疯狂元素城

《疯狂元素城》讲了个什么故事

故事要从很多年前讲起，白人殖民者用坚船和利炮撞开了清的大门，摧残了一个中国村镇，屠戮了不少中国人。老家被摧残的俩中国年轻人决定背井离乡，去往白人主导的新大陆，美国，讨口饭吃。但是，年轻人的父母不认同这个决定，认为这么做会断绝中国祖宗的文化，所以临走时没有父子互相磕一个，而爹没给儿子磕头成了儿子的心结。

秉承着传承中国文化的执念，儿子和儿媳上路了。从中国来的儿媳，显然不配拥有自己的人格和姓名，只能是“儿媳”或“儿子的妻子”。踏上新大陆的小夫妇从下船的第一秒就成了被歧视的对象，但不管怎样总算找到个无人街区开始开店，并生下自己的女儿，好歹开启了自己的新生活。

女儿在店中帮忙，和街区一起成长，最后女儿长大了，杂货店也成长为中国城。但中国人（此时应该是华人了）被歧视还是没什么改观，华人们聚集在中国城，在美国和其他族裔并不怎么交流，而城里的各种设施基本也不考虑华人，甚至有些个著名展览还明确标明了“华人和狗不得入内”（划掉狗），看不到展览成为女儿的童年心结。

这位二代移民华人女儿就是我们的女主，她在原生家庭的沉重的爱中不能呼吸，每天告诉自己要做个乖乖女，洗脑自己梦想就是继承家里的商店。但好在她至少有了一口纯正的美式口音（划重点，要考）。其实她不知道她爸比起继承店面，更在意她文化要传承（讲道理这确实看不出来，我觉得这是她爸自欺欺人）。但不管怎么样吧，反正她一直在底层，也不知道自己除了看店还能干点啥，一般没啥意外就在这个小店混一辈子了。但直到电影开始，就不出意外地出意外了。

有个白男（男主），突然出现在女主家地下室，发现她家各种违建，并且报给市里了。市里领导（必须强调是美国的市）是个标准的统治阶级，日常鼻孔看人，从来没想过违建是因为市里从来没给中国城这种贫民窟一样的地方提供过公共服务。但是不耽误你违建我还是可以强拆你家的。不过好在华人一般比较顺民，哪怕自己家被不知道哪来的水淹也没不会真的需要啥公共服务。但女儿还是觉得强拆自己家有那么一丢丢不合理，于是就去申诉了一波。市长因为球队赢了，所以心情好，大发慈悲告诉她，你和城管俩人能把这个中国城莫名其妙发大水的问题解决了，就免除你家被强拆。女主千恩万谢开始做任务。

然后故事有大概两条线。一条是洪水线。女主男主发现了问题在哪，城市基建年久失修。但市里竟然不管修，必须女主自己来。女主就随便糊弄了下，然后竟然work了。市长随便检查了下这个糊弄的作品，质检就算通过了，于是女主家店可以不被强拆了，皆大欢喜。但是，suprise！女主自己搞的豆腐渣工程竟然不能防洪水，于是被冲开了，整个chinatown都被淹了，不知道死了多少（一个没死！）。然后，这条线就结束了，最后突然就happyending，也不知道咋修的。最典中典的是，市长还微服私访她家商店，留下名言：“我竟然还想拆掉这样有趣的商店！”这种来自统治阶级的赞许直接就让女主家（主要是导演家）高潮了。

