火鸡总动员

“两只火鸡的伟大任务：穿越回过去，将火鸡从人类感恩节的食谱上永远抹除！”——看到这样的简介，也许你不会打算走进电影院给一部一看就觉得幼稚、俗套的儿童动画贡献票房，更何况虽然作为火鸡的形象来说已经足够美丽，可电影的人物设定依旧不够出彩。

我抱着“不要错过上映的美国动画电影”的心情买票，放映前擦3D眼镜时还在想万一太低幼了如何坚持90分钟，但故事一开篇就狠狠地打了我的脸，小孩子能看懂藏在英雄主义与滑稽表象下的讽刺与幽默么？可是如果标准拉到成年人这档，最后结局敷衍的解决方案真的只有小孩子才会信吧？

影片的开始，瑞基作为一只唯一认清“人类养肥我们是为了吃掉我们”的火鸡就一直游离在群体之外，而对其他火鸡对任何事物的认识都是“玉米”和即使被人类抓住带走也以为是去往“火鸡天堂”的质疑更是让他被其他火鸡所厌恶。火鸡们满足于撒食的玉米，懒于思考，变得肥胖而愚蠢。

当感恩节将要来临，火鸡们终于认识到人类的真实目的时，一只火鸡大喊着“瑞基是对的！人类是为了吃掉我们！”跑进了鸡舍，瑞基第一次感受到了被承认的快乐，他号召大家在鸡舍门开的时候逃亡到山上。

看到这里，我以为这是另一出《小鸡快跑》，没想到……瑞基被愤怒的火鸡们丢出了鸡舍，他们认为这样的灾难是由于瑞基的实话造成的，把瑞基扔给人类他们就不会被吃了。幸运的瑞基遇到的正好是美国总统选感恩节“放生火鸡”的媒体发布会，他被总统的小女儿看中，虽然总统希望选一只更大更漂亮的火鸡放生，但是在女儿的眼泪攻势和周围媒体无形的压力下还是将瑞基带回了戴维营。

而发现自己逃脱死亡命运的瑞基在戴维营的别墅里开始了叫外卖披萨追狗血电视剧的日子，完全忘记了之前在农场鸡舍的生活，直到一只无比脑残但四肢发达的火鸡杰克将他掳走，告诉他，他们将在“伟大的火鸡”的指示下完成一个伟大的任务。像所有美式平民英雄一样，这时候的瑞基平凡且懦弱，拒绝参与杰克的计划并认为他脑子有问题。

瑞基的不合作误打误撞地令他们一步步接近时间机器，曾经的反叛者瑞基在过程中不断试图向人类求助，当他叫着“我是被放生的火鸡”兴奋地冲向研究基地里的美军时，在人类眼里，他不过是一只“咕咕叫”的误入的火鸡，可以就地灭杀，还可以当作一个笑话。

——“你喜欢什么口味的火鸡？”——“蔓越蓝莓。”

面对喷射火枪无法逃离的瑞基被杰克一把拉过瑞基扛在了肩上，然后全力向着正在启动的时间机器奔去。同时，指挥室内的总统和将军正将乘坐时间机器的危险性（生存率几乎为零）告知志愿者，在志愿者表示后悔时，将军按下了通话的静音键并声称“只要有图像就可以了”。

追捕火鸡的特种部队人员不愿靠近看起来相当危险的时间机器，由于实验被破坏，想要退出的志愿者也如愿跑出了时间机器，被同伴推上前的“只有两周就退役”的队员和志愿者都没有全力阻止杰克和瑞基登上时间机器，这令他们终于达成了伟大任务的第一步，前往第一个感恩节诞生之前的美洲大陆。

作为电影的第一幕，主创们将各种疯狂的无厘头笑点堆了不少，但仍然掩盖不了那浓浓的讽刺意味，甚至很多笑点就是建立在讽刺之上。就节奏来看，过于细碎的段子让人有些觉得拖沓，但是如果你偏好类似《猫和老鼠》等老派华纳动画的笑点，并且对各种隐喻都乐于思考的话，那么这也算是个不错的电影开端。




回到过去后的故事其实很俗套：惺惺相惜的战士、美丽勇敢的姑娘、保守固执的酋长、看长相就知道是坏人的一直坏到底的坏人……营救、偷袭、意外、牺牲、自责、逃避然后光芒万丈（事实如此）地卷土重来。

