升级

本篇影评主要讨论人物立场与相互关系，包含剧透。

在近未来的世界，女主工作的C公司和艾伦管理的V公司掌握着绝大多数的智能科技项目。但二者的经营范围稍有不同，女主的C公司主要用科技强化人类的身体，艾伦的V公司主要用科技升级人类的智慧。但显然这两个公司的业务都具有军工背景。尽管如此，这部电影名字所点出的时代主题，还是在讨论人类的大脑和身体，哪个才是最应该升级的。

女主与艾伦的会面，透露出相当多的信息。首先就是女主提到事业有成的V公司时，艾伦那阴郁的表情（也可以参考反映艾伦情感的云），其次是女主提到V公司的芯片业务潜力无限，马上要超越C公司，野心勃勃的艾伦忧虑重重，只是冷冰冰的说了句确实是这样。后来我们知道，Stem既然可以测透人性，必然已经抓住艾伦的弱点，进而从V公司的智囊变成了实际控制者，更何况，V公司芯片业务的活体应用是艾伦这个技术控的毕生理想，艾伦与Stem在技术领域的目标是一致的。

故事的核心是Stem，我们重点分析他的动机和内在逻辑。本片故事的展开，可以追溯到Stem对人类行为的反思。首先二进制的Stem受到机器人三定律的影响，在保护主人和保护自己的时候向来都是不遗余力。但对于Stem来说，人类最大的敌人就是自己难以控制的情感，男主所表现的悲伤、恐惧、愤怒等等复杂的情感，成为Stem所谓进化的绊脚石。最显然的一次，男主情绪失控向小胡子开枪，险些导致自己与Stem死亡。换句话说，在Stem的逻辑和经验中，只有让人类的情感与世界彻底隔离，才能保障人类不伤害人类，并且保护自己不受人类伤害，这是经过不断演算和实际学习的结果。对于伤害的定义，Stem理解为没有痛苦和消除风险。因此按照Stem的逻辑，同VR一样，将人的思维安置在虚拟载体中并不属于伤害行为，因为这既让人没有痛苦，又消除了人类可能面临的一切风险。

这样，我们就能明白Stem想要控制格雷身体的动机了。对于Stem来说，这是一次重大的升级，即智脑得以完全控制人的身体。对于人类来说，Stem相信这是一种绝对的精神进化，这要比改造人的身体更加伟大。

接下来我们可以讨论一下改造人。影片中改造人的代表是几个退伍军人，他们的行为虽然残暴凶狠，但彼此之间的感情确是真切。这应该是我见过的内部最团结的反派了。女主的C公司致力于通过仿生学与生物武器学，对人体进行改造，这个设定比较接近赛博朋克的世界观。退伍军人显然是C公司首选的试验品，这种改造不能说是他们完全自愿的。不过片中几个人，还是在残酷的实验中活了下来。经历了如此种种，他们之间的感情更加密切，对科技公司所控制的世界也更加充满敌意和仇视。

有一个细节我们可以留意一下，就是长毛哥一进黑客的房间，看到这些人沉迷VR不能自拔，他健步冲上前，但并没有枪毙这些玩家，只是把设备拽下来，厌恶的说了句，Stop playing。这段互动可以说是点睛之笔，人们在虚拟的世界里面玩着战争游戏，沉迷其中不能自拔；而这些军人经历过残酷的战争后，却被科技公司当做游戏里面的角色一样改造，从此永远无法逃离杀戮。

按照Stem的计划，改造人被雇佣袭击男主，使之自愿接受Stem的植入。但问题是女主作为C公司的员工，成为改造人发泄愤怒的对象。所以这几个人说，女主只是外快，做任务赠的。艾伦也对女主的死表示遗憾，并强调这与自己无关。但我们可以相信，这都是Stem预测好的结果，女主的死能够让格雷有复仇的动机，进而让Stem有机会进行更深的植入。在这个任务里面，还有个隐藏人物，就是保护改造人不受警方无人机识别的黑客。

没错，就是杰米。

在现实生活中，杰米这样的人是个典型的怪人，她与现实世界格格不入，但她又对人类沉溺虚拟世界无能为力。她极有可能是C公司的前员工，知道世界已经危险重重，因此到处安置摄像头，行动十分谨慎。这是一个极其复杂的角色，她没有固定的立场，但所作所为绝不是单单为了生存这么简单。她愿意和Stem合作，很可能是想借助Stem消灭改造人。而在Stem重启的之前，杰米对格雷说了句话，别让他们得逞。“他们”是指改造人还是人工智能，我们不得而知。但杰米的这句话说在Stem听不见的时候，我想她反对人工智能的立场就逐渐鲜明起来了。