一条是爱情线&事业线&家庭线。这个过程中女主男主果然相爱了，原来男主还是富二代。但是女主有几个问题。第一个是，华人和白人不能谈恋爱，为啥呢，据女主妈解释，因为白人原来杀了中国很多人。四舍五入是杀父之仇。这她妈还有点民族主义。但咋说呢，毕竟好多年前的事了，女主又没亲眼看见，那等于不存在，所以电影后来就没再提了。第二个是，女主是乖乖女，要继承家业开店（这老爸确实没啥觉悟，至少让女儿卷个医生工程师啥的吧，我听说的都是家里开餐馆的华人不让儿子干厨师但儿子非得干，而不是反过来），但白男富二代告诉女主，虽然我不懂穷人，但你得追求梦想啊，你得为自己啊！而且女主在谈恋爱的过程中发现白男的妈也就是未来婆婆有个朋友，开了个厂，于是突然就觉得原来自己不喜欢开店，而是喜欢去婆婆朋友家的厂当厂妹（划掉，艺术家），所以就很矛盾。最后女主爹说：“其实我不是想让你继承店铺，我就是想让你继承中国文化”。这就很虚伪，因为之前他也没想过女儿想干啥。但至少问题也算是解决了。男方这边，有钱的白人还是比穷B华人上等人一些，只要你说的英语口音纯正（美音），就不歧视你，贼开明。中间还是很甜的，白男找市长给开了个后门，带着女主绕过“华人与狗不得入内”（划掉狗）的牌子，去看了展览，出来后给女主感动哭了，当场就献身了。之后男主舍命救了女主，算是得到了女主父母的认可，抱得美人归。最后，女主很开心出门去有钱婆婆朋友厂里打工了，估计干得好应该能够融入上层社会，成为精神城里人。之后莫名其妙社会有一丢丢融合，不过总体上并没什么改变，太阳照常升起。

电影想告诉我们什么

主要是，味太冲了，我真的张不开嘴。

皮克斯最差。

看《尚气》还觉得有点意思，看《turning red》觉得可可爱爱还不错，看《多重宇宙》觉得稍微过了但是还行，看到《疯狂元素城》我是真的想吐。

美国华人好好当厂妹吧，没遇到有钱白男拯救的至少可以拍部电影吐槽吐槽原生家庭。

额外的几个有趣的点

1. 如果洪水线原样换到国内背景拍，怕是会被喷死。但换美国人水深火热果然群众觉得也没啥问题。

2. 蓝火是个很好玩的意象。火爹并不知道其实火国早换版本了，现在流行电子蓝火，只要有电屏幕能亮，就不会灭，就算灭了还能上网再下载一个。都什么年代了还烧传统的火，多少有点古板了。有趣的是，所谓火国文化不是一成不变的，而是由生活在火国的人定义。移民们在搬出去的那一刻起，所谓的火国文化就像一个切面，暂停了，之后的发展就不再是“火国的”，而是“元素城火裔的”。就像树发的一个小叉，长期看要么自己成林，要么就会被剪掉，但无论如何，不再是“火文化”了。所以移民们小心到执念的守护其实是一种特别的仪式，而真相恐怕就像女主未曾谋面的爷爷说的那样，人只要离开了火国的大地，是无法传承火文化的。但其实传承火文化也没那么重要，毕竟什么文化都是文化，没有高低之分。但但，如果非得去元素城传承火文化，则大可不必了。人想和历史做对，可以不带上家人。但咋说呢，作为女主的父亲其实怎么都会有悲戚。

3. 【一个月后补】观影后的体验也是电影的一部分。火国人不得不品尝的特色，就是有总一堆“友邦人士”，你说两句你被冒犯你不接受，就跳出来让你反思，生怕友邦惊诧了。这些人哪怕受到了实实在在的歧视，都会捂住自己和同胞的眼睛，一边喃喃自语：“元素城怎么会歧视你呢，一定是火裔太敏感了吧”。实话说这种名为反思实为自轻自贱的对自身的设限未尝不是元素城火裔们说起来好像都混得不错，但总归却一盘散沙不成气候的原因。就这事事反思的体质还不如**战斗力强，更不用说去指望能接气元素大姐的班为火族们谋福利了。也许只有等老一辈的火都燃尽了消灭了，新一代的女主甚至女主的儿女们才能摆脱这种枷锁，真正成为骄傲的火。只有那时，才能再滋养出永不敏感的火裔们。我对这种未来抱持着希望，同时也免不了有一种谨慎的悲观。这不得不说是电影和现实的另一种梦幻联动。

论艺术和技术的创新，迪士尼除了阿凡达系列就是皮克斯了，这是基于历史，那么它最新一部的《疯狂元素城》又创新了吗？

答案是创新了，而且是投资未来型创新，为什么这么说？

首先，动画设计上创新——把人类最久远的理解自然的思想“金木水火土”拿来做主角。电影的主角配角只有火、水、木、云，通过赋予它们技能，火能融化砂石、让水变蒸汽；水亦有型亦无形；木能成碳也养花；云散如气凝如雨，从而让金木水火土五形你中有我、我中有你，互相转换。