瑞基和珍妮的爱情（&和杰克的基情）、斯坦迪士和杰克的基情（我认为他们的共舞和《冰河世纪3》中争夺松果的两只松鼠有异曲同工之妙= =+）、老酋长对部落的爱护之情、瞎眼祭祀和傻儿子的父子之情……仔细回想一下，这部电影有很多有趣的小段子，笑点很多，泪点也很强大，至少对我来说如此。

如果只介绍一个人物，我会选择杰克——电影开始时我最讨厌的人物到结束时却最喜欢的人物，他也是电影塑造最成功的角色。痛苦的过去，坚定的信念，他的改变显而易见，而且触动人心。童年时杰克没能带出家族托付的希望（三个火鸡蛋），当火鸡部落的大树被火点燃时，看到他第一时间小心翼翼抱着一堆未孵出的蛋和小火鸡们逃离火海的样子瞬间湿了我的眼眶。除此之外，他无与伦比的脑残大概也勉强算萌点之一。

影片最后的结局是无比坑爹——“披萨拯救世界”。

是的，没错，“披萨”！“拯救”！“世界”！

那个牛角大小的火药筒跟空间装备似的倒了那么多火药才空我都忍了，但是当类似《勇敢的心》那样的战斗冲锋出现时我还乱紧张了一把（原名《Free Birds》也很有《勇敢的心》的感觉），突然时间机器出现吸走了加农炮和大坏蛋，打酱油的印第安人、殖民者和火鸡们因为瑞基叫的外卖披萨其乐融融地坐在了一起，一场干戈化为玉帛，“感恩节”因此而建立，菜单上的火鸡改成了披萨，大家都过上了幸福的生活……实在不能忍，当时脑海直接浮现了三个字：“烂尾了”。


如果说电影的前段重点在“讽刺的隐喻”，中段不功不过也算得上“段子丰富、有戏剧性”，到了结尾，说的好听是“仓促”，说的难听我就想到了“阉割”这个词。开始以为是又一部经典的《动物农场》，翻到最后却成了《（儿童简化版）回到未来》，也许这种心理落差才是失望的最大原因。

出于好奇，我搜索了一下制作公司和动画工作室，信息不多也不一定准确，但我觉得有一定的参考价值。

关于讽刺的描述基本能排除过度解读，美国相对论传媒公司制作的电影大多都不是单纯的调调，最著名的《社交网络（The Social Network）》就是很好的例子，而且他们制作的另一部动画电影《机器人9号》也相当另类（这样一比《火鸡》的讽刺和隐喻可真普通）。

而Reel FX动画工作室虽然听起来名字很陌生，但是实际上在2010年之前的近二十年中，它作为一站式的制片公司，一直为梦工厂动画公司（《守护者联盟》）、福克斯、华纳兄弟、环球影城等公司制作电影、景点活动、互动项目的动画内容，也曾多次获奖。看到这里我就想说说电影的画面制作，《火鸡总动员》不能说不好，但是真的能感觉出和梦工厂、迪士尼的差距，明明人家工作室也为梦工厂干过活，不该有这么明显的差距啊！

再然后我就搜索到了如下的信息：《时光鸡大作战》Reel FX原本计划于2014年末发行，当该片几乎完成一半时，一部大片空出了2013年11月的发行档期。Reel FX为了赶上感恩节前期这一重要时机，决定将《时光鸡大作战》制作时间表提前一整年!新的时间表意味着工作室需要在更短时间内转换更多帧的画面，将电影中极度复杂的场景通过流水线作业快速可靠地制作出来，这些因素对成功都至关重要。

Reel FX的首席运营官Kyle Clark表示：“对于典型的动画电影，当制作接近尾声时，每周需要制作35-40，或者50个镜头。但在《时光鸡大作战》中，因为时间被压缩，我们每周需要制作多达200个镜头。因此我们使用的技术必须出色且稳定，任何停工期对于我们都是危险的。”

以上是天极网在2013-11-15发布的关于“戴尔端到端技术助力Reel FX工作室打造动画”的报道，虽然文中重点在于宣传戴尔的电脑，但看到实际电影的上映时期2013年11月1日，我是既佩服又为主创们感到不甘，他们可以做得更好，如果有时间。话说瑞基在别墅里看的电视剧大多是静态图片，当时我还以为是主创故意要做的风格，现在看来更可能是被逼无奈。做一部关于时间机器的片子但是最缺的就是时间，这种事说出来真是有点忧伤。