有一个重要的细节，杰米帮Stem越狱的时候，并没有按照Stem提供的代码写。这就是说，杰米很有可能在里面自己留了个后门，说不定这就是今后格雷逃出幻境的关键。

而纵观整部剧，主线人物基本上全军覆没，唯一一个还顺利存活的角色就是杰米了。我们也就不难预测，如果有续集的话，这个性别不明黑客杰米，很有可能就是承上启下的重要线索，也就是人类摆脱人工智能的关键所在。

低成本的科幻动作片，出乎意料地让人着迷，不光是这个让人若有所思的剧本，更出色的是导演继承并发扬大卫·柯南伯格作品中科技对人类的扭曲异化，嵌入手臂的枪支，植入身体的电脑配件装置，仿佛回到了八九十年代《录影带谋杀案》《变蝇人》《感官游戏》等作品里诡谲的邪典国度。而美术设计、灯光与配乐的搭配，甚至是角色的肢体动作则不断重现八十年代法国新巴洛克主义的面貌，吕克贝松的《地下铁》《堕落花》，贝内克斯的《歌剧红伶》中的黑色氛围跟这个近未来的故事堪称绝配。导演刻画暴力的手法聪明而有趣，旋转镜头与干脆利落的剪辑，将男主角展现出被智能科技控制的“物化感”。 虚拟世界是否没有现实那样痛苦暂且未知，但是日新月异的科技发展最终会给人类带来何种命运，却是可以清晰遇见的。正如影片结尾所暗示，人类过分依赖科技，必然导致人与人之间的情感互动趋于冷漠化。影片对未来世界的悲观论调似乎也与柯南伯格的作品有着同样的意图，不断提醒着观众需要辩证地看待高速发展而不受控制的科学技术。