这不是西方自然哲学的理念，但是皮克斯通过吸收新族裔的创作者——这次是越南导演——的背景文化和创意来实现包容万象，看见皮克斯《疯狂元素城》的创作团队还有这个故事本身火族在新大陆落地生根、移二代寻找身份融入的，似乎能明白美国电影对于美国梦的不停强调。其实这一点儿都不容易，所以固有的白人优越感也会时不时的从这个故事的裂缝中透出阴霾来：火族父亲、母亲来到移民处的时候就被移民官擅自改了英文名字。

但是对于迪士尼来说值不值？对于越南裔导演来说值不值？片子的票房会给出答案，还有这位导演今后的职业发展，但是都是历史要给出的答案，我们拭目以来，我也会持续跟进。

而且为了艺术美感和效率——迪士尼科研部门做了关于《Efficient Neural Style Transfer For Volumetric》的研究——为了更快的让二维动画师的手绘更有体积和美感地transfer到3D。

这篇发布于2022年9月的10页英文论文由迪士尼科研中心的专家们撰写，主要是探讨技术层面如何有效率地实现动画家们的想法，让这样无边界的形态角色更容易被捕捉、被制作。

《疯狂元素城》是这个技术的第一部动画，今年6月在我国上映，目前它在中国的票房接近1亿人民币，票房并不算高。但是作为一个导演和影评人，我看到主角们的动态变化还是惊喜无比，因为极为简单的大小、型态、物态变化能产生强烈的喜剧效果。回头发现实现这样看似简单的剧本事件，背后其实有科研团队在为提高效率、在为以后继续使用而科研投入，不禁也有了敬畏，刚刚百岁的迪士尼动画如果是位老人，这老人要将我青年人甩到哪里去？

我想肯定是我不懂动画制作，我们也很棒的写实3D动画了，可是总感觉姜还是老的辣，我很想看到一家中国动画公司能够壮大如迪士尼，养着科研人员和电影创作者，两者相辅相成，做好中国电影工业的现在和未来。

水沁下，润微茫，我如晚露独自凉。

火炎上，莫可当，卿作朝暾艳澄塘。

金风玉露千古事，衣袂燎天何煌煌。

何惶惶，卿过澈虹妆，卿槃如凤凰。

如凤凰，沙融琉璃璧沉光，江河淼淼濯万疆。

感卿一回顾，横波久久香。

何敢舍卿去，宝鼎驻鸳鸯。

注：宝鼎驻鸳鸯的说法，其实有一些宫体诗的意味在里面，其实很想换一种，但是不太拿得准。第一次写古体诗，模仿了王勃《秋夜长》的体式，还是十分惭愧的。

本人是皮克斯动画的忠实粉丝，对于皮家出品的作品，也一直抱有很高期待。《疯狂元素城》（后面简称《元素》）自打预告片释出以来，凭借其独特的想象力，让我抱有很高的期待，于是上映第一天就迫不及待去观看了。但看完之后，内心五味杂陈。如果是10分的话，我觉得我所给的分数应该在7.5左右，影片有很多让我喜欢的部分，但是也有更多让我失望的地方。现在简单来说说。

优点：

整体来说，《元素》保持了皮克斯动画一贯优秀的画面水准，动作设计流畅，元素世界刻画新奇有趣，尤其是一些浪漫唯美的场面（譬如水底探花、公园约会等），在影院里观赏十分过瘾。整个影片的配乐是偏向于印度风的，所以异域感强烈，有很多地方让人忍不住想跟着舞动起来，所以从娱乐性上来看，还是一部不错的影片。但，这是皮克斯的电影啊，如果我们对它的要求仅仅如此，那么未免也太低了吧？所以，接下来我要着重谈一下它让我感到“失望”以及“乐趣不多”的原因。