《火鸡总动员》有许多不足，但不可否认它的亮点也同样突出，如果能静下心来感受这个故事，至少你不会感到浪费了时间。会心一笑或是伤心落泪，都是主创人员和Reel FX工作室二十多年的积淀和努力。在电影典型美国英雄主义的热血表象下，有着各种没有明说的话，有些选择是对市场的妥协，有些选择是对时间的妥协，但妥协不是放弃，而是为了最终的前进。希望Reel FX以后会做出更好的动画电影。

PS：影片名《火鸡总动员》实在超级恶俗，完全没翻译到点上。

前几部叫总动员的影片实在是太成功了，以至于我都不想叫它火鸡总动员。
我只想说你他妈是来搞笑的吧。
啥火鸡之神雷吉，我看那个时空穿梭机才是真正的大神吧。
结尾那段送披萨解决冲突是怎么回事？你们就这么确定现代人的东西能秒了古人？我最讨厌这样的设定了。
火鸡们聚众商议攻打据点时那桥段让我想起了《蝙蝠侠之黑暗骑士崛起》中老爷爬出地牢，他的那些狱友大喊RISES的桥段。
剧情实在是太单薄了，连猪脚对没能刻画好。就这还是作死的双猪脚路线。我想知道的是两个主角除了有穿梭机，戏份比主要配角多多少啊？
为什么笑点都那么生硬，印第安酋长说：愤怒的小鸟。为啥我就是不乐，难道是我笑点高？

感恩节并非像圣诞节那样，是全球性的大众文化，它只是北美的地域性文化。从这个意义上说，以这个题材拍摄电影，很难获得票房佳绩。
 
不过影片还是多多少少能让中国观众了解一点感恩节的文化的，比如它的起源，比如它的吃火鸡的习俗等等。但是显然影片只是用到了感恩节的一点表面呈象，而对感恩节的精神本质没有任何挖掘。作为当初新教移民感谢美国本土印第安人的火鸡，在今天完成自我救赎这并不要紧，要紧的是这种自我救赎如何能与感恩节的精神结合起来。
 
事实上，数百年来一直是火鸡在充当人们餐桌上的大餐，人们本应对火鸡也充满感恩之情。如果影片能把火鸡与人类的关系，巧妙地与当时印第安人与新教移民的关系做某种嫁接，那么这部影片就不会仅仅停留在几个主人公自我成长这样的太过惯常的主题上了。换句话说，它用了从火鸡的角度去思考感恩节这个新点子，但是没有挖掘这个新点子所能达到的高度。
 
如果说影片有什么让我觉得印象深刻的话，那就是两种标志性的火鸡颜色——蓝与红。我特地查阅了图片，火鸡还真有蓝色头部和红色头部的。但影片执意要采用两种颜色的火鸡，而非是让所有火鸡都用一种颜色，必然是有其用意的。这种用意在一个不经意的细节中流露，那就是主人公在基地寻找时光机器时地上路标的颜色竟然也是蓝与红。
 
蓝色的路标指向出口，而红色的路标则指向时光机器。蓝色火鸡瑞基不想冒险，它选择沿着蓝色的路去走；而红色火鸡杰克却一心想要通过时光机器回到过去，避免族群被端上感恩节餐桌这一习俗的形成，它要走的则是一条红色的路。蓝色的路是一条安于现状的路，而红色的路是一条前途未卜、充满危险的路。蓝色的火鸡强于智慧，而红色的火鸡强于身体。这些暗合的设定不会只是偶然。
 
当蓝色和红色没有交织的时候，它们就不会迸发出安逸与激情、智慧与身体这些生命或情感要素碰撞的火花。而生活就像影片所表现的一样，这两种颜色总是会命运般地交织在一起。
 
从瑞基遇到杰克的那一刻起，它就命中注定要完成从蓝色向红色的跨越，如果说在寻找时光机器时它走到红色路标上还只不过是被迫而已的话，那么最后它从一个逃避者完成向勇敢者的转变，则是一种自发的跨越。而当杰克最后在自己的脸庞上画上了几道蓝色线条的时候，它也从心底认可了蓝色的价值。
 