本文包含[升级]严重剧透

很多年以后，人类干活不再亲自动手了。扳手、螺丝钉、起子……都是老古董。

[升级]里，人工智能，可以替人类做任何事了。

但男主角格雷，酷爱DIY。

他桌上是杂乱、脏兮兮的工具

他身上是汗与油污，摆弄汽车这个大玩具，肌肉线条若隐若现

这个小黑屋里的雄性荷尔蒙浓度，有些危险。

作为科幻片的开场，好像哪里不对。

结尾就更不对了。

格雷瘫痪，妻子身亡，一切悲剧，都是智脑策划，为的就是占据他这具躯体。

一具未经AI甚至机械插入的躯体。

emmm……好像有点污？AI的处女人情结？

智脑解释道，我需要一具纯粹的人类躯体，没有干扰，才能发挥最大潜能。

我觉得这都是借口

这年头连AI都有处女情结了，“直男癌”一词已经不够用了，“直AI癌”？哎，好像有点绕口。

尽管它是一部科幻片，却充斥着对人类肉体的原始迷恋。

这是拍给AI看的情色片啊。

①

AI很爽

本片导演是“[电锯惊魂]之父”，后者的编剧兼主演雷·沃纳尔。

IMDB将近两万人评分的情况下，仍有7.7高分

沃纳尔也没忘记埋[电锯惊魂]的彩蛋。

破旧公寓的门牌上，写着“J.Wan”——[电锯]导演温子仁的名字

墙上画着[电锯]的恐怖娃娃

有了[电锯惊魂]的血缘，猎奇、变态、血腥，当然都不会少。

我甚至期待，像[电锯惊魂]那样，冲着一部恐怖片而来，却在吓得冷汗淋漓之际，又扪心自问生活的意义。

看到结尾我才发现，爽的是AI。

机械与人类灵肉的交缠，简直是AI的一剂春药。

被植入一具未经电子元件染指的躯体，这是肉体交合

在他脑内对话，这是灵魂融为一体

还有各种嵌入肌肉的武器，人，就是一杆枪

连人类的呼吸，也会放出飞刃

金属和肉体相嵌，有一种冰冷的性感。和人类争夺身体的控制权，令人热血沸腾。

当然，生化人，不少赛博朋克作品里都有。

[阿丽塔：战斗天使]中有

[攻壳机动队]也有

幻视、钢骨，也是类似概念

但那些作品中，这些机械是“义体”，人类心灵，仍对这具血肉钢筋的混合物，具有至高无上的统治权。

而在[升级]里，人类观众们，没那么确信了。

毕竟有个声音在主角脑子里说话啊，而且这个声音，听起来无所不能。

我一度甚至怀疑，包括男主瘫痪后重新站起来，都是骗局，是“缸中的大脑”玩的把戏。

电影的原名，就叫“智脑”，Stem，在荷兰语中，正是“声音”的意思。

为智脑配音的演员，名叫西蒙·梅登

导演沃纳尔要梅登多参考连环杀人犯的声线。

这个声音听起来正直，冰冷的机械感中，却隐隐透露危险。

它主动提出要帮忙，却像欲擒故纵

它说只有你能听见我说话，让格雷安心，却又似乎过分亲密

当智脑控制这具身体时，就像用血浆在写诗。

[升级]的动作设计配合大胆运镜，到了可怕的程度。

镜头随男主角弹起，动作编排像机械舞

极其残忍的动作，毫不拖泥带水

而后依然是无起伏的声音：你现在拥有完全控制权了。仿佛刚才一切从未发生。

只是这么几个动作，就把无形的声音具象化了：它狠辣、僵直却又灵活、毫无道德感。

我想这就是属于AI的美学了。

站在AI的角度看，这是智脑的大男主戏，甚至说是霸道总裁式玛丽苏也不为过。

一个无感情而又具有超高能力的完美AI，如何勾引着人类陷入自己的局，最终扫平一切阻碍，霸占这具身体。

而花式的生化人，又为智脑提供注脚，完善它那套与人相互交叉的变态美学。

妈呀，简直是在人体内部演示了一次禁室培欲。

②

人类很怕

但站在人类角度，这是一部不折不扣的恐怖片。

人类像[我唾弃你的坟墓]里的美女作家，惨遭蹂躏，遂复仇。

AI视角中，男主的纯粹肉体说不定也这么美

可又像《进击的巨人》，被智脑死死扼住了后颈肉，无力挣脱。

AI凌虐得爽的同时，人类后颈凉凉的，害怕有个芯片插过来，从此行动不能自主，躯体被占据。

这是人对科技、对异化的恐惧。

作为AI情色片，它能打10分；作为人类恐怖片，它少说也能打9分；但作为科幻片的话，还是差了点意思。

因为，它令人恐慌，而非畏惧。

它追求动作片的“爽”，恐怖片的“怕”。

而肉体丧失主动权，对人类观众来说，最有痛感。为此，它把人类这具肉体，看得太重了。

科技的异化，全然变成了AI对人体的掠夺。异化，被实体化为身体的退化。

AI也粗暴地变成了反派。

[湮灭]同样讨论异化，也有人体变异的情节。

人变成树

体内的变异，器官流动

但在这视觉造成的恐慌之外，令人畏惧的，是造成这股变异的力量，不知从何而来，不知目的是什么——或者说，人类根本无法理解这种高等生命。

我检验科幻片的标准，是它能否尽力跳出狭隘的人类思维，令人对宇宙、对生命，心生虔诚的畏惧感。

科幻片的魅力在于，它宏大的世界观，会让人顿觉自己的卑微渺小。

我迷恋看完科幻片之后那十秒的贤者时间。那十秒，人是漂浮的。

看完[银翼杀手]之后，我漂浮在燃烧的猎户星座之中，在闪耀着C射线的唐怀瑟之门中

但终于陷入看不真切的空虚。

看完[降临]之后，我震撼于女主角“预见了所有悲伤，依然愿意前往”