缺点：

1、元素世界够新，但bug太多有点难入戏。

你敢相信，在所有的元素居民里，“火”人竟然是一种“低等”人？虽然作为文科生，我对于元素的理解比较肤浅，但是从那个映射真实世界的“元素世界”来看，高楼大厦、地铁电梯无一不是高度工业化的结果，然而这么多工业，竟然没有“火”的核心参与？这也太不可思议了吧？以至于男主的妈妈发现女主很会“烧玻璃”时，好像第一次知道玻璃是怎么烧制的，并介绍她去玻璃公司实习，我的第一反应是——之前这么多玻璃制品是怎么烧制出来的？难道没有“火”的参与吗？火人在很多城市岗位的参与作用难道不该比云人（或者木人）来得更大吗？

更别提元素世界里，虽然表面看起来祥和一片，但仔细想，连很多基础的设定都无法直视：它们的衣服都是什么材质？为什么火人可以拿着纸而不会烧掉它？蒸汽化的水人为什么不会死？……虽然和一部童话电影较真有点无聊，但相比《疯狂动物城》的自圆其说，“元素城”更偏向于“讲不通就不讲”，期待观众以宽容的心去包容他们的“不自洽”，结果，bug层出不穷的代价就是让观众减少了许多沉浸代入的乐趣。

2、重复“昨天”的故事，且没有新的突破

《元素》算是整合了很多迪士尼+皮克斯电影的经典主题：女性觉醒证明自我（类似于《花木兰》、《冰雪奇缘》），本族群文化认同（类似于《青春变形记》、《勇敢传说》），不同族群间的相互理解（类似于《疯狂动物城》、《怪兽公司》），再加一个经典模式：罗密欧与朱丽叶式的高难度爱情大戏（例子太多就不列举了），这么多模式糅合在一起，最终呈现的就是一个什么都有却什么都讲不透的尴尬作品——导演可能太害怕出错了，所以酿出了一个平平无奇的平庸之作，白瞎了天马行空的元素城设定（虽然bug多）。

这部电影在剧情方面重复了太多“昨天”，但没有描绘出一个观众从未见过的“明天”——当我们知道火人女主必将“改变自我”、“走出封闭世界”，当我们知道“男主女主必将突破障碍守护一生”，当我们知道女主的父亲必将和女主和解时，那么这部电影带我们的惊喜就越来越少，观看过程就会越来越乏味。

在这里，我想点名表扬一下三年前的《心灵奇旅》，当所有人都以为男主辛辛苦苦获得生命重回人间实现夙愿后会大喜过望，但影片却从另外一个维度飞快给了观众一记“重击”——男主顿悟了：真正美好的不是实现理想的当天，而是你平时所享受细碎小确幸时光的每一天，于是电影瞬间升华了，观众的体验也在那一刻达到了新层次。

这才是创新突破带来的良好体验，但遗憾的是《疯狂元素城》并没有带给我这种感觉。

3、虎头蛇尾，重要的事都没交代完整

就算是本片打安全牌，并不想另辟蹊径交出一个大胆突破性的故事，那么规规矩矩将老故事讲囫囵了总可以吧？然而并没有。故事的核心危机起源于“漏水”，并且引导着男女主一起调查加强了彼此了解，有点像《疯狂动物城》的动物失踪案，然而相比《动物城》的有始有终有反转，《元素城》的big problem到最后却没有得到合理的解决，更不要提反转了——那个漏水的大坝最后怎样了？结尾决堤之后，除了升华了男女主的爱情外，难道就没有其他说法了？这次漏水对于整个城市的影响是什么？没有大反派作祟吗？男主多次提到自己的爸爸有什么深意？……

什么都没有交代，就这样草草结束了。

这也太草率了吧？在首尾呼应完整方面，《元素城》做的甚至不如《熊出没》大电影系列，这未免也太不“皮克斯”了吧？

总体而言，《疯狂元素城》是一部皮克斯阵营里比较平庸的电影，让人难免失望。

假如带小孩子去看的话，我相信他们一定会被《元素》五光十色的世界描绘给震撼到，也应该会被各种炫酷动作戏逗得乐不可支；但作为成年皮克斯粉，我觉得还是适当调低期待值，就抱着去看儿童剧的态度去欣赏，应该还会有一个不错的体验。