火鸡的蓝与红蕴藏着它们之间互相学习、认可和尊重的空间，蓝色和红色甚至应该感恩于彼此的存在，它们从争斗变成了和谐；这难道不应暗合于新教移民和北美印第安土著民族的关系吗，不同的民族之间有些争斗是难免的，但更重要地是要懂得互相学习、认可和尊重。感恩的本质就在于此吧。

    危难时候表现出来的忧国忧民，振臂高呼，更多的是为了帮助自己脱离险境。因此当高枕无忧之时，你就早已忘了刀俎上的同胞，开始躺在沙发上，看着肥皂剧，吃着垃圾食品。
    与之相比，孤独一生还能保持热情的人是很值得敬佩的。
    Jake和Reggie都想要幸福，不同的是一个是全族的福祉，一个是自己的安稳。
    可惜后者是主角，那就无论前者多么勇猛顽强，你就只能是一个一根筋，还会好心办坏事的傻大个；而不管主角之前多么碍手碍脚，不情不愿，猛醒之后便会成为力挽狂澜的神般存在。
    不过即便如此，片中最感人的一幕，依然是年幼时曾经在众人期待的目光中没能携蛋出逃的Jake，不顾安危的将所有孩子救出火海。这算是一个轮回的救赎吧。对于一个神经质兼话唠的多动症患者，你看到了他心内最柔软的一部分，那隐藏在粗鲁莽撞后的或许连他自己都未曾察觉的细腻温柔。

    现在看电影之前不看影评，看完了后也只想表达自己的看法。因为考试期间压力很大，所以想看看动画片，因为结局总是好的，苦逼的生活就要不断发现并且相信世界上各种美好。
    老生常谈的故事：胆小怕事的开始，迷迷瞪瞪的冒险，小高潮的成功，跌入谷底的失败，逃避困难的懦弱，真相大白，重拾信心，跌宕起伏的情节，皆大欢喜的结局。这是小火鸡的故事。不知道是不是因为动画片或多或少都是这样，所以这个人物的设置没有感动我。要不就是完美主义在作祟，我默默地希望他是因为感恩或者感情而再回到感恩节之前，而不是通过好多个未来的自己，才明白自己的愚蠢。但即便是这样，也愿意花时间沉浸在无厘头的世界里。只要用心， 还是有满满的笑点。
     但特别喜欢这个大块头Jack，觉得他的生命是鲜活的。看着他小小年纪就饱受挫折却依然勇敢面对；时刻不忘记要当个头头；做事那么鲁莽冲动却又那么柔情地宠溺小火鸡。傻乎乎地摆各种造型，义无反顾地战斗，潇洒淡然地前行。整个动画片虽然显示出他的果敢，但可没有他的睿智。偷袭敌营时他是只是执行者，火鸡爱窝被侦破也是因为他马虎大意，一直到最后，这个来自未来的大块头竟然冒冒失失地跟着一起战斗。好二的火鸡，但是好喜欢他的冲劲，他的坚定。他一直笨呼呼，一直失败，一直被嘲笑，一直被指责，却一直像最初一样。
  很难评判这样的人物性格能不能在这个世界上活得成功，但是一定是很真我的，感觉是朴实而沉淀，二货一大枚，给赞。
  至于火鸡和感恩节，是想告诉我们也多少有点感恩的心嘛。所有事物都拥有生命，享受价值。但这个小小主题还是很应景的。估计现在的火鸡们知道前辈们曾经的丰功伟绩，应该很伤心。可饮食习惯和传统风俗一时半会真的改变不了，但是至少有个感恩的心。是不是美德不用别人评论的，自己的情操自己培养，自己的心境自己感受。

很适合小孩看的一部动画，剧情一般，给个三星
主角瑞基是一只蓝色火鸡，众人醉而独醒地生活在农场中，偶然的机会被红色火鸡杰克带入时空机，穿越到感恩节起源的当年
两人遇到古代火鸡家族，说服火鸡家族对抗人类未果，只好单干，火烧猎人家，结果被猎人追踪，火鸡基地被毁
瑞基与杰克闹翻，一个人回到现代，摇摆不定时被未来的自己说服，借时空机给小时的杰克布置任务，用PIZZA拯救了火鸡家族
瑞基与女火鸡在古代厮守，杰克回到现代
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《黑衣人》系列给人印象很深，所以提前猜到瑞基穿越的桥段，本来以为杰克会牺牲的，结果是个大团圆的结局（虽然族长牺牲了）
后来一想，是给小孩看的，第二主角牺牲太不人道，理应如此吧