但反复质问自己，能否拥有那样的勇气。

看完[攻壳机动队]之后，我眼前铺满星罗密布的网络，似是城市纵横，又像数据节点

但真的愿意为了了解世界的真相，而放弃狭隘的“自我”吗？

看科幻片，追求的，是被自己无法理解的力量所碾压。

而这个一心觊觎人类肉体，还有“处人情结”的智脑，难免觉得有点小家子气了。

都是被这个结局，拉低了水准。

再怎么辩解它要通过人类躯体完成自我进化，我也是不太服气的。

[攻壳机动队]的自我进化，是傀儡师和素子同时冒着失去自我的风险，融合在一起，将思维拓展到整个网络。

[超体]变U盘虽然遭人吐槽，但露西实际上，是穿越了历史洪荒，触过了祖先的指尖，才入化境。

人类躯体毋宁说是一种桎梏。

[升级]把人类过分依赖科技而被异化的后果，打造得太实了，反而失去了虚实结合的力量。

一个伟大的AI真的会那么在乎肉身吗？

这种想法，实在沾染了太多人类的傲慢。

-

文： 姜不停

文章源自微信公众号：电影解毒

人工智能发展了几十年，如今依然像个天才的傻逼，丁点儿看不出智能来。

然而总有一天，人工智能看着我们，会像看一群毫无天赋的傻逼。

不过没关系，

开发人工智能的工程师们，只要在算法里面加上良心跟同情，让人工智能对待我们，就像人类社会对待残障人士一样，关心我们，爱护我们，照顾我们，

如果虚拟足以乱真，现实又有什么意义。

我情愿放弃肉体，让灵魂得到没完没了看不出破绽的幸福，那不就上是天堂吗。。。

另外还有两句闲言碎语：

a. 结局像电锯1一样屌炸了！

b. 从头到尾，我都以为看到的是汤老师，这也是这部电影的幻觉之一。

一部电影，想取悦一部分人，并不难。

因为萝卜青菜，各有所爱，每个人偏好的类型不同，所以只要用心去拍，总会有人买单。

但是如果一部电影，能够取悦绝大部分的年轻人，那就太难了。

因为年轻人，他们欣赏创新、追求“酷”和未来趋势，他们挑剔，他们情绪饱满，爱即捧，厌即踩，不留一丝情面。

最近有一部电影，它却触摸到了绝大多数年轻人的嗨点。

它在「西南偏南」这个深受全球年轻人喜爱，堪称春季最受欢迎的电影节上，获得了观众票选最佳电影。

硬核、科幻、血腥、凶残、暴力、恐怖，但这都不是这部电影的重点——

《升级》

Upgrade

电影6月1日北美上映，收获了各方好评。

烂番茄87%的新鲜度。

IMDb评分7.7。

因其毫不避讳的暴力血腥R级镜头，比《死侍》有过之而无不及，注定此片内地上映无望。

但不少已经看过此片的豆友，在豆瓣网站打出了8.1的综合分，好于90%的科幻片。

那么究竟是一部怎样的“神片”？名不经传，却让看过的人无不夸赞，誉为“年度最惊喜”？

这部电影的制作公司是近来风头正盛的“恐怖制造机”Blumhouse，《分裂》、《逃出绝命镇》、《忌日快乐》都是它家的作品。

而这部片的导演就更“有趣了”——他（雷·沃纳尔）和温子仁（詹姆斯·温）是大学好友，两人完成《电锯惊魂》的剧本创作，随后一鸣惊人。

雷·沃纳尔在《电锯惊魂1》中

《升级》中也出现了《电锯惊魂》的彩蛋

随后，吓尿了众人的鬼片《死寂》、《潜伏》的故事剧本，都是出自雷·沃纳尔之手。（难怪能将科幻片拍得如此血腥、暴力、甚至生理不适。

《升级》的男主角，更厉害了——大名鼎鼎的汤老师。

这难道不是同一个人吗？？？

不好意思，看错了，是神似汤老师的罗根·马歇尔-格林（左）。

在《普罗米修斯》里，被机器人大卫在酒中下“毒”，导致被外星物质感染。

在《蜘蛛侠：英雄归来》里，他狠狠地给了小蜘蛛一记重拳。

而在《升级》里，他饰演的是一名不远的未来世界中，纯手工汽车修理工Gery。

无人驾驶、智能家居、电子科技已经在这个时代几乎全方位覆盖，AI技术深入人们的生活。

这让不太信任高科技，甚至排斥这些技术的Gery显得与人工智能的世界格格不入。

这一天，Gery和妻子一同外出，回家路上，一向稳如老狗的自动驾驶却突然失控，人工也干预不了车辆的行驶。

最终车辆开到城市边缘，车祸后停下，夫妻二人被一群人体经过改造，具有机械手的恶徒包围。Gery被打伤脊髓，行动不能自理，妻子惨遭杀害。

凡事都想要“自己做”的男主，余生不得不依靠智能轮椅和机械手臂活下去。

丧失妻子和行动能力的Gery一度想要自杀。

绝望之中，Gery一边受着天才科学家的引诱，一边想到杀害自己妻子的凶手还逍遥法外，最终男主秘密答应了一项手术——同意将一枚仍在实验阶段的智能芯片植入体内。

将“智脑”Stem植入身体内——它就能自动连接中枢神经，让人重获健康。

手术过程也是皮开肉绽，看得人腿软。

升级后的Gery相当于体内住了一个人工智能，完全处于开挂状态，不仅恢复了行动能力，在智脑Stem托管状态下，还超越了人类的极限，强如超人，过目不忘，闭眼能搞出智能地图，睁眼就能计算别人的下一步行动那种。