对了，情侣去看应该还蛮合适的，毕竟这电影的最大核心就是：爱情改变一切！

＊＊＊＊＊二刷＊＊＊＊＊

因为首刷看的是英文，二刷便看了中文版本，意外发现中文版的体验感是要好于英文版的。元素城的诸多招牌都已经深度汉化，十分用心。而且中文配音版加入了符合中国观众口味的接地气翻译，相比英文字幕显得更有趣。

举几个小例子:

＊火人女主在警告水人男主不要招惹自己爸爸时，说“小心我爸烧开你！”

＊女云人在气自己支持的球队不争气时，叫喊的是“你们吹的是球，不是牛。”

＊男主妈妈在第一次看到女主时，说了句“你真的美得够呛！”接着被熏得咳嗽起来。

恰到好处的翻译，让影片也更好看起来。

一句话，中文版真的很不错。

视效什么不说了，都是它应该做到的。生气是因为我花钱去电影院看了它。

一部为了票房完全迎合精英白左虚荣心的电影，在电影院忍得很辛苦才没有大声骂出来。

Privileged rich white guy saves second generation immigrant Asian girl from the pressure of her family and offers her a ticket to the better world？这种沉醉于“我不歧视你诶我真有教养”、正义凛然地指责“你为什么不去追求自己想要的呢”、完全不去了解对方的背景理解对方的困境、还特别感动于自己的爱情和牺牲，我真的会🤮

世界观设置不了了之。城市对火人的不友好丝毫没有改变。结局我寻思着至少高潮高光有男女主合作解决洪水危机、一劳永逸地堵上大坝造福火人区吧？啥也没有。剧本完成度差到令我震惊——这还是皮克斯的电影吗？现在已经这么不重视剧本了吗？

情感转折莫名其妙。前一秒还在甜蜜约会感动贴贴，下一秒男主一句话让女主想起爸爸马上开始吵架，之后两人关系再次恶化。哇，豆瓣评分4.X的爱情片都知道做个情节来合理化情感转折，你搁这儿忽悠谁呢？

不是不能做爱情。《疯狂动物城》一样的不同种族跨越偏见、天敌成为partner，为什么观众看狐兔嗑生磕死，看《疯狂元素城》尴尬到脚趾抠地？狐兔甚至没有在谈恋爱诶！

作为一个在美国留过学的亚裔女生，我看完这个片子觉得深受冒犯。很想知道各个年龄层的ABC们看完是什么感觉。

2023年了。移民的经济文化困境，前有《瞬息全宇宙》，后有《怒呛人生》。针对这些困境做wish fulfillment有太多方式，主创偏偏选了放晋江都会秒沉的狗血俗套爱情。Shame on you Disney. Shame on you Pixar.

和隔壁的《闪电侠》惊人的相似，这部《元素城》也是在预热期的一片唱衰，第一波口碑出炉后的大面积群嘲，以及东家在其立项至公映期间的迅速衰落后才被呈现在大众面前的。

然而即便是将期待降到了在皮克斯动画维度中前所未有的低谷，还是被本片这堵冰冷坚硬的南墙撞得天旋地转。皮克斯的动画水准在近些年粪作频出饱受质疑后，这部电影的出现仿佛是在盖棺定论——是的，以后也都只能拍成这样了。

影片后半段我强忍困意只为完整的接受信息，好在走出影院之后可以狠狠地拷打这部烂片的体验，让我又想起了2015年同样是暑假前的某个午后，当时小学全年纪在家长会期间被组织共同观影《恐龙当家》，于是我人生中第一次在观影过程中产生了无比强烈的困意和倦怠感。

如今同一时节，同一厂牌，不同电影，同样的痛苦感受，皮克斯跨越十年只为让我打碎多年来不知何时为它戴上的“逢片必佳”的滤镜，意识到“奥，原来皮克斯早都开始烂了，现在的烂也是有迹可循的嘛~”。

整部片子最大的问题就是文本稀碎，人物的成长脉络目标不清，执行也摇摆不定，整个故事从头到尾甚至不存在核心主线，但是主创还自命不凡的给整部戏套上了两层宏大叙事的外壳，结果是儿戏低幼的剧作与严肃表达的内核完全割裂，一切都在匆匆忙忙中草草收尾。

