人在屏幕前，你们在屏幕前看完觉得谁杀了小女孩？觉得是豪土 ？那恭喜你们变成了村民，有你们这世界即是失乐园。 以下为凑字数-----------

试试的发挥是个坑交换机卡加急哈哈炬华科技交换机客家话炬华科技交换机快捷键看就看见快了可能看了看京津冀快乐老家

影片田园风光的景色是很不错，但美丽的风景却不能美化和感染小村庄里各种畸形的人性。在日本的犯罪片里，很注重刻画人物的性格。有时候没有人与人的对话，没有旁白的台词，那种压抑的感觉随着角色突然地歇斯底里，随着角色镜头在第一或者第三人称无以言喻地心理活动特写上，让观众感到“精神异常”变态的直观感觉，这种厌恶之感和无形的压抑感往往会让观众对角色形象产生同感。 影片的故事有时间上和事件上的穿插，直到最后只用一个陌生女孩的镜头来暗示爱华，既没有直白告知她已经死去，还是在那次失踪后离开了这个村子。村子的人，不能说都是坏人吧。但是他们没有包容的心态和开放的态度，一个人说这个人不行，然后人传人所有人都觉得这个人有问题了。人言可畏的“村八分”在另一个回乡寄居的老年养蜂人身上体现的淋漓尽致。这也酝酿了他最后拿着镰刀去杀害几个老年人的人物悲剧。“世间”的法则在日本社会太过压抑，特别是狭隘主义的村子里面，除去人言可畏之外，不明就里无凭无据地指责也是杀人诛心的罪行。 无论爱华是死是活，对她来说，离开这个村子确实是一种万幸。

吉田修一是我比较喜欢的一个作家，所以他执笔的电影我还是怀着很大的耐心看完。影片以一个发生于12年前的日本小村落里的故事为线索，来探究谁才是当年那个残害女孩的凶手。真相直到结尾处才揭露（似乎是），真是一波三折。绫野刚扮演的武志作为外来移民的孩子一直遭受村子里的歧视，其母亲为了生计做旧货生意、为了有靠山甚至出卖身体。在当年寻找失踪女孩时，武志的一个无意间的举动被村民当作嫌疑犯，并在12年后发生同样案件的时候被追讨于是燃火自焚。 影片另一个主线是以回村复归养蜂行业的善次郎为核心，他为了振兴乡村经济得罪了村里的旧势力，于是他不仅被村里人隔离，而且又成为少女失踪案的新的嫌疑人。辛苦种植的树木被拔掉，心爱的狗也不得不被收监到笼子里。自家庭院里掩埋的自己家人的尸骨也被当作连环杀人案的受害者，善次郎最终破腹自尽。 影片的主题在结尾处点明：围观群众需要一个假想的替罪羊，无论是真的还是强加的，只有这样大家才能心安理得的继续生活下去。如此看来谁是那两起失踪案的凶手根本不重要了，群众的力量就是裁判的力量、无论对错，就像那个立在路边的110报警招牌一样，反正凶手有了、也就不费劲的去探究了。 电影的主题不错，就是故事线太散乱，时时响起的冷冰冰的背景音乐我一直以为大招留在最后，但是最后的冲击力才那么一点点，实在泄气。另外，影片中伴随第一起失踪案成长起来的少女，她纯粹就是打酱油的、比围观群众还靠边，对剧情的发展没有任何的贡献，她和后来与她在东京一起打工、患重症又康复的少年，占据至少20%的篇幅，就像白开水一样稀释了整个故事，搞不懂。当然，片中频频出现的奈良的传统祭奠活动，也完全可以精炼一下（估计当地商会或政府赞助了）。 总之，这部片子非常一般，不看也罢。