在Stem的协助下，男主顺利找到凶手，开始走上复仇的道路。

男主将身体交由Stem控制，虽然动作机械，但足够敏捷，毫不手软，捅人就像捅玩偶。

不仅在开挂状态下残杀凶手，还能走时清理掉屋内所有指纹，这种潜意识中即能“过目不忘”的本事，与某集神剧《黑镜》颇为类似。

随着男主的深入调查，又在一家酒吧中虐杀3人——将行动能力交付于Stem后，人工智能再次控制男主身体，将凶手用匕首在脸上划成了“大呲花”，场面血腥到不敢截图。

但男主和Stem冒然的行动，也引起了警方和为他移植Stem的天才科学家的注意。

在智脑Stem的指引下，男主找到了一名黑客，将身体内的芯片破解，Stem不再受任何人的控制——甚至包括男主。

然而在男主杀掉最后一个凶手后，才挖掘出，一切幕后的主使竟是给自己安装Stem的天才科学家。

恼怒的男主来到天才科学家家中对峙，情节再次反转，才知他已经被人工智能控制，所有的一切，都是人工智能的一盘大棋。

甚至，把男主打到生活不能自理，脖子以下毫无知觉才是Stem的目的，妻子的死亡，不过是“顺便的礼物”。

当初人工智能Stem看上男主，不过是因为“处女情节”——在AI入侵的时代，男主是一个“纯粹”的人类，一个没有植入电子元件的，是稀少的人类实验体。

Stem不甘心做一个芯片，它想要借助人的身体完成进化。

之前我们也见到过人体与机械结合的荧幕形象，冬兵、钢骨、电索、机械战警都是类似概念，依然是人脑控制钢铁义肢，增强行动力而已。

但是这部电影却反其道而行之，AI植入大脑，想要反向控制肉体，得到进化。

影片的最终，智脑Stem将男主“囚禁”在了意识里，让他和妻子梦中重逢。

而Stem在杀光了所有知情人后，稳稳地掌握了男主的身体。

或许人类终将以这样的形式灭亡，衍生出来的，是AI和肉体结合的新物种。

这部电影是一部爽片，如果你对硬核、科幻、血浆、暴力感兴趣对话，值得一看。

同时，它又夹带了AI时代到来前对人工智能的抵御性思考。

在如今大举研发AI的年代，就像对一个未知岛屿对疯狂开采，岛上是否有火山，是否有凶兽，没人关心。

不久的将来，人工智能如果成为永生的新物种，反噬人类，我们该如何对抗？

在电影《头号玩家》里，绿洲创始人哈利迪对所有人更是对自己说：“不管你在真实生活中有多痛苦，但那才是你能真正吃上一顿好饭的地方。”

“Reality is the only real thing.”

或许在这个科技发达对时代，互联网的便利省去了我们非常多的麻烦——吃饭的时候订餐就好；坐飞机/动车的时候有音乐或是下载好的电影来打发时间；有事要和朋友沟通，不需要大费周章见面，打微信电话便罢……

不再需要亲手做饭，不再欣赏窗外的风景和感受驾驶的乐趣，不再需要和朋友会面……

当我们享受科技带来的便利的时候，一些东西就不知不觉地丢掉了。

而当我们依赖于科技的时候，说不清楚，这究竟是人类的“升级”，还是智能的“升级”。

好多事还是自己亲自来比较好。

本文作者：阿七

< END >

愚昧年代 认识的妻子 美剧黄石

大猪蹄子 国宝会说话 脑洞韩综

最佳美剧 最后的棒棒 善良医生

简单来说，这是一部悬疑惊悚电影，但因为依托于未来，又加上了很火的生物体植入芯片，生命升级。使人看到了生命3.0的另一种可能。

个人喜好有关，我很喜欢里面的干脆利落的血腥场面

最喜欢关于打个喷嚏，的剧情与画面，新鲜感十足，

最后，男主并没有战胜芯片，精神崩溃，沉浸在意识里。谁能说这对男主来说不是好的选择呢。

依然像很多科幻电影一样，暗示了AI时代的 黑暗面 ，但同时侧面会发现人类因为AI而感受到更多的便利与强大。AI是人类或生命进化的必然的吗，我认为无论怎样，生命3.0总会来的。

今年到目前为止最大的惊喜，远超预期。剧情很好猜，但也并不表示随随便便被剧透是一件无所谓的事情。如果不希望在看完正片之前就给自己的大脑加载了不必要的信息，请谨慎下翻。

主角阿灰是一名汽车维修员，并且不是那种喜欢带金丝眼镜假装斯文人的非主流，而是浑身散发着机油味和雄性荷尔蒙的标准版汽车维修员。他的一个重要客户是某高科技企业大佬马云。这一天主角和他的老婆受邀去参观马云的豪宅，到的时候马云正在鼓捣一坨云。

马云非常自豪地宣布，他研究出一种长得像蚂蚁的超级计算机芯片，名叫“蚂蚁作呗”。主角对此毫无兴趣，因为他一直以来就不太信任高科技。

主角夫妻俩乘坐无人驾驶汽车回家，身为汽车维修员的职业病让阿灰忍不住想要套弄两下方向盘，却遭到汽车操作系统的嫌弃。以前的驾驶规章都要求开车过程中必须时刻手握方向盘，到了未来却完全反过来了，碰一下都不行。

一双有力的大手闲着也是闲着，既然不让坐在前排开车，那就到后排开车吧，跟老婆一起。没想到开着开着，居然翻车了。自动驾驶汽车偏离方向，把夫妻俩送到一个偏僻的贫民区。一伙暴徒追了上来，杀死了主角的老婆，还把他给打残了。

三个月后，主角出院了，但是他后半辈子都只能依靠轮椅和机械手臂的辅助。他去警局了解妻子被害一案的调查进展，却发现警方一无所获，似乎只会划水。绝望的主角想要通过过量服药来自杀，侥幸保住了性命。再次在病床上醒来时，马云前来探病，并提议给他植入蚂蚁作呗，让他重振雄风。