首先女主角作为本片的一番，却完全没有被主创认真对待，人设和行为逻辑几乎乱写一通。女主角身上最核心的三个矛盾是，第一，自己火爆的性格与不擅长与人共情的性格缺陷难以与人相处；第二，自己想要脱离父辈的生活轨迹的愿景与摔爸式的父亲希望她继承家业的期许相背离；第三，自己火元素的身份无法突破社会与家人组成的无形的障壁与水元素男主角相爱。

在第一重矛盾的构筑里，电影用来体现女主角所谓性格缺陷的戏份只有一个——因为无法忍受低素质顾客光顾自家小店而发火。

很明显，虽然这部电影有映射美国社会被歧视的种族也应该争取自己的权益这个社会议题，但是主创其实是主张人人为奴十二年的。

大家最好都当胆小怕事、习惯于压抑自己的表达的“社会性哑巴”，遇到不文明行为一定要假装没看见，有太多不文明的人闯入你的生活，毁掉了你本来明媚的一天的时候一定要坚持笑脸相迎。也许这些表达讲给天天练习美式居合的美国青少年有维持社会治安的功效，但是中国观众想必最不需要听这种话了，毕竟在大家有发疯的能力之前这种想法就已经被来自各方的教育压力给扼杀在童年里了。

也许是后来主创意识到了如果在结尾真的把女主角的人物弧光写成“从发疯文学到五好青年”也不符合美国的政治正确，于是在剧情全面展开之后这个戏剧矛盾直接被放弃解决了，影片二三幕对此闭口不谈。

女主角的性格到结尾也没有发生任何明显的变化，但是这期间也完全没有妨碍多愁善感的男主角爱上她，父亲把家族生意传给她。大概是在影片拍摄期间皮克斯不断的裁员减薪让主创也逐渐靠近了女主角最初的精神状态，在每个加班跑建模的深夜，导演也想像女主角一样一把火烧了公司吧。

第二重矛盾组成了影片全部的A故事，即女主角梦想和家庭的取舍。

勇敢追梦不恋家的弧光我们都从小看到大，当我们看到电影主角有一对希望其继承家业的父母时，我们就知道结局中主角必要远走高飞。皮克斯当然比观众更了解如此陈旧的叙事的普遍性，但是面对这样的创作困境，他们选择了直接摆烂。

我仿佛都能穿过大银幕看到本片的编剧双目无神地坐在电脑前肌肉记忆一般的戳键盘，在他行尸走肉一般的精神状态下把这些每个观众从小到大接受过无数次的八股文再一次反刍给大家。女主角的父亲认为商店是他一辈子的心血，是他和妻子作为元素城中火族的一代移民建立起的最伟大的遗产，于是女主角必须接班管理。

虽然是典型的爹味大家长制思维产物，但是最起码有逻辑。

基于此基本设定往后发展出的每一步剧情都是像是编剧加班加睡着了，脑袋磕在键盘上乱按出来的。

首先是女主父亲强烈希望女主能继业的核心原因不是怕女主角找不到工作，而是他把商店和整个民族的火种延续强绑定了，简而言之是传递物质文化遗产呢。那这种情况下你的“文化遗产传承人”选择标准上难道不应该把“靠谱”放在第一位吗？女主角在有着你始终认为没有改变的性格缺陷，日常火烧家当的情况下，为什么突然一拍脑门就决定可以立即退休家业女承了啊？难道就是因为她送外卖比你快吗，你们元素城也要不能堂食了吗？

后来女主父亲又突然说“我们其实一直在意的都不是家业而是你”，真是什么好话都被你给说完了，女主角的天性和这份工作就互斥，这么多年下来你丝毫不觉得不妥，也没有问过她真正的梦想是什么，也没有和她促膝长谈过人生规划，甚至从来就没有过把店铺传给除她以外的任何人做的念头，这会儿可显着你了。

最可笑的是结局女主角离开家追逐梦想，女主爹忽然就又不知道从哪光速找了两个人把店给继承了，合着您这所谓的家族遗产也不过如此啊，直接一个真.boss直聘就找到接班人了。