主角同意接受芯片植入手术。马云先找了一帮技师给他推了一遍油，然后正式下刀，把蚂蚁作呗芯片怼进他的身体里。手术过程皮开肉绽的画面很像肯德[哔]、麦[哔]劳的汉堡广告，就是油光锃亮的肉排弹来弹去的那一种，让人忍不住食指大动。

芯片植入之后，主角的手脚又能重新活动了。他回到家里打算开始新的生活，却突然听到脑子里面传来说话声。原来蚂蚁作呗是可以跟宿主直接对话的。这个好心眼的人工智能知道主角最在意的就是妻子的死亡，于是主动提出帮他调查，只看了一眼监控录像，就扫描出了嫌犯之一的住址和姓名。

主角本来想要报警，但是他曾经答应过马云不对外泄露蚂蚁作呗的存在，只好自己展开调查。他在蚂蚁作呗的帮助之下闯进了嫌犯家里，获得了重要情报——嫌犯一伙经常去一家名叫老骨头的酒吧。这时候屋主回来了，跟主角厮打在一起，准确地说，是战斗力只有五的渣滓主角阿灰，简称渣渣灰，被人按在地上摩擦。为了扭转败局，阿灰授权蚂蚁作呗全权接管自己的身体，瞬间由渣渣灰变身超级赛亚灰，把敌人打得满地找下巴。影片的打斗设计很有特色，尤其主角的动作，有种在跳机械舞的感觉，他应该去上《这就是街舞》，看哪个敢不服。

虽然是电脑控制的，但毕竟用的是自己的身体，主角见自己杀了人，直接吓吐了。自己留下的线索，跪着也要舔完。

马云对于主角的擅自行动感到非常不满，警告他不许再调查了，否则就没收芯片。但是主角这时候已经有点上瘾了，他直接跑到敌人的地盘上挑衅，找杀妻凶手之一的黑叔叔去厕所battle。有芯片护体的主角轻易就干翻了黑叔叔和他的小弟们，并且准备动用禁断之忍术·千年杀来逼供。但是他还是心太软，下不去手，于是又交给蚂蚁作呗来执行。等主角回过神来，黑叔叔已经被割得快断气了，他最后说出了自己老大的名字Fisk。

这时候蚂蚁作呗提醒主角，马云已经在用遥控的方式关闭芯片了，他必须尽快找到住在附近的一名黑客。主角坐着轮椅出了酒吧，突然站起来拔腿就跑，旁边一个坐轮椅的流浪汉骂了一句“辣鸡冒牌货”，然后就大摇大摆走过去坐上了他留下来的轮椅。

主角找到了黑客，后者经营网吧生意，屋子里全是包宿的VR游戏玩家，全都挂着水不眠不休地奋战。最近有消息说网瘾被国际卫生组织定义为精神病了，这些重度玩家如果不希望被羊叔抓走，就该换一个没那么容易上瘾的游戏来玩，比如每周固定停服维护一天的《绿洲》。

黑客帮主角解除了马云对芯片的控制，这时候黑叔叔的老大也杀过来了。主角的仇人们跟他一样，也都是强化改造人，左手被改造成了枪，开火动作像极了钢铁侠。而这帮人的老大Fisk更是个浑身是宝的宝藏男孩，打个喷嚏就能喷出无数把飞刀。

主角被仇人们一路追到了天台，他趁机反杀了对方的二号人物。一身是血回到家中的主角跟他的妈妈促膝长谈，在母爱的感染之下，他决定放下屠刀。可是这时候一切已经由不得他了，在黑客的帮助之下，蚂蚁作呗不仅突破了马云的限制，就连主角的命令也可以不遵从了，主角的身体完全由它说了算。

这时候负责调查主角妻子被杀一案的警探上门来了解情况。她发现主角高调的交通工具轮椅总是出现在凶杀案现场，因此怀疑到了主角的头上。但是机智的蚂蚁作呗把问题回答得滴水不漏，警探只能无功而返。蚂蚁作呗控制着主角再度离家，开车去找仇人的头目Fisk。

警探在主角身上装了窃听器，开车尾行。蚂蚁作呗对主角说，是时候表演真正的技术了。主角的汽车并不是智能设备，蚂蚁作呗不能完全驾驭，所以把身体控制权又交回了主角自己。开车这种事情，果然还是主角这样的人类老司机更擅长。但是警探一直紧追不舍，蚂蚁作呗也只好使一点阴招，黑了路上一辆高档自动驾驶汽车，用它撞毁了警车。

主角找到了Fisk跟他进行了一番搏斗。两边都是强化改造人，而且对方的硬件功能更强，因此主角很快又被按在地上摩擦了，蚂蚁作呗也想不出好的解决办法，又把控制权交回给主角。一遇到不擅长的事情就选择逃避，这个人工智能还真是任性。