而且店面有人接班了以后老两口还天天在店里坐着看家，那您这退休也没完全退休啊，大街上拉来的接班人就是不靠谱，还得老爹我御驾亲征，垂帘听政。而在最后的最后，女主和父亲码头前告别，两人互相磕头行大礼才是终极重磅炸弹，您这哪是末代火族传承人啊，您这是末代皇帝！

女主父亲的家业作为矛盾的一端被完全写崩，女主自己所谓的独立事业作为矛盾另一端也没好到哪去。

首先女主是如何确定自己的梦想和远方到底是什么的呢，是去男主家见家长时把被打碎的玻璃杯碎片随手塑形成了一个精美的工艺品，于是男主妈直接空口鉴宝称女主角是玻璃艺术界不可多得的人才。初看这场戏没有觉得非常不适，因为当男主妈要安排女主角进入大厂做职业玻璃艺术家的时候女主角是愤怒的，认为这种随口介绍工作爹味也很重。

结果后来揭示原来她排斥被介绍这份工作是因为她认为自己的工作只能是在家当文化传承人，最后不做传承人了就直接接受被介绍工作了。

那请问这部电影的主创对梦想的定义是什么？

擅长或是有天赋的事情一定就必须是梦想吗？

我们是否应该拥有发掘自己梦想的过程与权利？

在主创笔下女主角要么做不擅长但便利的工作，要么做擅长但不便利的工作，女人的事业只能在“擅长”和“便利”中择其一，这就是本片的价值观。女主角要么接受亲爹安排的工作，要么接受岳母介绍的工作，还好这是动画片，这种情节但凡真人演出，我分分钟都要窒息送医。

最后最扯淡的就是本片主打的最核心表达“水火亦相融”。

主创花费了整部电影试图推导出这个结论，并让观众信服，但是结果是整个逻辑链没有一处能形成闭环，首先影片开篇对于整个元素城生态的介绍画面，主要交代了水、火、土、气四种元素因为其不同的物理属性会在群居过程中产生一些摩擦和“不融”。

而影片接近结尾两场男女主“相融”的戏强调的他们在此时可以相融的充要条件都是“相爱”，也就是“相爱即相融”，是在用玄幻逻辑打败物理逻辑，说白了是编不下去硬编。而且元素城这么多年的历史中难道没有任何一对水火cp吗，为什么这么伟大的反物理定律就等着被你俩申请专利呢？

那有人或许要讲了“水火不容大家都是知道的啊，但是动画片不就是要造梦吗？不就是要玄幻吗？”

首先我认为“水火相融”这个大梗根本就没必要写出来，男女主角最终真爱的鉴定并不需要让这两种元素在物理层面上也要相融，《美女与野兽》的故事中如果野兽不变成人类形态，难道大家就不承认他们的相爱吗？

这个故事也是同理，“水火相融”这个概念实际上只是沦为了噱头，为了印在海报正中央当宣发slogan而已，在戏剧动作的维度是毫无实意也毫无必要的。

而且现实中不能实现的事情需要在童话故事造的梦中体验是没错，但是“造梦”这个词语中之所以有个“造”字就说明梦境的构筑也需要讲基本法，可以不讲现实生活中的逻辑，但是起码要遵循你搭建的这个童话故事的某套设定或逻辑。

本片的世界观遵循的就是物理逻辑，但是在结尾为了强行升华（物理）又把这套逻辑踩得稀碎，那这当然毫无疑问就是缺点。我们希望看到的是水火两种元素在相爱后找到属于他们的独特的、大家在现实中不容易想到的交互方式。

比如在女主母亲给男女主鉴姻缘时女主角的火光穿透男主角透明的身体聚焦点燃蜡烛，让水元素也可以点火；比如男主角帮女主角实现儿时的愿望时，把女主角装进一个空气泡泡完成水下活动。这才是我们期待的皮克斯应该展现的想象力，而不是一句“爱可以抵万难”来回应一切情节的不make sense。

最后关于影片最重要的情感脉络，也就是男女主角相爱的感情线，主轴本身写的是没有什么问题的，但是影片第一幕引出这条线索的方式让我感到非常厌恶，你居然可以在皮克斯动画里看到催婚催嫁。