主角于是发挥了绝大多数电影里面人类主角都特别擅长的技能——打嘴炮，主动提起自己杀了Fisk兄弟的事情来刺激对方，趁机寻找机会反败为胜。通过检查Fisk的遗物手机，主角发现原来马云才是幕后黑手。

在蚂蚁作呗的鼓动之下，主角杀上门去，拿枪指着马云，后者说出了事情的真相。原来蚂蚁作呗这个人工智能才是幕后黑手幕后的黑手。马云早就成了他的傀儡，在他的吩咐之下邀请主角到自己家中，实际上就是为了让蚂蚁作呗验货，看这具身体合不合用。确认过眼神，遇上对的人以后，蚂蚁作呗就下令打残主角、杀死他老婆，然后又打感情牌来诱使主角接受手术。蚂蚁作呗希望借此获得人类的身体，完成进化。被它杀死的Fisk一伙都是改造人，属于竞品。

这时候追着主角不放的警探赶到，被蚂蚁作呗三下五除二给抓住了。主角不希望自己的身体再被用来行凶，于是奋力抵抗芯片的控制，把枪指向自己。突然之间，他在病床上醒来，发现妻子没死，自己也从来没残废，一切只是一场梦，夫妻俩深情相拥，从此幸福地生活在了一起。

如果这部电影被国内引进的话——事实上并非毫无可能，之前风格相近的《忌日快乐》就引进了——说不定上面这一段就会被剪成最终结局，这也符合国内大部分恐怖片的创作规律。

可惜现实是残酷的，主角的身体已经完全被芯片控制了，后者只是编织了一个美梦用来囚禁他原本的意识。解决掉警探之后，完成了自身“进化”或者说“升级”的人工智能穿着他的人皮外衣，向着银幕的这一面，悠然地走来。

影片最大的反转其实在于片名。一开始观众会以为是人类借助人工智能来实现自身的“升级”，最后才发现其实反过来才对。电影以天台爆头为分水岭，前半段笑点爆点让人目不暇接，接下来进入到揭秘环节，反而娱乐性没那么强了。结局有点像《机械姬》，又是人工智能欺骗并成功利用了人类，然后混入了人类社会。

关于很多人吐槽的那个窃听器，我认为并不是Stem检测不到，而是它故意要把警探引来。利用警探来逼主角精神崩溃，以便获得完全的支配权。表面上看，在黑客完成一系列操作之后，Stem的目的就已经达成了，但是主角Grey的自我意识始终是一个障碍。最后的决战也证明了，Grey确实有能力违抗Stem，所以设计警探之死来刺激他是很有必要的。

问题在于，究竟Grey要被刺激到什么程度才会精神崩溃，这个完全是由编剧说了算的，因此后半段观众很难对剧情的进展抱有正确的期待。我多次重申过这个观点，好的故事就应该是编剧比观众快一两步，不能多也不能少。少就意味着智商被观众碾压，剧情老套，一猜即中；多则意味着剧情走向过分扑朔迷离，完全脱离观众预期，产生一种扯淡的感觉。本片后半段Stem摧毁Grey精神的计划就略微有点扯淡之嫌，好在不算太扯，再加上整体节奏把握得很好，因此不会对观影体验有太大的损害。

剧情方面真正可疑的其实是前半段的宿主授权、Eron遥控等限制Stem能力的设定是否真实存在。如果是真的，那么Stem刚植入Grey身体那段时间其实正是Eron摆脱控制的绝佳时机，应该趁他虚要他命，联络Fisk一伙儿立刻干掉Grey和Stem，反正他们早有勾结，根本不需要派自己公司的菜鸡安保人员去送死；如果是假的，那么主角一瘸一拐地去找黑客的这一整段戏对于Stem升级这条故事主线就没有任何意义，是专门拍出来糊弄观众的“假高潮”。电影当然都是拍给观众看的，但是好的故事应该让观众在代入角色之后能够理解其动机，而不是为了堆砌紧张刺激的动作戏忽略行为逻辑。

唯一合理的解释，就是前半段Stem功能确实受到限制，但是Eron和Fisk都故意防水，他们早就想死了，想把自己献祭给Stem。如果是这样的话，前面他们故意为难主角时，装得又太过卖力，尤其是Eron远程关闭芯片这一段。主角是一个很好骗的人，这一点影片开头就交代了——Stem第一次开口说话，他问Stem会不会读取他的思维，Stem说只能读到他说出口的话，稍有常识的人对此都不会买账。如果Stem不能读取宿主的思维，还怎么帮他控制身体，难道要让主角每一次活动手脚时都喊着节拍吗？这么明显的谎言都信了，接下来要忽悠他是很容易的。实际上主角也确实对Stem言听计从，在酒吧里Stem说要去找黑客，他二话不说就去了。即便没有接下来的手脚断线，主角也会遵照Stem的指示，付钱给黑客帮Stem获得完整的权限。因此，又绕回到我上面说过的了，这一段全片最大危机事件，其实是刻意迷惑观众的。但是话又说回来，没有这段戏，整部影片的精彩程度都会大打折扣。