女主角的母亲存在于这个电影唯一的作用就是不断地背那些“怎么还不恋爱”、“要找不到对象了”、“早点嫁了”的祖训，在这种氛围里下一秒直接出现世纪佳缘或者陌陌探探的硬广植入我都会不以为奇。我就说那么多元素中怎么偏偏选水火作戏呢，原来是红蓝符合世纪佳缘的logo配色啊！

现在想做一名安安静静、心无旁骛地接受文艺作品的观众太困难了，躲得过春晚催婚，躲不过皮克斯催嫁。怪不得皮克斯的logo设计师当年对于有人问他跳跳灯是妈妈还是孩子这件事津津乐道呢，原来替美国社会低生育率低结婚率着急的终极命题早都埋好了。

这部片子唯一的优点是大陆的这个译名——《疯狂元素城》。

当时这个译名出来大众一片嘲讽，认为大陆的翻译人员面对好莱坞动画永远是直接嵌套那几个词组模板，要么总动员，要么环游记，要么疯狂城。但是你只要看完这部电影就会发现，其中有飞屋环游记卡尔与艾莉的名场面蒙太奇低配版，有动物城管道运输创意的一比一搬运，有动物城衍生剧里动物城特快片段和教父鼹鼠成家立业片段的复制粘贴。

疯狂是价值观，元素是皮克斯过去十年佳作的节选。

因此这个翻译看似短平快，实则信达雅。

本片应该有个副标题：2010-2020皮克斯动画精彩集锦。总之本片稍微亮眼的片段绝对是百分百纯抄袭+借鉴+融梗，原创肯定是不可能原创的。

刚刚一查导演原来以前是在皮克斯多部经典电影里给龙套配音的，真是鼠厂无大将，声优称大王。

也难怪这部片子肉眼可见的成本不高，看来皮克斯对这位声优老师的导演功力也毫无信心啊，不过没关系，多年串场参与皮克斯多部电影制作的他修得了废物利用的能力，没钱没创意那就吃别人吐出来的，好一个师夷长技以制夷啊！

我由衷的希望这位老师在不远的将来被皮克斯裁员之后可以回家做一名B站up主，这部电影没反应出他有任何导演天赋，但是反映出他有强化大的混剪能力，但是现在的皮克斯产出这种混剪电影会让我误以为是皮克斯临死前眼前的跑马灯。

皮克斯现在离我们曾经认识的造梦工厂已经十万八千里了，不仅是在主题表达的腐朽、画面想象力的匮乏、影视创作激情的消弭这些方面。

本片在内地又一次出现了特供3D而且仅供3D的恶劣情况。

动画片在大众认知中背负的负面刻板印象已经太多了，皮克斯为了蝇头小利仍然不遗余力地要让3D这项技术遗毒一定要在自己倒闭前和“动画片”这个概念强绑定。当一个动画公司充斥着强烈的揽炒气息时，你就应该意识到，现在再相信什么进入童话世界的梦境，真不如回归这操蛋的现实呢。

我本以为《二分之一的魔法》稳坐皮克斯最差电影宝座，直到今天看了《疯狂元素城》，我再次被如今的皮克斯所“折服”，差啊，真差啊。皮克斯最差动画今天算是易主了。

看电影的时候一直在想这是讲了个《瞬息全宇宙》的故事，后来仔细一想这是讲了个华人赴美二代移民女孩爱上美国本土白人男孩但是深受父母对子女期望和传统观念的束缚最后被白人男孩拯救的故事。

这么个从《瞬》之前就开始讲到《瞬》已经被充分剖析并且在《瞬》里去除了刻板印象的故事，在这部电影里再次被加满了偏见、傲慢和刻板印象。

这样一部“陈旧”的电影就这样在2！0！2！3！年！被皮克斯拍出来，恍惚间我还以为穿越到了2018年《包宝宝》的时候。最可笑的是，这充满刻板印象到近乎种族歧视的价值观甚至都不是是本片无数缺点中最大的一个。可怕啊……

一直听说皮克斯的动画人才早已经被迪士尼自己的动画部门给掏空了，看着这几年的迪士尼和皮克斯两家的动画电影质量，这些人怕不是被迪士尼暗杀了吧。