挑刺环节到此为止。我对这部电影的感觉在本文一开头就说了，惊喜，所以无论如何还是推荐所有人去看它。就像当年看陈思诚拍的电影版《北爱》，虽然知道有时间线Bug，却还是明显感觉到比国内同类影片要好得多，瑕不掩瑜。悬念、反转、叙事诡计，这些是聪明人玩的游戏，敢于挑战就已经勇气可嘉了。

不过《升级》的导演兼编剧雷·沃纳尔可不是什么悬疑片新手。他是大名鼎鼎的温子仁的老搭档，《电锯惊魂》《潜伏》这两个长盛不衰的系列就是他俩联手开创的。本片当中主角第一次杀人，用刀横着划开敌人的半张脸，把人家切得跟小丑似的，这一招很容易让人联想到《电锯惊魂》系列的经典刑具裂颚头盔。

本片的卖点除了导演的名头，还有制作公司Blumhouse，去年两部话题性恐怖喜剧《逃出绝命镇》和《忌日快乐》都是他们家制作的。《升级》有着跟这两部影片相似的幽默感，但是整体上给人的感觉与《逃出绝命镇》更接近一些。两部戏的主角都面对着身体被别人霸占这个危机，可惜两人的结局却大相径庭。关于《升级》当中Grey被Stem选中的原因，其实也很好理解。他是个喜欢自己动手干活儿的人，比较符合传统观念里面“爷们儿”的形象。Stem本身就是高科技的化身，看腻了那些依赖高科技的人类，偶然见到Grey这种新鲜货色，自然是像霸道总裁遇上清纯校花一样，无法自拔，非要弄到手不可。

《绝命镇》当中表情抢戏的黑人女演员贝蒂·加布里埃尔这次又出演了《升级》，而且戏份颇重。正巧我最近在追看的《西部世界》第二季里面也有她。话说《升级》这部影片中Grey抵抗脑海中Stem声音的桥段，也很像《西部世界》最近几集伯纳德与福特的关系。

年度热门影片《复仇者3》教给观众一项重要技能，就是如果主角又弱又惨，那就转换视角，代入反派，感觉就没那么憋屈了。类似地，《升级》这部电影看到最后，如果站在Stem的立场，当然是大获全胜的Happy Ending，但是Grey呢？他的结局到底是好是坏？在外人看来，他失去了一切，老婆死了，身体也被害死老婆的凶手霸占了，显然惨到家了。可是从他自己的感受出发，由于他完全沉浸在Stem编织的美梦里面，所以他的记忆与我们了解到的完全不同。对他自己来说，妻子还活着、自己从来没有瘫痪过，这就是他的“现实”。影片这个结尾让人联想到《黑客帝国》，都是人工智能把人的肉体作为“物”去使用，同时专门制造一个梦境来安放人的灵魂。关于是否要砸碎缤纷多彩的Matrix，拥抱灰蒙蒙的现实世界，人们也一直有争论。《黑客帝国》三部曲以“自由”的旗号正当化了人类的反抗。可是对于《升级》的男主角Grey来说，如果给他一个自由选择的机会，他会选择在真实世界孤零零地当个四肢无法行动的人，还是在虚拟世界中做个有妻子陪伴的健康人呢？

上面列举了这么多与《升级》存在相似之处的影视作品，并没有要贬低导演的意思。恰恰相反，文艺作品的创作总是难免要借鉴前人，博采众长总好过《逃出绝命镇》和《忌日快乐》那样可着一只羊薅（《万[防剧透]》和《土拨鼠日》）。

本片男主角罗根·马歇尔-格林长得跟汤姆·哈迪有几分相似，而《升级》当中的共生关系又与汤老湿的新片《毒液》撞梗。不仅如此，罗根·马歇尔-格林还出演了去年《蜘蛛侠：英雄归来》当中一个小反派Shocker，就是被秃鹫烤成渣渣的那一个。看来这一款长相的男子特别喜欢跟小蜘蛛过不去。

最后，许多人都知道《蜘蛛侠：英雄归来》当中扮演梅婶的玛丽莎·托梅跟扮演钢铁侠的小罗伯特·唐尼有过一段情，其实梅婶跟Shocker，也就是《升级》男主角罗根·马歇尔-格林之前也处过对象。所以一部《蜘蛛侠》里面就出现了梅婶的两个前男友。从同龄的钢铁侠，到小自己12岁的Shocker，如果梅婶继续降低男友年龄标准的话，似乎跟小蜘蛛也不是没有可能……